toechter – Epic Wonder

tochterの2ndフル・アルバム『Epic Wonder』は、クラシックの訓練を受けたメンバーが、エレガントなストリングス・アレンジと、幽玄なインディー・ポップ、繊細なリズムを融合。Katrine Grarup Elbo、Lisa Marie Vogel、Marie-Claire Schlameusの3人は、アナログ音源（ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、声など）のみを使用し、それらを電子的に処理。

ギリシャ神話の風の神にちなんで命名されたトーヒターズの2022年作『Zephyr』は、爽快さと混乱が同居するサウンドで深く息を吐き出すような作品。2023年の春から夏にかけて制作されたセカンド・アルバム『Epic Wonder』。形や輪郭と戯れ、新しい何かが目覚めたような音楽。音楽はどうあるべきか、どこへ行きたいのか、そして私たちの人生観にどう貢献するのか。すべてはシンプルな前提の上に成り立っています：

「私たちの宇宙で耳にするすべての音は、私たちから生まれているのです」。弦楽三重奏はトエヒターの核であり、私たちのすべての作品の出発点なのです」。

新しい音の世界を探している人は、この古典的な訓練を受けた音楽家の作品から見つけることができます。ヴォイスやパーカッシブな楽器を加えるにせよ、音をサンプリングするにせよ、電子的に操作するにせよ、結局のところ、彼らはデジタルによって形作られた世界における弦楽三重奏の居場所を探っているのです。

アルバムの冒頭を飾る “Prelude”は、一見、人間同士の会話。ヴァイオリンのテーマが暫定的に引き継がれる中、私たちは「愛」という言葉をキャッチし、それはやがて純粋な音のイメージへと変化していきます。新しい一日の幕開け？音のコーラスは魅惑的なリズムへと変化し、繊細な構造の中でフェードアウトしていくクラブのような体験。永遠の変容。

『Epic Wonder』は、人と人とのつながりがテーマ。人、動物、植物、菌類、岩石、土壌、海、氷冠、星、惑星のつながり。自分が60年代のフォーク・ポップスの中にいるような、あるいはモリコーネの砂漠の風に吹かれているような：

「私たちが見ている世界は、より深い理解を必要としています。私たちは皆、同じ生命体の一部であることを理解しなければなりません。『Epic Wonder』は夢であり、願いであり、世界を共有するすべての種、つまり生きているものすべての間の親近感への憧れなのです」。

“Sea Of Serenity” のアコースティックな鼓動とノッキングは、神話上の生き物や惑星の海洋学との出会いを思い起こさせ、”Shift Souls” の機械的にカチャカチャと鳴るグルーヴからは、海の底から響いてくるような声とともに、穏やかで、しかし着実な動きが目覚めます。すべてが流動的で、次元や要素を浮かんでは消え、浮かんでは消え。

アルバムの最後を飾るのは、球体的でエレガント、まるでSFのような「Mercury」。ここでは、ピチカートのメロディが私たちをバロックへと導くと同時に、絡み合った音の世界のディテールを表現し、安定した、ハウジーなベースラインが推進力のあるテーマを展開します。

「このアルバムのための音楽を創りながら、私たちは、繋がりは可能であるという願望を抱いて漂うことを許しました。時には真夏の渓谷を覆う夕霧のような、繊細でありながら驚嘆すべき現象に、時には山の発生や子供の誕生のような壮大な素晴らしさに思いを馳せ、他の存在との交流や出会いを、感情の知覚のしずくとして音楽の宇宙に漂わせました」

『Epic Wonder』の視覚的表現として、toechterはフィンランドの新進気鋭のレンズベースアーティストAino Kontinenと契約しました。彼女の作品は、アルバムのカバーアートを飾るとともに、ファーストシングルとビデオに添えられ、動きのある儚い物語となります。