Joanna Mattrey – Dirge

‘Dirge’ では、Joanna Mattrey(ジョアンナ・マトレイ)は、半分焼けた、長い間忘れられていたバイオリンのレコードの音を思い起こさせるような作品や即興を作っています。マトレイは、拡張された技術、準備、電子的な変更を用いて、古代の異教徒の焚き火で聞かれたかもしれない騒々しいメロディーを作ります。彼女のアプローチは、ハーシュノイズと高揚感のあるメロディーの間を行き来し、彼女のクラシックの技術的なトレーニングを利用して、活気あるニューヨークのノイズコミュニティに正面からぶつかっています。マトレイは、熱狂的なカオスの中から一瞬の美しさと明快さを抽出し、圧倒的な強さに四方を囲まれたバランスと静けさを垣間見せてくれます。

‘Dirge’ は、過去を思い出すことの痛みと美しさを利用して、先人を称え、伝統音楽の中心にある儀式と式典の精神を継承しています。マトレイは、記憶を作曲のツールとして使い、フォークの感覚と彼女の現代的な音のアプローチを結びつける、まとまった物語のある作品を作ります。

ソロ・ヴィオラのデビュー・アルバム ‘Veiled’（Relative Pitch Records、2020年）に続き、マトレイはソロ作品の素材を、今度はシュトロー・ヴァイオリンのために用意しました。シュトローバイオリンは、トランペットとバイオリンの不正な愛の子です。トランペットの鐘の音と弦楽器の響きが、マットレイの実験的な感覚と相まって、非常にユニークでエネルギッシュなサウンドスケープを生み出しています。

Joanna Mattreyは、フリーインプロビゼーション、ニューミュージック、クラシック音楽の分野で活躍する演奏家・作曲家です。彼女は、幅広いテクニックを駆使して、弦楽器演奏の慣習に挑戦しています。アレクサンダー・テクニーク、ヨガ、マーシャル・アーツの資格を活かし、内なる流れ（気、生命力、プラーナ）を音楽のエネルギーと流れの主な源として外への動きを中心とした、身体を使ったパフォーマンスの練習を行っており、様々な状況において流動的で独特な個人的アプローチを作り上げる。