Sally Anne Morgan – Carrying

マルチ・インストゥルメンタリスト、Sally Anne Morgan（サリー・アン・モーガン）の豊かで親しみやすくモダンな音楽は、フォーク、コンテンポラリー・ミュージック、サイケデリアによって蒔かれた種で育まれている。モーガンは、伝統的な曲の新たな解釈と並行して、フォーク・フォームに関する膨大な知識と、The Black Twig PickersやHouse and Land（サラ・ルイーズとの共作）での経験を生かした独自の作品を作曲している。モーガンの音楽は、彼女のユニークな視点が注ぎ込まれ、その巧みな音楽的技巧と驚くほど表現力豊かな歌声によって、親しみやすい楽器編成でありながら、彼女自身の個性が際立つ、まったく新しいフォーク・フォームを創り上げている。Carrying』は、アパラチアの伝統とサリーが住むノースカロライナの田舎という豊かな土壌を耕し、困難を乗り越えることを歌った温かく内省的な曲や、モーガン自身の妊娠と第一子の誕生をめぐる最も楽しく個人的な感情を歌った曲へと昇華している。「このアルバムの制作過程は、子供を妊娠、出産、そして育てる過程と密接につながっていた」とモーガンは言う。

Carryingは、人生の重荷や喜び、日々の生活の共有体験に一体感を見出す。「私たちが溜め込み、持ち歩くものの多くは、私たちに重荷を負わせるが、同時に私たちは手放すことができないし、手放す方法も知らない」とモーガンは言う。このアルバムは、リスナーを感情的な反応の親密さで包み込むと同時に、これらの瞬間の多くが持つ普遍的な性質を示しながら、共通の経験の糸を紡いでいる。モーガンは言う。”私は自分自身の音楽、曲や作曲の創作、形成、成形を、最も深く、しばしば最も隠された、スピリチュアルな部分を探求し、表現する方法として使っている。モーガンにとって深く影響的なプロセスは、人間の身体と精神が持つ素晴らしい力について熟考することであった。このアルバムの曲は、モーガンの人生のこれからの章を定義するようになったこれらの変化に対する、モーガン自身の内省のスナップショットである。

2021年の『Cups』のより自由形で広がりのある曲と、高く評価された2020年のデビュー作『Thread』の明晰な美しさの架け橋となる『Carrying』では、モーガンは繊細で複雑なアレンジによって昇華された曲を見事に作り上げている。ドラマー、Nathan Bowles（Steve Gunn Band、Pelt、Black Twig Pickers）、ギタリスト、Andrew Zinn、ベーシスト／エンジニアのJoe Dejarnetteら、サイケデリック・フォークや “コズミック・カントリー “界で最も思慮深いプレイヤーたちがモーガンに加わっている。モーガンのソロ・バンジョーはアルバムの冒頭を飾る “Beekeeper “で、彼女の演奏はニュアンスに富んでいる。彼女の複雑なアレンジとゲストの巧みな起用は、フルート奏者のLou Turnerがトリリング・フルターと踊るようなメロディーで装飾する「The Center」や、リズム・セクションを吃音トレモロ・ギターが波打つ「Awake」で明らかだ。デジャーネットのスタジオとモーガンの自宅で録音・ミックスされた『Carrying』は、その技巧とディテールで聴かせる音の喜びに満ちている。

Sally Anne Morganは熟練した職人であり、真のモダン・フォーク・アーティストである。”私は、とても宗教的なやり方で、あるものを賛美する歌を書いていることに気づく。……私が知っている他のどのスピリチュアルな伝統よりも、聖なる堆肥について。” これらのルーツから生まれた歌は、まったく現代的で、表現力に富み、素晴らしくユニークで、フォークという形式を前進させる美しい新しい声である。