ARTIST : Carlos Truly
TITLE : Not Mine
LABEL : Bayonet Records
RELEASE : 7/1/2022
GENRE : indiepop, artpop
LOCATION : New York
TRACKLISTING :
1.New Growth
2.Why Suffer???
3.Dumb Desire
4.Vessel
5.108th
6.(my turn)
7.Breakdown
8.Cold Hands
9.A Strange Bird
10.Your Sound
11.Quietness
ブルックリン育ちのプロデューサー＆アーティスト、Carlos Truly（インディー・スーパーグループ Ava Lunaのメンバー）が、2枚目のアルバム ‘Not Mine’ を Bayonet Recordsからリリースすると発表しました。
ブルックリンで育った控えめな子供だったカルロス・ヘルナンデスは、地下鉄に乗るとアル・グリーンやベートーベンをMP3プレイヤーで聴き、週末は母親のピアノで作曲をして過ごしていました。10代の頃に書いたクラシック曲で、市から支給される作曲家奨学金を獲得したこともある。ファンク＆ソウルDJとサンテラから転身した助産婦に育てられたカルロスは、ポップミュージックと魔術、歴史と神聖幾何学への敬意を生涯にわたって植えつけられたのである。
音にこだわる思春期のカルロスは、自分の私的な考えをマイクで歌い始め、それを「Ava Luna」と名付けました。やがてこのプロジェクトは、絶賛される国際的なツアー・グループ、Jennifer Vanilla と Felicia Douglass (Gemma, Dirty Projectors)の砂場、ブルックリンのDIYシーンの礎へと変遷していきました。ツアーの合間には、20代半ばをDIYの聖地として知られるSilent Barnで過ごし、改装されていない自動車工場で髪を切りながらバンドのレコーディングを行い、生計を立てています。その後、Princess Nokia、Frankie Cosmos、Sneaks、Mr Twin Sister、Gustaf、Taphari、Palehoundといったジャンルを超えたアーティストの作品に参加するなど、プロダクションとしてのキャリアを培ってきました。今までカルロスのことを知らなくても大丈夫。でも、彼の影響を受けていることは間違いないだろう。
Ava Lunaの活動休止に伴い、カルロスは今、Carlos Trulyとしてソングライティングのルーツに立ち返ろうとしている。実の兄である Tony Seltzerがプロデュースした楽曲を中心に、多文化な家族の歴史に彩られた故郷ニューヨークを舞台に、カルロスは親密な空間に身を置いています。弟のアンダーグラウンド・ヒップホップのセンスとカルロスのマリファナを吸うオタクのエネルギーがしっかりと混ざり合っています。彼のボーカルは、DJである父親が家で回していたクラシックなサウンド、ニューヨークのDIYシーンの不遜さと喜び、そしてこの街での生活によって形作られた想像力の豊かな音の世界を呼び起こします。
‘Not Mine’ は、Carlos Trulyの音楽的感性のダイナミックなサンプリングである。ジャンルを超えた旅は、彼の矛盾した長い制作実績のリストと Ava Lunaとの前作を結びつける欠けたパズルのピースとなるのです。彼はオールドソウルのシンガーに倣い、泣き叫ぶサイレンとドリーミーなサックスソロの上でヴォーカルをとっています。実の兄弟であり、共同プロデューサーでもある Tony Seltzerは、オフキルターなビートとワイルドなパーカッシブでNYCのアンダーグラウンドヒップホップシーンを表現している。
リード曲の “108th” はトニーとカルロスの共同制作の典型で、フルストリングのカルテットと共に書かれ、セントラルパークの計画中に発生した転居について考察しています。「私は94丁目の高校に通っていたので、最初の恋愛はほとんど94丁目の小道と森で繰り広げられました。しかし、私たちの個人的な歴史がいかに連続したものであるか、そして、私たちが歩く一歩一歩の地面がいかに先人たちの歴史や物語と共有されているかを認識する時間を持ちましょう。この土地は盗まれ、また盗まれ、また盗まれた。すべては、彼女と私がこの美しい瞬間を共有するために」
また、ミュージシャンの Nick Hakimは、美しいトラック “Vessel” の共同制作でアルバムに参加しています。この曲についてカルロスは、「…私は観葉植物の視点から歌っていると言えるかもしれない、愛の行為によって自分の器を超える美しい生き物の完璧な例だ」と主張しています。
ポップ調の曲でアルバムのオープニングを飾る “New Growth” は、向上心とフラストレーションの間の緊張感をアップビートで表現している。カルロスはさらにこう説明する。「自分の運命をコントロールできていないと感じたことはありませんか？たとえ困難であっても、疲弊していても、活動的であり続けるためにどのように挑戦すればいいのか」
このように練り上げられたサウンドスケープの中で、カルロスは伝統的な男らしさの限界、故郷ニューヨークとの関係、権利、友情、真実の愛、そして芸術を追求する人生の挑戦と喜びについて瞑想しているのです。間奏では、曲と曲の間の境界線を曖昧にしたり、特に激しい曲の後に休憩する場所を提供したりして、1つのトラックから次のトラックへとシームレスに私たちを運んでくれます。11曲で23分弱、最初から最後まで順番に聴きたい整然としたイントロダクションです。
