Brimheim – can’t hate myself into a different shape

うつ病になると、感情が混ざり合って、ある種の孤立した孤独な自己認識になります。それは言葉が通じない時であり、言葉は重要でなく、ほとんど何もない時である。しかし、彼女のデビューアルバム ‘can’t hate myself into a different shape’ では、Brimheimは適切な言葉をすべて見つけ出している。

「ヘブン・ヘルプ・ミー、アイヴ・ゴーン・クレイジー “と冒頭でため息をつく彼女は、11曲のアルバムを通してこの言葉に挑戦し続ける。彼女の声は、深夜にワインを飲みながら愛する人と暗い思いを分かち合うような、しつこくないがリラックスしたトーンである。

鬱病の人と一緒に過ごしたことのある人なら誰でも知っていることだが、最善を尽くしても、その経験は動揺し、疲れ果て、最悪の場合、退屈になりかねないのだ。Brimheimの名で知られるデンマーク系フェローの音楽家、Helena Heinesen Rebensdorff,(ヘレナ・ハイネセン・レーベンスドルフ)は、そのことを自覚しているので、デビューLPを、心が痛むと同時に美しく、楽しいものに仕上げている。彼女は、壊れた自己がどれほどの思いやりに値するかを問いかけ、孤独、自傷行為、罪悪感を打ち明けながら、これらの重い感情を丁寧に制作されたオルトポップとグランジの層で覆っています。このアルバムは、聴きどころが少なく、比較的ゆったりとしたテンポで、40分を通して聴き手の注意を惹きつけます。

このアルバムでは、”私の体にはどんどん隙間ができていく”、”最初は何も感じなかったのに／だから縁を摘んできた／その穴は世界全体と同じくらい大きい “と、彼女はデッドパスしている。Brimheimの生々しいリリックと人物像は、同じく精神疾患について顕著に研究したホルシーの『マニック』を強く思わせるが、彼女のぶっきらぼうな語り口と音楽路線はフィービー・ブリジャーズに最も似ている。脳内の霧の中でつまずき、「より強く、より良く、より完全な」女性たちと自分を比較しながら、ブリムハイムの別の側面が浮かび上がってくる。”baleen feeder” では、「私はただ安心感を求めているのです。アルバムのハイライトであるアップビートで健全な “hey amanda” では、Brimheimは幼なじみに手を差し伸べ、”straight into traffic” では、「あなたは息をすることを許されている／あなたは感じて泣いて／歌って生きているように作られている」と、若い自分を愛情深く慰めています。

メンタルヘルスのアートが溢れかえっているこの業界で、この作品に価値を与えることは大きな挑戦だ。このような時代に、うつ病についてのアルバムはもう必要ないのだろうか？どうせ私たちは皆、少しばかりおかしくなっているのではないでしょうか？金魚の涙ほども注意力のない聴衆に、すでにA級アーティストによってリサイクルされていない新人が何を語れるというのだろう？しかし、この ‘Can’t hate myself into a different shape’ には、純粋に本物で人間的な何かがあるのです。多くのリスナーが、自分自身の危機を乗り越えるために、ブリムハイムの深い痛みの探求に安らぎを見出すことは想像に難くありません。それに、世界で最も幸せな国のひとつからこのようなアルバムを聴くのは不気味なほど目を見張るものがある。どんなにヒュッゲでも、最悪の感情を解決することはできないということを痛感させられる。北欧から発信される素晴らしい音楽には事欠かないが、まだ1月だというのに、2022年の北欧のアルバムがBrimheimのデビュー作の衝撃を超えるのは至難の業だろう。