Jennifer Vanilla – Castle In The Sky

ARTIST : Jennifer Vanilla
TITLE : Castle In The Sky
LABEL : Sinderlyn
RELEASE : 8/5/2022
GENRE : artpop, electronic, house
LOCATION : New York, New York

TRACKLISTING :
1.Jennifer Calling
2.Take Me For A Ride
3.Jennifer Pastoral
4.Body Music
5.Humility’s Disease
6.Jenny’s Ladder
7.Cool Loneliness
8.Castle In The Sky

(ジェニファー・ヴァニラ)は、「ジェニフェリア」と呼ばれる牧歌的な王国で、最も高い山の最も高い木の葉の上に、空高く舞い上がる露の中に生まれたという伝説があります。目覚めたばかりの赤ん坊は、遠くでささやくように、風に乗って踊るような名前を聞いた。「ジェンニフェリア」。

性器を持たずに生まれた人型宇宙人のジェニファー・バニラは、魔法の三つ編みでアメリカ東海岸への扉を開き、地球人のアーティスト、Becca Kauffman(ベッカ・カウフマン)と絡まった。二人は音楽の冒険に乗り出し、無数の人々の想像力をかきたてる。

ベッカ・カウフマンは、20世紀末の地球の混乱期に、マサチューセッツ州ボストンのベス・イスラエル病院のチャールズ川流域のほとりで誕生した。カウフマンは、レズビアンの独身女性が精子提供者による自家受精で妊娠した。彼ら/彼女らの代名詞を使うカウフマンは、ジェニファー・ヴァニラのセックスレス起源説が自分たちのそれを反映していることに事後的に気がついた。カウフマンが初めて「」という名前を聞いたのは、以前組んでいたバンドAva Lunaのツアーで、バンの後部座席に座っていたときだった。80年代(カウフマンが生まれた年代)の典型的な名前であるジェニファーは、カウフマンのエブリパーソンとなり、見知らぬ人とのつながりを築くための典型的な型となった。

21世紀初頭のニューヨークのにぎやかな街で、ジェニファー・バニラは容器であり、入り口であり、喜びの伝達システムであり、自己啓発法であり、社会の鏡であり、タイムズスクエアの有名人であり、鮫歯の広告主であり、愉快なトークショーのホストであり、陽気なマスコットであった。カウフマンがジェニファーに乗り移り、ジェニファーを通して変身し、その逆もまた然り。この幻想的な会話は、ジェニフェリアに感謝しつつ、忠実に記録され、 Recordsからリリースされる長編アルバム ‘Castle in the Sky’ として形になった。

カウフマンと共同ライター/共同プロデューサーである Brian Abelson(ブライアン・アベルソン)が共同で制作したジェニファー・ヴァニラのデビュー作は、90年代のダンスミュージック、ノーウェーブ、ポストパンク、アートポップ、ニューエイジ、実験的R&Bを横断する、巧みで多彩な「jennifreaky」旅となる。

「この曲は、アルバムの多くと同様に、カウフマンの軽快で名人芸のようなボーカルによって駆動されています。この曲は、アルバムの多くと同様に、カウフマンの軽快で名人芸的なボーカルが原動力となっています。硬質で芝居がかった、官能的で権威あるカウフマンのボーカルは、アン・スティールのきらめくような正確さや、ローリー・アンダーソンのうなり声に似た粘り強さ、フェアリー・テール・シアターでのシェリー・デュバルのさえないやさしさを彷彿させるのです。「カメラに向かって、対話者として、会話者として、直接語りかける人は、マイクを持つ者として、私にインスピレーションを与えてくれます」とカウフマンは言います。

ジェニファー・ヴァニラのデビュー・アルバムの1曲目には、ジェニファー・ヴァニラが反論できないほどリアルになった瞬間の現場音声が収録されている–2019年1月2日の夜、マンハッタンの地下鉄線路に犬が飛び込み、大混乱を引き起こしていたのである。ベッカ・カウフマンはその猟犬を発見したが、タレコミをしたのはジェニファー・ヴァニラで、夜のニュースに登場することになったのだ。”This woman who calls himself … The Artist Known as Jennifer Vanilla” は、ニュース番組がこのセックスレス宇宙人を不正確に紹介したものだった。

ジェニファー・ヴァニラのパフォーマンスは、しばしばファンタジーによって現実を変容させ、その限界を試す練習であり、’Castle In The Sky’ の曲はその実験室の産物である。これらの曲の多くは、アルバムの形になるまでに何年もかけて何度も生まれ変わり、観客の反応に直接反応して変化してきたものである。ファンタジーは常に解釈の余地があり、境界を曖昧にすることが重要であった。ジェニファー・ベアは、ジェニファー・ヴァニラのショーで、現実世界の住人であるエルサ・ブラウンが書いた詩を朗読していた。

このプロセスは2019年冬の米国ツアーで加速し、カウフマンとコラボレーターのブライアン・アベルソンは、ジェニファー・ヴァニラを愛する人々や曲に命を吹き込む方法について学びながら、毎晩曲を微調整していったという。エイベルソン(レーベルLobster Theremin、Haus of Altr、Sorry RecordsからSee Otherなどの別名でも音楽をリリースしている)は、その期間に曲は荒々しく異なる形になったと語る。ギターにはTeeny Lieberson(Lou Tides, TEEN, Here We Go Magic)、ベースにはBoshra Al Saa-di(TEEN, Saadi)、サックスにはThesan Polyannaなど、熟練のライブ奏者がアルバムに参加しています。しかし、制作アプローチはエレクトロニックな空間にとどまり、アベルソンはスタジオ録音をサンプルソースとして扱い、アルバムのサウンドを統一している。

このレコードの会話は、変容と再確認のひとつであり、カウフマンが自分たちがジェンダー・フルイドでノンバイナリーであるという認識を持った4年の間に作成されたものだ。カウフマンは2021年のある日、彼らの分身であるジェニファー・ヴァニラが、彼らが意識的に認識していたよりもはるかにクィアであることに気付いた。