Dale Crover – Glossolalia

新しいソロ・アルバムの構想を練り始めたとき、Dale Croverは自分がゼロからのスタートであることに気づきました。2017 年のソロ・デビュー作『The Fickle Finger of Fate』に取り掛かったとき、そのドラマーであり、Melvins、Nirvana、Redd Kross、そしてAltamontのシンガー・ギタリストであった彼は、世界的に有名な音楽家としてのキャリアをすでに30年以上積んでいました。同様に、2021年にリリースされた『Rat-A-Tat-Tat! ジョイフル・ノイズの創設者であるKarl Hofstetterから贈られたタスカムの8トラックとクロヴァーだけ。

「何も曲を持っていなかったんです。ただひたすら曲を書き続けました」。

その結果生まれたのが、Croverのソロ名義としては3枚目となるLP『Glossolalia』： ナゲッツのようなガレージ・ロックから巧みなプロト・メタル・リフ、華やかで霞がかったサイケ・ポップまで、Croverのソングライティング、ヴォーカル、マルチ・インストゥルメンタルの才能が、Ty Segallのような過去のコラボレーターからTom Waitsまで、数多くの著名なゲストとともにフィーチャーされています。シュールなアート・オブジェにもなった旋盤カットのシングル・セットなど、CroverのJoyful Noiseの前作は、より実験的なアプローチで、よりストレートな曲とともに奇妙なテクスチャーのインタールードを織り交ぜていました。今回のサウンドは、アルバム冒頭の軽快なタイトル曲から不気味に喚起させるクローズ曲 “Punchy “まで、リスナーをストレートに運ぶ自然な流れがあり、合理的。「プロジェクト全体について、”すべてが新鮮で、インスピレーションが湧いた “と語るクロヴァー。

Croverはこれらの新曲の種を、10代の頃の記憶バンクから最近チェックした本や映画まで、あらゆるものの中に見出したとのこと。Glossolalia “のアイデア自体は、クロヴァーが高校時代に教会でドラムを演奏することになったときの非現実的な体験から生まれたもの。

“彼らは礼拝をやっていて、それはちょっとクレイジーになり始めていました。という感じでした」。同級生の一人が出席しているのを見つけた彼は、彼女が特に激しいやり方で参加していることに驚きました。「突然、彼女はおかしくなって異言を話し始めたんです。「この曲は、彼がギター、ベース、ドラムを演奏し、笠井がグルーヴィーでサーフ・ロック・スタイルのキーボードを加えた、ジャングリーなストップ・スタート・ロック。

Croverはこの曲の冒頭に実際のグロッソラリア（辞書用語で異言を話すこと）を入れたかったようで、最初は彼か笠井がその役を務めるつもりでした。しかし、彼がトム・ウェイツのマネージャーと内通しているかもしれないという話をふらっとしたことで、クロヴァーが回想するように、2人は “彼ならやってくれるかもしれない “と考えるようになったのです。そしてアルバムのマスタリングが始まる直前、ウェイツは見事に奇妙な言葉のない口の音の断片を2つ送ってきました。「私たちは、”クソッ、どっちもすごくいいじゃないか。”両方使わないと “ってね」。

他の2曲、”Doug Yuletide “と “Punchy “は、Croverの長年の友人であり、Altamontのバンドメイトでもあるギタリスト、Dan Southwickとのコラボレーション。「彼はいつも一緒に曲を書くのがとても簡単な男の一人なんだ」と Crover。「ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのメンバーであるダグ・ユールの名前と、この曲が書かれたホリデーシーズンを組み合わせたタイトルの “Doug Yuletide”。一方、”Punchy “は、サウスウィックが見た夢からインスパイアされ、クロヴァーに語った歌詞（”It seems so strange / To be sitting here telling you these things / ‘Cause in my dream / You were wearing purple and green”）と、うねるような音のタペストリーがマッチした作品。

インディー・ロックの名門Pinback、変態グラインドコアのAnal Trumpなど、数え切れないほどのプロジェクトに参加するロブ・クロウがギターとバッキング・ヴォーカルで参加した、もうひとつの美しくメランコリーな選曲、”Don’t Worry About It”。クロウヴァーがビートルズの “I’m Only Sleeping “から音楽のヒントを得たというこの曲は、未来への不安と、”何があっても物事はいつもうまくいくように思える “ことをテーマにしています。フックの効いたムーディーなパワー・ポップ風ロッカーである「I’ve Waited Forever」でもクロウが登場。タイ・セガールのリキッド調のリード・ギターが、この曲のテンションを高めています。「彼はとてもいいプレイヤーなんだ」とクロヴァーはセガールのことを語り、「Spoiled Daisies」はクランチーでリフが効いたトラックで、10代の頃のひどいキノコ旅行にインスパイアされたもの。「彼は入ってきて、数時間でやってくれました」。

Soundgarden のギタリストKim Thayilは、メルヴィンズの初期からの熱狂的なファンで、”I Quit “と “Rings “の2曲で、それぞれ鳴き声と高鳴るサイケデリック・シュレッドを披露。また、”Rings “では、作家のJim Thompsonを彷彿とさせるハードボイルド犯罪小説の領域に触れており、武装した牢屋に入れられた “overserved “な主人公が危害を加えようとしているような、どことなく不吉な人物スケッチ。

「Croverの軽快な一面を見せる、シミー・フレンドリーな弾みのある “Jane”。昨年、歌手で俳優のジェーン・バーキンが亡くなる直前まで、クロヴァーはイエ・イエのポップ・サウンドや彼女が共演したサイコ・スリラー『La Piscine』など、1960年代のフランス文化にどっぷり浸かっていたため、この曲を彼女へのオマージュとして制作： 「男たちはみんな、彼女を落とそうとする。”でも、冷たくあしらわれるだけ”。(クロヴァーがバズ・オズボーンにこの曲のデモを聞かせたところ、メルヴィンズのバンドメイトはナックの張りのあるポップ・ロックにたとえた)

一方、”Kitten Knife “はストンプと繊細さが交互に現れる曲で、クロヴァー自身の正しいギターリードが特徴。

Glossolalia』全体を通してみると、ちょうどThe Melvinsが4年目の10年を迎えて成長と進化を続けているように、Croverもソロ・アーティストとして新たな一歩を積極的に踏み出していることがわかります。ウェイツの霊感に満ちたおしゃべり、セガールとテイルの華麗なシュレッディング、その他もろもろの中で、このアルバムで際立っているのは、クロヴァーのビジョンの堅固さ。メイン・バンドとは別にソロで活動することについて、彼は「余分なクレジットみたいなものさ」と謙遜していますが、このレコードが示すように、彼の全体的な美学は、伝説的なドラム・サンダーと同じくらいハードなものです。