The Phonometrician – C​ó​iste Bodhar

死は様々な形で訪れ、多くの神話や言い伝えの根底にあることが多い。マルチインストゥルメンタリスト、ザ・フォノメトリアンの新作「Coiste Bodhar」は、そんな2つの物語にインスパイアされた作品です。メキシコシティを拠点に活動する音楽家カルロス・モラレスの別名義による2枚目のフルアルバムである。

モラレスのデビューアルバム「Mnemosyne」が、”記憶を音で捉えたらどんな音になるか？”という問いを投げかけたのに対し、本作は、”記憶を音で捉えたらどんな音になるか？”という問いを投げかけたもの。Cóiste Bodhar」は、ケルトの民話にあるデスコーチに由来しています。この馬車を見たり聞いたりすると、自分や近親者に死が迫っていることを警告すると言われていました。モラレスは、1921年のスウェーデンの映画『幻の馬車』からさらに影響を受けている。ヴィクトル・シェストレム監督のサイレント映画では、同じような伝説を共有している。大晦日の夜、その年に最後に死ぬ人が死の馬車を運転して、これから死ぬ人たちの魂を集めなければならない。

おそらく、死という謎めいた、両極端の、そして避けられないテーマを象徴化することで、私たちはその先にあるものへの恐怖を和らげることができるのだろう。多くの物語や映画では、死を恐れたり、勇敢に立ち向かったり、新たな始まりと見なしたり、時にはそのすべてを教えてきました。人生を振り返るとき、もっと時間があればあれができた、これができたと後悔するのはごく自然な感情です。

Cóiste Bodhar “では、アコースティックギター、ベネズエラのクアトロ、シンセを使用し、ダークフォークの領域へとアルバムを導いています。また、モラレスの特徴であるローエンドのストンプは、死というトピックによく合っているようです。この重厚なマーチング・リズムは、マーシャル・インダストリアルやリチュアル・シーンで聴くことができるような共通点があります。しかし、循環するギターのメロディーとの組み合わせで、運命的なパーカッションが作曲の重荷になることはないようです。また、モラレスは初めてコラボレーターを招き、Alder & Ashことエイドリアン・コープランドが “Death Rides a Horse “でチェロを熱演している。パートII”

Cóiste Bodhar」は、ファンタジーをベースにしているものの、死という根本的な考え方、私たちの死生観や迅速な存在の空虚さを中心に書かれたものである。私たちの誰もが、少なくとも死について考えたことがあるはずです。ある者は具体的な考えを持ち、その足取りは確かで、私たちを同じ運命に導くだろう。しかし、多くの人にとって、死は未知の世界であり、心を揺さぶる究極のキャンバスであり、もっと生きたいというモチベーションであり、危険からの抑止力であり、人生に圧倒されたときの逃避先であり、すべての生物にとって避けられない結末であります。

この作品には具体的な答えもなければ、深い気づきもない。しかし、’Coiste Bodhar’で思索のための火種を何らかの形で提供することは、満足への最も明確な道かもしれない。 死は世間で言われているほど怖いものではないのかもしれないし、火と硫黄のようなものなのかもしれない。心配することは、目の前の物や存在を大切にする時間を著しく減少させるのかもしれない。ひとつだけ確かなことは、死はこれからも人間の魅力のひとつであり続け、これを読んでいる誰もが亡くなった後も、さらに千の物語を生み出し続けるということだ。