Fila Brazillia – Beatless

音楽ジャーナリストはアーティストのレッテルを貼るのが大好きですが、それが正しく伝わらないことの方が多いのです。当然のことながら、これはアーティスト自身がフラストレーションを感じることです。Fila Brazilliaは何十年もの間、このフラストレーションを感じてきました。1990年代の最も多作で成功した時期、彼らはしばしば「チル・アウト」アクトと誤解されましたが、リズムとグルーヴはこのデュオのユニークで分類不可能なサウンドの重要な側面だったのです。
Steve CobbyとDavid McSherryが最も大切にしている曲の多くは、少なくとも、最も人気のあるクラブカットや文化的に支配的なサブジャンルに関連する高いBPMに比べれば、低いテンポで転がるような曲であり、彼らのカタログには、ビートのない間奏曲、没入感のあるサウンドスケープ、エモーショナルで心地よいアンビエントが散りばめられています。
しかし、Fila Brazilliaは完全なビートレスやアンビエント・アルバムを制作したことはなく、彼らの天性の本能は今でもダンスフロアに優しく彼らを引っ張っている。彼らは、アンダーグラウンド・ダンス・ミュージックの潮流と音の成分がエクスタシー・カルチャーと本能的に結びついていた時代に、その片隅から現れたのです。この国内および国際的なムーブメントは、特定の、しかし変幻自在のサウンドトラックを必要とする体験的な弧に根ざしていました。ある時はスリリングなアップビートとリズミカルなサウンドトラックを、またある時は愛に満ちた、万華鏡のような、グルーヴの名残をそぎ落としたサウンドトラックを。
その世代が成長し、家庭を持ち、徹夜のダンスや雑多な週末を離れても、鮮やかで雰囲気のある魅力的なダウンテンポやビートのない音楽への欲求は残っていました。
このカラフルでワイドスクリーンな音世界は、暖かさとムードの向上を念頭に作られたもので、2023年のアンビエント・ミュージックの言説を支配している、過度に価値のある実験的なアプローチとは対照的です。顎をしゃくったり、学術的な分析をするのではなく、朝日や夕日、目を閉じて空想にふけるための音楽。
Fila Brazilliaがアンビエント・アルバムを作るとしたら、こんな感じ。17曲入りのこの作品には、1990年から2023年の間に、さまざまなスタジオで、さまざまな方法で録音された音楽が収録されています。LPやEPからのクラシック・カット（「Subtle Body」、「Spores」）、馴染みのある名曲を未知の形で提供したもの（「Mess」からの「DPs R Us」は未聴のフル・レングスで登場）、映画のサウンドトラック用に制作され、その後収録が見送られたカット（「Theia」）、評価の高いアルバム（「Vanitas」、「Yesternight」、「Van Cleef」、これらはすべて1994年の『Old Codes, New Chaos』に収録される予定だったもの）； 1997年の「Apehorn Concerto」の重なり合うシンセ・サウンドを聴かせる「ambient Apehorn」、2004年の「Dicks」に収録されている「Heil Mickey」の一部を元に作られた「Regard The End」）、そして新録音の「Tone Poem」。この緩やかにねじれ、回転し、喚起する逸品は、正真正銘のアンビエント・クラシックの誕生であり、時が経ってもフィラ・ブラジリアのビートレス・サウンドスケープの達人ぶりが衰えていない証拠。
Matt Anniss – 2023年6月