aya – im hole

アブストラクトなエレクトロニクスの印象的なハミングに乗せて、aya sinclairの声が生意気にも彼女のデビューアルバムのカーテンを開けてくれます。これまでの彼女の作品を知っている人にとっては、’im hole’ は劇的な発見となるでしょう。LOFTというペンネームで活動していた彼女は、ブレイク＆ベースに夢中になっているイギリス人を、批判的で自虐的な論理と結びつきのない抽象的な表現で並立させた、淫靡な思考のクラブ・インバージョンで世界的に高い評価を得ました。脱構築されたクラブといっても、ayaはスパンコールをまとった破壊用のボールのようにその厄介なレッテルを振りかざし、ダンスミュージックの神聖な柱を壊しながら、覗き見している人たちに知ったかぶりのウィンクをしていました。

一方、パフォーマーとしての彼女は、フォークシンガー、街の叫び手、吟遊詩人、宮廷の道化師の役割を同時に担っていました。マンチェスターで開催されたパラダイムシフトのボーイガールパーティでのDJや、ポーランドで開催されたUnsoundフェスティバルでのライブパフォーマンスでは、彼女はまるでターンテーブルを追加したかのように知覚を操りました。手の込んだ化粧をしたayaは、声を使ってサウンドアートのアカデミックな堅さを和らげ、英国のダンスカルチャーのなまめかしさを、自虐的な北欧のユーモアと不条理な詩で覆しました。’im hole’ では、このルーチンが進化しています。ayaは、初期のリリースでの鋭い音の実験、DJセットや編集での皮肉な笑い、そしてライブショーでのアイデンティティを融合したリリシズムを抽出しました。

言語、方言、ジェンダー、セクシュアリティを、断続的にコントロールされたリズム、ノイズ、オーラル・グープの間で変容させながら、彼女は一連の自伝的な小品を制作してきました。”still i taste the air” では、エレクトロニック・オーケストラが死を迎えると、「ルーツがどこにあるかを知るには、一晩あれば十分」と彼女はつぶやきます。映画のような明瞭さで、彼女は故郷への航海を思い起こし、そこから外れてしまうかもしれない複雑な感情を、高鳴る麻薬のようなシンセで、感情の揺らぎを映し出しています。”backsliding” では、「私たちは大胆な発言を支持します」と彼女は言っています。

しかし、’im hole’ は、広く開かれた個人的なものである一方で、反復的な独りよがりに陥りがちなクィアアートの傾向にも挑戦しています。タイトル自体も、トランスの経験についての文化的な認識を妨げている、自己実現とセクシュアリティの扱いにくい混合物について言及しています。これは、解離したアフターパーティーのだらしなさと、自己満足的なピンクワッシュの大げささを、同じように皮肉っているのです。音楽も同様で、聞き慣れた音を断片化し、聞き慣れた言葉を聞き慣れない方法で組み合わせています。ダブステップが微分音のドローンと混ざり合っているように、物語は音声学と混ざり合っている。

‘im hole’ は aya以上です。これまでの彼女の作品を魅力的なものにしていた、不安と探求心に満ちた性格が拡大され、彼女のユーモアのセンスが完全に裸になっています。グレッグ・アラキ監督による Burialの伝記アニメです。フープピアスと壊れたスケートボードをつけたシェークスピア。バットマンがキャットウーマンのチンポに無精ひげをかすめています。まんこが出てくるが、そこには豆のようなものが添えられている。