Kate Bollinger – Songs From A Thousand Frames Of Mind

Kate Bollingerの万華鏡のようなフルレングス・デビュー作『Songs From A Thousand Frames Of Mind』では、小さなディテールの中に世界全体があります。「シャーロッツヴィル出身でロサンゼルスを拠点に活動するソングライターは、「曲をレコーディングしているとき、その曲が追求する価値があるかどうかの目安は、その曲に合わせて頭の中で映画を見ているかどうかだ」と語っています。古典的なポップ・ソングクラフトとパンクの直感を融合させた作品で、ボリンジャーはコラージュのようなヴィジョンを描いています。家庭的なフォーク・ソングから、ホープ・サンドバルがフロントマンを務める初期ローリング・ストーンズのような温かみのあるサイケデリック・ロックまで、その結果生まれたアルバムは、クールな友人のレコード・コレクションをめくるような感覚で、発見するたびに新しいお気に入りの曲を見つけることができる。

この荘厳なスタイルの融合を生み出すために、Bollingerは何年もかけて素材を育て、生まれ故郷のヴァージニアからカリフォルニアまで全米を移動しながら、新しいコラボレーターとの仕事に挑戦。初期のEPやソロ・パフォーマンスのような密閉されたアプローチを進化させ、直感的な反応とその場のエネルギーに基づく充実したサウンドに到達。「私の好きな音楽のほとんどは、友人や長い付き合いのプレイヤーが集まって、その部屋でライブ演奏した結果なのだと思うようになったの」と彼女。無限のフックと荒々しく変化するテクスチャーを武器とするBollingerは、まるで存在しない映画のサウンドトラックや風景を作り上げるアート映画の監督と同じように、ソングライターのようにも見えます。(ボリンジャーは大学で映画を学び、Jessica Prattの最近のシングル “World on a String” の印象的なミュージックビデオの監督も務めています)。

ジャングル・ポップの名曲 “Any Day Now”やシアトリカルな “I See It Now”など。リッチモンドとロサンゼルスで数ヶ月間作曲した後、Bollingerはニューヨーク北部を訪れ、同じように親交を深めたプロデューサーのSam Evian（Big Thief、Blonde Redhead、Cass McCombs）とレコーディング。長年の友人でありドラマーのJacob Grissomと共に、Françoise HardyやVelvet Undergroundのような60年代のアイコンから、No DoubtやPavementのような90年代のタッチポイントまで、彼女の幅広いインスピレーションにマッチする、結束の固いコラボレーター・グループを結成。「ある意味、このアルバムは私の音楽デビュー作のような感じ。このアルバムは、ある意味、私の音楽的デビュー作のようなもの。

Bollingerにとって、この異質な素材間の結合組織は、しばしば言葉にはならないが、常に深く感じられるもの。「曲作りは夢を見るようなもの。「どちらも、私がまだ意識していないことを明らかにしてくれる傾向があるの。アルバムのタイトルは、ほとんどの曲ができる前に考えたんだけど、私の音楽の多くで起こりがちな、自己実現的な予言になったわ」。作詞家としてのボリンジャーは、繊細なイメージと超現実主義的な意識の流れに沿った語り口で自分自身を表現し、聴き手が自分なりの解釈にたどり着けるようにしています。ロマンチックな関係の栄枯盛衰に触れるとき、彼女の文章にはほとんど治療的な特質があります。軽快で共感的な “To Your Own Devices “では、陽光が降り注ぐメロディーにのせて、二人称的な観察が語られます： “今、あなたはピンチ/鏡はあなたをたじろがせる “と彼女は歌います。”そして今までずっと、あなたは意味がわからなかったの？”

オープニングの “What’s This About (La La La La)” では、Bollingerと彼女のバンドは、Elephant 6 Collectiveの神秘的なポップの巨匠たちと肩を並べるような、漫画のような気まぐれの感覚を呼び起こします。その積み重ねが、Bollingerの視野の広さを明らかにしている。「私は相反するもののバランスが好きなの」と彼女は言い、ソングライター兼バンド・リーダーとしての彼女の優しいアプローチは、これらの並置を友人と歌うように自然に感じさせる。また、”I See It Now” のドラマチックなアウトロには、酒場でのクライマックスの対決にふさわしいような躍動的なエネルギーがあり、爽やかでサイケデリックな “Postcard From A Cloud” は、Teenage FanclubとBroadcastの夢の世界でのコラボレーションのよう。

はかなさと変化の時期に書かれたこの『Songs From A Thousand Frames Of Mind』は、ミックステープのように丁寧に作られ、一人から一人へと届けられるもの。この音楽をリスナーと分かち合うにあたり、ボリンジャーは彼女自身が形成した芸術との出会いからインスピレーションを得たのです。兄たちの初期の音楽プロジェクトを静かに崇拝したり、シャーロッツビルの地元のライヴに参加して自分で曲を書く力を感じたり、年上のクラスメイトから焼いたCDを譲り受けたりして、別の世界への入り口を見つけたり。(友人のEmma CollinsとEvangeline Neuhartと視覚的な伴奏を担当したBollingerは、このプロジェクト全体が同じように共同的で直感的なものであることを保証しています)。一生分の音楽的つながりを11曲という簡潔な作品に昇華させた『Songs From A Thousand Frames Of Mind』は、デビュー・アルバムとしては稀に見る目的意識と野心に満ちた作品。そして、優しく遊び心に溢れ、感情的に響く演奏の中で、Bollingerは誰よりもミステリーに魅了されているように聴こえます。