WAAN – Echo Echo

WAANは、経験豊富なサックス奏者Bart Wirtzとキーボードの魔術師Emiel van Rijthovenの音楽的な結婚を象徴しています。オランダ出身の自他共に認める技術オタクである2人の仲の良さは、ゆっくりと燃え上がるものでしたが、それでも最終的なコラボレーションは、2010年に初めて一緒に仕事をして以来、2人が抱いていた夢を実現させるものでした。
オランダ語で「妄想」を意味するWAANは、「今を生きる」というポジティブな意味で、当初はライブバンドとして結成されたが、最終的には2人だけで創作活動を行うことがベストであるとの結論に至った。他の楽器はゲスト・セッション・ミュージシャンとして起用し、二人はダンス・ミュージックのプロデューサーに近い形でプロジェクトを運営していることに気づいた。これはもちろん音楽そのものにも影響を及ぼし、デュオはよりクロスオーバーで、より実験的なエッジのあるサウンドにしたいと考えた。

2018年までに今日聴くことができるアルバムの多くが録音され、多くのトラックがBartとEmielが行っていたフリースタイルのジャムから生まれている。その好例が『Chivat』で、もともとはBartがサックスでリードし、Emielがアルペジエーターでエッジの効いた鍵盤を加えたジャムとして録音された。曲の基本的なスケッチが完成した後、バンドは最終バージョンを録音し、よりメローな別テイクもアルバムに収録されている。シングル曲のOmiとKinKは、前者はエチオピア風のベースとドラムのグルーヴから、後者はバンドの最後のレコーディングセッションで思いついたドクター・ジョン風のブードゥービートから、同じように誕生したものである。

その他にも、より複雑で入り組んだ旅をした曲もある。Frequenceは、不規則なドラムとベースのパターンから始まり、時間には合っているがランダムに演奏されるもので、最終的にはデチューンされたガムランドラム、ハーモナイズされたクラリネットとサックス、ヘビーなシンセソロで命を吹き込まれ、困難で土くさい曲から幽玄で天国のような曲へと変化していきました。Emielのミニマルなピアノから始まり、Philip Glassのような雰囲気を持ち、Bartのカウンターリズムのサックス、フリューゲルホルン、フレンチホルン、トランペット、シンセの巨大な壁によって、より壮大でオーケストレーションされたものになり、巨大でシンフォニックなフィナーレとなったのである。Hard Cane Boneはベースラインとキーに合わない変わったメロディから始まり、より不吉なダーティハリー系のサウンドトラックのような雰囲気を醸し出しています。The Cricketer（イギリスのマンチェスターにあるデュオのお気に入りのパブの名前から取ったトラック）は、ギロ（動物のあごで作ったメキシコの打楽器）が追加されて、より足に優しい雰囲気が出てきました。Emielがシンセを加え、ドラマーのMark SchildersとRik Kraakがベースと “ノイズ “を提供し、新たなセッションプレーヤーが参加した。

このアルバムのタイトルは、WAANの2人のメンバーの関係を反映しています。彼らは互いのエコーのエコーであり、共生的で終わることのない音楽的関係です。また、この呼称は、この曲のコレクションを少なくとも2回は聴いて、無数の微妙なディテールや影響を発見する必要があることを示唆しています。Floating Points、ベルギーのバンドStuff、BadBadNotGood、Eddie Harrisなど、様々な影響を受けている。Echo Echoは、単にダンスミュージックに影響を受けたジャズのレコードというだけでなく、はるかに複雑なものです。共同プロデューサーであるOscar de Jongは、ジャズグループの一員として自由に演奏し、その後エレクトロニクスの要素を加えるよう2人に促した。その結果、このアルバムはNERDやThe Eurythmicsと同様にDuke EllingtonやLalo Schiffrinに負っているのです! 何度も何度も聴いていただきたい作品です。