一人のアーティストが歩む地球という空間を見つめる、内面への純粋な旅。日本のミュージシャン、Shunji Moriのニューアルバム “Song for Joni “は、人工的なニュアンスに満ちた純粋な自然音楽をもたらし、アナローグトーンと対話しながら、私たち賢明でない人間が知らない、鮮やかな季節に満ちた新しい種類の音楽性を作り出します。さらにこのアルバムは、日本の豊かなアンビエント寄りの音楽の伝統をうまく継承して、Lorren Connorに、まるで保留中のギター銀河に運んできているのです。
1990年代、東京を拠点とするMoriは、トリップホップ、ニュージャズ、ディープハウス、ダウンテンポのデュオ、natural calamityの一員として、ロンドンの伝説的なレーベルNuphonic、日本のIdyllic Records、Down 2 Earth Record-ingsなどからアルバムやEPを次々とリリースしてきました。
2003年、盟友Masayuki Ishiiとインストゥルメンタル・ギター・デュオGabby & Lopezを立ち上げる。3枚のアルバムを制作し、ライブ活動も行っている。また、日本人ミュージシャン、マルチインストゥルメンタリスト、舞台監督であるDaiho Sogaと即興コンサートを行い、時間を見つけては独自のカリスマ的なギター音楽を創作しています。
スタジオミュールからリリースされた彼のソロアルバムは、最近の作品から10年前の作品まで、エレクトリックギターとペダル、フィールドレコーディングだけで構成されています。
Song for Joni “の中心にはギターがあり、憧憬と漂泊のメロディが広がっている。弦楽器の音を中心に、アンビエントな風景が浮かんでは消え、浮かんでは消える。
ある瞬間、ギターはスローモーションのヨット・ロックのリードのように、想像力に富んだ音像の雲の上を、速度を落とさずに飛び回る。そして森の音楽は、ギュンター・シッケルトのようなクラウトロックの伝統に則ったサイケデリックなエフェクトを、エコー・ファズを使わずに表現している。
また、温かみのある振動の中で、彼の作品はイギリスの写真家、ミュージシャン、アーティストデザイナーであるSteve Hiettの音楽作品の中の穏やかな閃光を思い起こさせ、Moriのアンビエント球体は同郷のHiroshi Yoshimuraのレコード「Pier & Loft」のような魔法のバイブに近づいているのです。
このミックスは、聴く人を森俊二の瞑想的な世界へと誘い、人生を注意深く歩むすべての人のために作られた、穏やかな至福の島となる。
