villagerrr – Neverrr Everrr (feat. Merce Lemon)

villagerrrがニュー・アルバム 『Tear Your Heart Out』を発表し、レーベルメイト、Merce Lemonをフィーチャーした新曲「Neverrr Everrr」を公開しました。

2022年はScottにとって例外的に多作な時期となった。彼は3枚のアルバム「Brain Pain」、「Ohioan」、「Like Leaves」とEP「Something or Somewhere Else」をリリースした。これらのリリースはすべて、Bandcampやストリーミング・サービスに静かにアップロードされたものだったが、彼がこれらの曲をライブで演奏するようになると、彼のサークルを超えて共鳴し始めた。「Like Leavesがリリースされた後、Merce Lemon、Feeble Little Horse、Greg Freemanなど、僕にインスピレーションを与えてくれたたくさんのバンドと一緒にライヴをやるようになったんだ。「ライヴの後、すぐに曲を書き始めたんだ。レモンに制作中の新曲 “Neverrr Everrr”を送ったところ、彼女の熱烈な反応に触発され、彼は自分自身をプッシュし、アーティストとして成長することを決意した」

「このライヴの直後から、僕はもっと曲を書いていた」とScottは言う。「彼女に “Neverrr Everrr” を送ったら、彼女が歌ってくれた。それで、残りの曲を書き上げる気になったんだ」。自分より数歩先にいて、自分のアートを励ましてくれるアーティストに出会うことは、とても有効なことなんだ」。『Tear Your Heart Out』は “Neverrr Everrr “で幕を開け、優しくシャッフルするビートに支えられた温かい曲だ。ScottとLemonは “Come and look at what you’ve done / Let me know when it’s all done” というコーラスでハーモニーを奏でる。この曲は、繊細にアレンジされている点でも、微妙な対人関係を主に扱っている点でも、他の10曲の北極星の役割を果たしている。このアルバムは、人がいかに傷つけ合うことができるか、そしていかに許し、前に進むことができるかを歌っている。

Meatbodies – “Move”

Meatbodies は、ニュー・アルバム『Flora Ocean Tiger Bloom』からのリード・シングルで私たちを「穴」の中に連れて行った。今日、彼らは壮大な長さの新曲「Move」で戻ってきた。バンドのChad Ubovichは、「私は、ある種の危険性を感じる催眠術のようなドライビング・ソングを作りたかった。この曲には否定できないエネルギーがある。「Move」はその名にふさわしく、7分以上にわたって勢いを維持し、サイケデリック・ガレージ・ロックに注ぎ込んでいる。Erica Flojo監督のミュージックビデオをどうぞ。

Trinket – “Halo 22”

「”Halo 22″は、良いものから逃げることについての自己対話だ。それは、何かを妨害しようとする自分を止めようとすることであり、それが自分自身のために切り開いた物語だからだ。欲望と抵抗と不確実性。

この曲は間違いなく、今までリリースした中で最もスローで、最も悲しく、最もスペーシーな曲で、おそらく去年の冬にこの曲をレコーディングした時に僕がいた場所に最も近いところにある曲だ。自分が望んでいたことが自分の身に起こっているとき、それが自分にふさわしいことであり、単純なことだとは信じられないことがある。でも、そうなんだ……慣れるのに少し時間がかかるだけさ」。

Dent May – “One Call, That’s All”

Dent Mayはニューシングル「One Call, That’s All」をCarpark Recordsからリリースしました。

Dent Mayの新曲「One Call, That’s All」は、ロサンゼルスのポップミュージシャンである彼のカタログの中で最もキャッチーな曲かもしれない。ポール・チェリーとの共作であるこの曲は、救急車を追いかけるミシシッピの弁護士のスローガンからその名前を取ったもので、片思いや電話を使った倦怠感の比喩として使っている。この曲は速いテンポのポップ・ロックで、熱狂的なギターの強さで始まり、歌いやすいフックを備えている。

Divorce – “Sex & The Millennium Bridge”

Divorceがシングル「Sex & The Millennium Bridge」のビデオを公開した。

この曲は、ノッティンガムのバンドがGravity/EMI Recordsから昨年リリースした「Heady Metal」EPからの収録曲だ。

共同ヴォーカル/ベースのTiger Cohen-Towellは、このクリップについてこう語っている: 「今の時代、古き良きロック・バンドになるチャンスなんていつあるんだ?僕たちは基本的にこの時代の音楽史に好意を持っていて、ユーモアを交えつつ、それに敬意を表したかったんだ。面白いと思ったのは、この曲(SATMB)はギター・ソロがある以外は、通常このようなビジュアルと組み合わされるタイプの音楽とはとても相容れないということ。撮影日はとても楽しく、クランプとチーム全員が素晴らしい仕事をしてくれて、何時間も笑いっぱなしだった」。

Van Houten – “Never Did Come Back”

リーズのシューゲイザーバンド、Van Houtenがデビューアルバム『The Tallest Room』をリリースを発表した。リード・シングル「Coming of Age」の大成功を受け、バンドはトム・ロビンソンの元旦番組でBBC 6Musicの2024年注目アーティストに選ばれた。本日、アルバムの発表に合わせて新曲「Never Did Come Back」を公開された。

Deerhunter、DIIV、Yuckのようなアーティストを彷彿とさせながら、紛れもなくヨークシャーのエッジを持つVan Houtenは、ユニークな音の世界を切り開いている。洞窟のようなシューゲイザー・アフェアは、ウージーなサイケ、誠実な語り口、そして耳に残る音楽で満たされている。ヴァン・ホーテンは、90年代とオルタナティヴのサウンドと美学を真のポップ・センスと融合させ、ローファイ・インディ、サイケ・ロック、シューゲイザー、ガレージ・ロックの独自のブレンドを作り上げ、真にユニークな存在に磨きをかけている。