Simon Lanz & Tobias Lanz – Arches

『Arches』は、シモンとトビアスのランツ兄弟による初のコラボレーション・アルバム。古典的なパイプオルガンにインスパイアされた管楽器の自作プロトタイプのために書かれ、それを使って演奏されましたが、2人の作曲家兼演奏家は、いくつかの点でその限界を超えることができました。スイスのレーベルHallow Groundのために制作されたこの40分のアルバムは、CRTTRの共同創設者であり、レーベルの創設者である2人が、2022年5月に彼らの故郷であるベルンでアーティスト・レジデンスを行った際に構想し、録音したもの。『Arches』は、単なるパフォーマンスの記録ではなく、ドローンミュージックの領域内外で未知の創造性と音色の地平を探求するアーティストの関心と、ビジュアルアートとデザインのバックグラウンドが、コンセプト的に簡潔な全体として融合しています。

SimonとTobiasは、エレクトロニック・ミュージックのバックグラウンドを持ち、ドローン・ミュージックを好みます。そのため、この新しい楽器は、西洋音楽における12音音階の支配に内在する制約を克服し、従来のパイプオルガンよりもはるかに広範でニュアンス豊かな音のパレットを扱うことができるよう、微分音調律を可能にする方法で設計されました。さらに、これらの楽器の物理的な設計は、インスピレーションを得た楽器とは大きく異なります。そのため、音楽家はまったく新しい奏法を自由に考案し、探求することができるのです。

これらの要素は、もちろん作曲プロセスにも影響を及ぼします。ランツ兄弟は、楽器の多様な音色のニュアンスを適切に視覚化するために、「アーチ」を形成する4つの楽章の図形楽譜に取り組みました。このグラフィック・スコアは、アルバム・リリースのためにRamon Keimingによって再解釈され、新たな側面を加えました。左から右に読むと、このリミックス楽譜は、レコードを再生しながら、これらのドローンスケープの展開の解釈を追うことができ、リスナーは独自の解釈を加えることができます。

このような音楽の遡及的な視覚化と空間化は、ベルンのプロゼス・バーの音響的な余裕を常に考慮した演奏と完全に一致しています。様々な方法で、ランツ兄弟は今、聴衆をそこに招き入れ、彼らの好奇心旺盛な楽器の無限に近い可能性を一緒に探求しているのです。HALLOW GROUNDのレーベルメイトであるKali MaloneやFUJI|||TA|||のように、彼らはパイプオルガンの音楽的、音響的特質を豊かにし、拡張することに専念していますが、その美学的結果は大きく異なります。『Arches』を前代未聞のサウンドを持つユニークなレコードと呼ぶのは誇張ではなく、事実として正しい。