Christopher Tignor – The Art of Surrender

‘Art of Surrender’ は、原始的な衝動と勝ち得た感情的真実から蒔かれた、人生への回帰を示す。奔放なメロディーの歓喜が、容赦ないキック・ドラムの上に舞い上がり、動き、踊り、愛することの必要性を語る。この音楽は、その起源が個人的であるのと同様に野心的だ。ティグナーはスケールの大きさで勝負し、複数の楽章からなる叙事詩と1分間のミニチュアを作り上げる。自然なハーモニクスを引き出すために指が弦にほとんど触れないような、最も小さく、最も壊れやすいヴァイオリンのジェスチャーは、角ばったエキゾチックなメロディー、非対称のリズム、速射砲のような弦の交差と隣り合わせに存在する。このLPでティグノアは、ヴァイオリンとそのテクニカラーの再構築を、電子音響的なトリートメントのもとでさらに深く掘り下げている。

アルバム・タイトルは、期待を手放し、創造的プロセスの意志に従うという創造的プロセスを意味している。この時期は、ティグナーとの関係が破綻し、娘と二人きりになった後、暗い未知の世界に身を委ね、情熱と創造的な意志から人生の基本的な意味を再構築する時期でもあった。同様に、ライブ・パフォーマンスに対するティグナーの揺るぎないアプローチは、リスクを冒すことの報酬を受け入れるものだ。綿密に制御されたヴァイオリン・プロセッシングとドラム・トリガー・シンセを備えたカスタム・セットアップを使用したこのLPは、前作同様、録音済みトラックやライブ・ループを使わずに制作され、音楽制作のプロセスに聴衆を誘う身体的ジェスチャーを可能にしている。

ファースト・シングルの “Ritual of a Thousand Limbs” は、ティグナーが創作した拡張エレクトロ・アコースティック・インストゥルメントにちなんだもので、シンセも演奏できるペダルを使い、ヴァイオリンをソフトウェアで加工している。同様に、タイトルは慈悲を象徴する観音菩薩の1000本の腕と手を暗示している。この曲は、この衝動と、より肉体的で欲望的な衝動の間を行き来し、欲望と受容の二面性を研究している。この作品のビデオは、ガールフレンドのRachelle Somma（レイチェル・ソンマ）とのコラボレーションによるもので、彼女のユニークで受賞歴のあるダンスへのアプローチは、ポールダンスとモダンなフォームを融合させ、両媒体で完全にユニークな魅惑的な解釈を生み出している。

“Off-Centered Hearts” は、多くの恋人たちがそうであるように、非対称な方法でひとつになりたいと切望している恋人たちのパ・ド・ドゥを想像している。この作品の呪術的なダンスには、アルバムの中で最も息をのむような静かな告白の瞬間が含まれており、その種はやがて、重厚なキック・ドラム・トリガーのベースの上で、加工されたヴァイオリンのオクターヴによって駆動される巨大で叙情的なリリースへと開花する。

“Forms in a Flame” では、ティグナーのインタラクティブな “ミラー・ヴァイオリン” 処理によって構築された超リズミカルな対位法と並行して、悲痛なシンセサイザーとヴァイオリンのエリギーを意欲的に融合させ、アルバム最大のスケールの旅を創り上げる。対照的に、アルバムのクローズである1分の “Would that I Could” は、ティグナーの最も簡潔な作品であり、リスナーに完璧な別れの祈りを残している。