Daga Voladoraは2016年以来アルバムをリリースしていなかった。その長い待ち時間の埋め合わせとして、数枚の有名なシングルをリリースしただけだった。そして今、ついにCristina Plaza（以前はGran Aparato Eléctricoであり、Los Eternoの4分の1、Clovisの半分でもあったDaga Voladoraの正体を隠していた）がアルバムをリリースし、初めてレコード盤でリリースする。Los manantiales』は、決して離れることのなかったバンドが待望の復活を遂げた嬉しいタイトルである。この作品が証明するように、彼は自分の世界にいただけなのだ。
“Los manantiales “とは、私が自分の曲を作るために飲むすべてのソースを指している： Stereolab, Broadcast, Galaxie 500, Cate Le Bon… そしてフラメンコの言葉も。もちろん、僕なりのフラメンコさ」とプラザは説明する。Los manantiales “は、Esclarecidos、Vainica Doble、Ana D、Kikí d’Akíのように、アーティストがあまり共演したことのないグループのエコーももたらすだろう。中身のある歌のための深い声。
しかし、もうひとつ、抑えきれなくなったときに湧き出る春という考え方もある。”このアルバムを作るのに何年もかかったのは、一貫性があった前作（『Primer segundo』）に対する偏見があったからだ。そのコンセプトを見つけられなかったり、あれもこれもFlying Daggerではないと思ったりして、どうしてものめり込めなかった。そんな堅苦しい方向性を自分に押し付ける必要はないのかもしれない、と思うまでは……」。
2022年の夏、プラザが迷子になることを決めたアビラとの国境の村でスケッチをし、マドリードの地下室で数ヶ月かけて完成させた9曲からなる『Los manantiales』は、計画的に作られた短いアルバムだが（「2分50秒より長い曲は好きじゃないんだ」）、何よりもバラエティに富んでいる。なぜなら、トラック’Quise ser’（「架空のヒーロー、表現主義の画家、啓示女優になりたかった」）に感じ取れるように、ここには想像上のクリスティーナたち、そして彼らのさまざまな人生（「Lejos de la multitudというトラックは、放浪者になりたいという私の憧れ」）があり、アーティストが告白しているように、「私は私自身の春」であることの紛れもないしるしだからだ。プラザがこのアルバムに取り組んだのは、「遊ぼう」と自分に言い聞かせるためだった。私は楽しい時間を過ごそうと思った。突然、ダブ・トラックをやりたくなって、’Fosforito’を思いついたり、80年代のルー・リードのようなロック・ソングを思いついたり、’Me vi penando’を思いついたりした。 ロックのレコードも欲しかったし、実験的なレコードも欲しかったし、ブロードキャストのようなものも欲しかったし、ミュージカルも欲しかった！ 1000ものことをやりたかったんだ！」。
その結果、遊び心にあふれた、とても楽しいレコードができあがった。形も中身も。このように、メロディーは一聴して丸みを帯びている。音楽はそれだけで完璧に機能し、歌詞は、物事を言う方法は本当にひとつしかないという、しばしば無視される格言に応えている。”私はテキストをかなり整理してみた。スタインベックから引用したフレーズもあるし、ちょっと不思議な形で出てきたものもある。ゲイリー・スナイダー、ケルアックと彼のダルマ・バム、カリフォルニアの響き…」。
そしてこのアルバムは、彼女にとっていつものように、最も絶対的な孤独の中で作られた（サックスのアンドレス・アレグイとのコラボレーションとフィノ・オヨナルテによる最終ミックスを除いて）。ベアバック 「自分の楽器、アナログ・キーボード、リズム・ボックス、周囲で立てる小さなノイズ…。デモは作らない。デモは作らない。ラフな感じで。やることは繰り返す。この方法のいいところは、多くのことが自然に起こり、それがそのまま残ることだ」。
以上のことから、このアルバムは気まぐれという最高の概念に応えている。ベアトリス・ロボがデザインしたジャケット・アートワークは、伝説的画家ハビエル・デ・フアンの絵画（’La chica del King Creole’）以上でも以下でもない。
『Los manantiales』には、たくさんの可能性のある世界、たくさんの夢の世界がある。もちろん、ダガ・ヴォラドーラの世界も（アルバムの冒頭を飾る「Cristinópolis」のタイトルも無駄ではない）、好奇心旺盛で繊細なリスナーの世界も。注意深く聴けばいいのだ。
