Aaron Frazer – Into The Blue

「『Into the Blue』は、アーティストとしての私を最も明確に描いた作品です」。とマルチ・インストゥルメンタリストのAaron Frazer（アーロン・フレイザー）。ソウル、サイケデリア、スパゲッティ・ウエスタン、ディスコ、ゴスペル、ヒップホップを大胆にブレンドした『Into The Blue』は、フレイザーの音の才能の見事な幅広さを表現しています。まぎれもないファルセットとクラシカルなソングライティングはそのままに、ヒップホップ的メンタリティを核に、ジャンルやプロダクション・テクニックを織り交ぜて新しいものを作り上げた『Into The Blue』。

『Into the Blue』は、多くの名盤と同様、失恋から生まれた作品。フレイザーはブルックリンからロサンゼルスに移り住み、悲しみ、孤独、癒しを求めるというアルバムのテーマに反映された旅に出ました。Into The Blue』は、未知の世界へ向かうことを意味しています。それは私の人生の最後の年であり、私はまだ青の中にいます “とフレイザーは説明します。「でも、ここには愛を謳歌する曲もあるし、新しい関係のめまぐるしさとか、そういうものもあるのよ。それは私にとって別れの一部であり、すべてを処理し、間違っていたことと同じくらい正しかったことを思い出すことなのです”。

フレイザーは全曲で作曲し、アルバムではいくつかの生楽器を演奏。タイトル曲の『Into the Blue』は、シネマティックなストリングスとタフなブレイクビーツが組み合わさった、西へ向かうフレイザーの心を揺さぶる断固としたアンセム。「傷ついた心が知る場所へ。「僕にできるのはそれだけ。バック・イン・ザ・ブルー”。”Payback “は爆発的なダンスフロア・ヒーターで、きらめくタンバリンとドライヴするベースラインが特徴。ノーザン・ソウル・ドラムと唸るファズ・ギターが交錯し、壮大な結末へと向かって疾走。

このアルバムは、デヴィッド・アクセルロッドやエンニオ・メリコーネを彷彿とさせる壮大なアレンジと、iPhoneレコーディングやワンテイク・ヴォーカルを取り入れた生々しさのバランスが特徴。Into the Blue』では、フレディ・ギブス、マッドリブ、ブロックハンプトンといったヒップホップ・アーティストとのコラボレーションやクレート・ディギング・サンプルで知られる、グラミー賞受賞者のアレックス・グースを共同プロデューサーに起用。またフレイザーは、90年代のR&Bグループ、ハイ・ファイヴのような予期せぬソースからサンプルを集め、レコードで初めて実験的な試みを行った。

『Into the Blue』は失恋から生まれた作品ですが、フレイザーはリスナーに楽観的な感覚を残してくれることを願っています。悲嘆に暮れている日でも、笑うことはできるんだ」「谷のない山はない」と彼は言いますが、『Into The Blue』ではアーロン・フレイザーが新たな高みに到達しています。