Joseph Decosimo, Luke Richardson, Cleek Schrey – Beehive Cathedral

2021年4月、Joseph Decosimo（ジョセフ・デコシモ）、Luke Richardson（ルーク・リチャードソン）、Cleek Schrey（クリーク・シュレイ）の3人は、アメリカの伝統音楽シーンで最も魅力的なインタープリターであり、テネシー州の山小屋に集まって、年配の演奏家を訪ねたり、フィールド・レコーディングをしたり、ヴィンテージの78レコードを聴いたりして得た、オールドタイムのフィドルとバンジョーの曲のレパートリーを探求しました。周辺の石灰岩の断崖を歩き回ったり、ウツボを狩ったり、ランプを採ったりする合間に、彼らは音楽に没頭し、山小屋を改造したスタジオでレコーディング。フィドル、ハルダンゲル・ダモーレ（共鳴弦を持つフィドル）、バンジョー、そして19世紀のポンプ・オルガンを使い、トリオはそれぞれの楽器の音のディテールと、十数年にわたる共同作業に根ざした寛大な音楽的相互作用の両方を捉えました。彼らのデビュー・アルバム『Beehive Cathedral』は、アパラチア音楽とアメリカ音楽の共鳴的で、思慮深く、広がりのある探求を提示。その結果、深い研究と包み込むような爽快な演奏を披露。

『Beehive Cathedral』を支えているのは、豊かなストーリーと人々や場所との関係。このアルバムの大部分は、デコシモが育ち、民俗学者として働いていたテネシー州カンバーランド高原の音楽を学んだ経験に基づくもの。クライドは社交的で音楽的なトリックスターで、古い曲を何百曲も知っていて、ひとつひとつの曲を絶妙なディテールで思い出す不思議な能力を持っていた」とデコシモ。「私の訪問中、彼は1868年生まれの父ウィルから、息をのむような地元の曲を演奏してくれました。彼の父親は、1829年生まれの隣人からいくつかの曲を学んだのです」。ダヴェンポートの “Betty Baker “や “Drunken Hiccups”、そしてドライブ感のある “Lost Girl”（背景には激しい嵐の音）。ダベンポートの隣人エヴリン・シャープの口笛は、シュレイとデコシモによるピチカート満載の「Red Bird」の疾走感あふれるヴァージョンを生み出しました。「Chimes」は、偉大なギタリスト、Norman Blakeの伴奏に使っていた故Tomas Jacksonから受け継いだ特注の6弦バンジョーで、Richardsonがチューニングを探求した結果生まれたもの。Can’t Jump Josie」は、テネシー州ローレンスバーグにある自宅からアラバマ州を越えたところにあるフィールド・レコーディングからルークが発掘。他の曲は、Alan Lomaxのフィールド・レコーディング、ひび割れた78年録音、シェイプ・ノートの賛美歌、1782年のグラスウェーの曲集を参考にしています。

「このレコードは、南部の伝統音楽に聴こえる、弦の響き、チューニングのざわめき、オルガンのハムノイズを表現しています。古い録音を聴き、その音がどのように作られたかを想像することに時間を費やしたことで、トリオは音源の物理的な動きと音の関係に強い興味を持つようになりました。一緒にレコーディングすることで、これらの関係を探り、私たちの相互作用をとらえ、弓圧の微細な変化、オルガンの音、バンジョーの倍音など、これらのディテールを前景化するような場所にマイクを設置することができました」とデコシモ。その結果、音と相互作用が濃密に重なり合いました」。この音の相互作用について、アイルランドのフィドル界の大御所、Martin Hayesは、「蜂の巣の音は、統一された調和のとれたサウンドスケープというアイデアを伝えてくれます。Beehive Cathedralは、オールドタイムのサウンドスケープとそれ以上のものが美しく融合した、音の歓び。これは、地に足がつき、繊細で洗練された催眠術のような録音です」。

トリオのメンバーは、有名なストリング・バンド、The Bucking MulesやBigfootと活動してきたオールドタイム・シーンのベテラン演奏家。『Beehive Cathedral』は、南部フィドラーのコンベンション、ニューヨークのパブの裏、ステージ、そして自宅で一緒に音楽を作ってきたグループの経験が生かされています。また、クリークはニューヨークの実験的サウンド・コミュニティーに参加し、ジョセフはノースカロライナ州ダーラムのインディ／フォーク・プロジェクト、Wye Oakや Hiss Golden Messenger、Jake Xerxes Fussellとコラボレーションするなど、彼らの幅広い音楽生活からもエネルギーを得ています。特に1970年代のオールド・タイム・ミュージックの復興により、ギター、ベース、コード伴奏が音楽の特徴となって以来。コード・パターンやギターから音楽を解き放ち、音色の曖昧さ、ドローン、ほろ苦い不協和音に満ちた音楽への古いアプローチを再構築。「同じ川には2度と足を踏み入れることはできない」とリチャードソンは記し、これらの曲が持つ解釈の可能性を示唆しています。