Daniel Davies – Ghost of the Heart

この10年間、Daniel Daviesは、映画やTVの音楽、ジョン・カーペンター監督のアルバム『Lost Themes』、ソロ作品『Signals』や『Spies』などで、シンセを多用した雰囲気のあるインストゥルメンタル・ミュージックの作曲家として高く評価されるようになりました。しかし、デイヴィスの以前の音楽人生はロッカーであり、『Year Long Disaster』や『Karma to Burn』といったヘヴィなバンドで世界中をツアー。新作ソロ・アルバム『Ghost of the Heart』でデイヴィスは、サウンドトラックやインストゥルメンタル・ミュージックの制作で学んだことを活かしながら、一時脇に置いていたアルト・ロック・サウンドに回帰。

映像のイメージに合わせるか、心象風景を作り出すかのどちらかしかなかった10年間の音楽制作を経て、ヴァース／コーラス／バースという具体的で信頼できるロジックによって解放されたようなサウンド。Ghost of the Heart』に収録されている曲は、どのサブジャンルにもきれいに当てはまらないものばかり。ムーディーでヘヴィー、そして少しプログレ的でありながら、強いポップ・センスとたくさんのメロディーを備えています。このアルバムは、Radioheadや Blurのようなフックのある先進的なバンドに対するデイヴィスの親近感を物語っていますが、何よりもGhost of the Heartは自然で、ミュージシャンとしての彼自身の根源的な何かに立ち返ったような感じがします。「私の最初の愛はロック・ソングを書くこと」とデイヴィス。「それに戻るにはちょうどいい時期だと感じたんです」。

ロック・ギタリストとしてのルーツから離れていた数年間、彼は『Ghost of the Heart』の随所に見られるような、並行したスキルを磨いた。彼は自分でレコーディングする方法を学び、スタジオの締め切りに追われることなく、曲のアイデアを簡単に弄ることができるようになったのです。John CarpenterやCody Carpenterとのコラボレーションを通じて、彼はシンセの魔術師になりました。デイヴィスの初期のロック・バンドではキーボードはあまり重要な役割を担っていませんでしたが、『Ghost of the Heart』ではギター・ワークと対をなす重要な役割を担っています。サウンドトラックの仕事が彼に教えてくれた最も重要なことは、自分自身のメンタル・ブロックを取り除き、アイデアの流れに任せること。

デイヴィスは、長年の友人であり共同制作者でもあるプロデューサーのジョン・スパイカーと共に、2023年の間に『Ghost of the Heart』をレコーディング。スパイカーはベース、マット・フリンはドラムで参加。それ以外はすべてデイヴィスの手によるもので、ヴォーカルもそのひとつ。この10年間、ほとんどインストゥルメンタルの音楽しか作っていなかったので、ブースに戻るのが楽しみだったようです。

『Ghost of the Heart』はデイヴィスにとって特別なアルバム。このアルバムは、彼がロック・ミュージックの原点に立ち返った作品であると同時に、映画界で過ごした時間の教訓なしには作れなかった作品でもあるのです。本当の意味で、このアルバムは彼のキャリアを決定付ける作品であり、ミュージシャンとしての数十年間で学んだことのすべてを披露するもの。デイヴィスをどこへでも連れていってくれる扉が開かれたのです。