愛には100万通りのアプローチの仕方があり、100万通りの愛の体験の仕方があり、100万通りの愛の形があり、100万通りの愛の形が私たちの人生の道筋を作り、そしてその道筋をどのように進むかを選ぶのです。BnnyのJessica Visciusは、セカンド・アルバムで、愛をたくさんの目で見つめ、自己認識とユーモアを交えて、自分が何を見たかだけでなく、それが何を感じさせたかを描写しています。深いロマンチックな愛、息をのむような欲望、寛大な自己愛、そしてその対極にある自己嫌悪、憤り、失望、すべてがBnnyの啓示的なセカンド・アルバム『One Million Love Songs』に登場。
Bnnyのデビュー作『Everything』は、Visciusのパートナーであるシカゴのミュージシャン、Trey Gruberの死という悲劇に直面して書かれたもの。このアルバムは、生々しく正直なアルバムで、その曲はまるで個人的な風土のようにVisciusから発散されているようでした。ピッチフォーク誌は、『Everything』を “壁から壁まで美しいレコード、心に傷を負った不眠症患者のための慰めの食べ物 “と評価。そして、これらの曲はそのパワーのかけらも失ってはいないものの、アメリカとヨーロッパで毎晩ライブを行うことで、これまでとは違った新たな疲労感を味わうことになったのです。自分の悲しみに常にアクセスするのは難しいし、それを共有するのはもっと難しい。「演奏していてワクワクするような曲、ハッピーな気分になれる曲を作りたかった」とViscius。「このアルバムは、喪失後の愛、年を重ねること、そして失恋を楽しもうとすることについて歌っています」。
この『One Million Love Songs』は、Visciusのアレンジャーとして、またアーティストとしての大きな成長を示す、より明るく充実したアルバム。「Good Stuff」は、Echo and the Bunnymenを思わせるソフトなスローコアとして始まりますが、この曲が目覚めるにつれて、ヴィシウスは90年代の陽気なコードと気楽な魅力にチャンネルを合わせます。「彼女の歌声はふくよかで豊かで、このセリフが意味する目眩と、その目眩がいかに愚かなものかという自覚の両方を持っています。「Something Blue」は、上昇し、ため息をつき、自らの緊張の中で静止し、Visciusの声は自信に満ちた受容の形で穏やか。「Changes」では、物干し竿にかけられたシーツのようなストレートなメロディにシンプルな歌詞を乗せ、Mazzy Starをチャネリングして、新しい人とまたすべてを始められることに気づいたときの、柔らかくてゴワゴワした新鮮な感覚を模倣。”叫びたいくらい幸せ”と歌いながら。
でも、悲しみにも喜びがあるのよ。「人生というものがいかに不条理で儚いものか、物事を冷静に考えれば、失恋も楽しいものです」とViscius。『One Million Love Songs』は、深い内省と彼女自身の自己破壊的傾向との格闘を促した別れをきっかけに書かれたもの。このアルバムに収録されている曲の多くは、愛が終わることを当然のこととして歌っています。「Crazy, Baby」では、Visciusがラブソングへのアプローチを説明： 「愛の最初の瞬間の青々とした芽を捉えようとする試みは、同時にその木が枯れ、朽ちていくことも内包していることを示唆しながら。「Sweet」は、Velvet Undergroundの3枚目のレコードのような、ほとんどブルージーな嘆き。”私はとても甘い “と歌う彼女の声は、皮肉で毒々しい。”私を知りたくないの？”。
『One Million Love Songs』は、アッシュヴィルのドロップ・オブ・サンでレコーディングされ、Alex Farrar（Wednesday、Indigo De Souza、Snail Mail）と共にVisciusがプロデュース。ジャケットは、Alaskaがアラスカでバックパッキング中にジェスを撮った写真。曖昧なイメージで、Visciusがリラックスしてくつろいでいるようにも読めますし、完全に疲れ切って消耗しているようにも読めます。このイメージは、ラブソングそのもののように、時を超えて存在するものです。なぜなら、人は常に互いに惹かれたり離れたりするものであり、その動きは何百万、何千万もの複雑さを伴うものだからです。すべては過ぎ去るということを思い出しながら、そのすべてを受け入れることです。このアルバムでVisciusが最後に歌う言葉が、”もう誰も私を愛してくれない”というのは示唆的。彼女が完全に自由であるように聞こえるのも、同様に示唆的。
