The Beths, Pickle Darling & Car Seat Headrest – “Brand New Colony / We Looked Like Giants”

The Postal ServiceとDeath Cab for Cutieは、今年『Give Up』と『Transatlanticism』の20周年を記念して、Ben Gibbardを前面に押し出した2本立てのアリーナ・ツアーを敢行しましたが、そのトリビュートとしてThe BethsとCar Seat Headrestがそれぞれにカヴァーを提供しました。

“Brand New Colony / We Looked Like Giants” は、The BethsとCar Seat Headrestが、『Give Up』(Sub Pop)と『Transatlanticism』(Barsuk)の2枚の愛すべき楽曲にトリビュートを捧げた作品。

一方のA面は、ニュージーランドのインディー・ロッカー、The Bethsによる明るく楽しい “Brand New Colony” のカヴァー。同じニュージーランド人で、プロデューサー兼マルチ・インストゥルメンタリストのPickle Darlingの特徴的な指弾きとダルな キーがフィーチャーされた、サウンド的に見事な再解釈。

もう一方のA面は、Death Cab for Cutieのファンにも人気の “We Looked Like Giants “を、オルタナロックの大御所、Car Seat Headrestが推進力のあるギターでアレンジ。

DEBBY FRIDAY – “let u in”

“let u in” は、2023年のアルバム ‘GOOD LUCK’ を引っ提げたオーストラリア冬のツアー中にメルボルンでレコーディングされたもので、FRIDAYと、Wicca Phase Springs Eternalのコラボレーターであり、オーストラリアのエレクトロニック・ミュージック・プロデューサー兼ヴォーカリストであるDarcy Baylisとの共同プロデュース。

Naima Bock – “So Long, Marianne”

Naima Bockがカバーについて話してくれました:

「私がレナード・コーエンの “So Long Marianne” を知ったのは、10代の若かりし頃、ロンドンのニュー・クロスにあるフォーダム公園を散歩していた時でした。マリアンヌという女性を偲ぶベンチのプレートに刻まれた “To laugh and cry and laugh about it all again “を見たんです(このベンチは残念ながら今はありません)。この歌詞を見たとき、私は深い感銘を受け、少し泣いたのを覚えています。誰かが亡くなったという状況の中でこの言葉はとても深く、(私にとって)人生のすべてとその絶え間ない潮流を包括していました。もちろん、私はその後家に帰ってコーエン氏の曲を聴き続けました。

私たち(私とバンド)は2022年のツアー中、この曲をカバーとして演奏していましたが、Ali Chantと一緒に参加した際、この曲のライブバージョンをレコーディングすることにしました。レナード・コーエンのカヴァーをレコーディングするのは、いつも緊張するんです。明らかにオリジナルにはかなわないのですが、正当な評価を下したかったし、何はなくとも、この曲を少しでも損なわないようにしたかった。このレコーディングにまつわる私の気持ちは少々複雑で、バンド(サックスのMeitar Wegman、ドラムのCassidy Hansen、ベース/エレキ・ギターのClem Appleby、バイオリンのOliver Hamilton、全員がバッキング・ヴォーカル)のサウンドの良さは認識できたものの、自分のヴォーカルが気に入らなかったのです。でも、後のコーラスでバッキング・ヴォーカルが入るのを聴いて、私の中の何かが動き出し、私たちがやったことが好きになりました。

私はいつも一緒に演奏するミュージシャンに支えられていると感じています。このレコーディングで彼らの声を聴いたとき、私はいつも(多くのシンガーがそうであるように)痛感していた自分の声の不完全さ、芸術の不完全さ、自分自身の不完全さを受け入れ、愛することを思い出させてくれました。もし私が不完全なものを世に出したくないのだとしたら、人々が消費するもの、完璧さだけに関して、私は道徳的にどのような立場にいるのだろうかと考えました。芸術表現だけでなく、外見やキャリアの軌跡など、多くの人にとってこれが現実です。これは非現実的であるだけでなく、私たちの心や魂にとって有害です。私たちは決して完璧ではありませんし、もし私たちが消費するものすべてがそうであるように感じるのであれば、私たちはそれ以下でなければなりません。これは私が支持するゲームではありません。だからここにあるのは、私が愛情を込めて作った「So long, Marianne」の不完全バージョンです。レナード・コーエンを(向こうから)紹介してくれたマリアンヌに敬意を表して、歌詞も「Violet park」から「Fordham park」に変えました」

Ya Tseen – “Close the Distance” (Mar 66 Remix)

2021年のSub Popデビュー作『Indian Yard』から “Close the Distance” のバウンシーな新リミックス。この曲のリミックスを手がけたのは先住民DJのMar 66。

Ya Tseenのフロントマン、Nicholas Galaninはこのリミックスについてこう語っている
「Mar 66は先住民族で最も偉大なDJの一人だ」

Thrash Palace – “Go” / “Teenage Spaceship”

EMA名義で頭脳的でパワフルな音楽を記録しているアーティスト、Erika M. Anderson(エリカ・M・アンダーソン)の声を聞くのは全く久しぶりだ。EMAの最後のアルバム『Exile In The Outer Rim』は2017年にリリースされ、彼女は2021年にModest Mouseの “Trailer Trash” をカヴァーして以来、次のアルバムをリリースしていない。しかし今日、EMAはThrash Palaceという新しいスーパーグループの3分の1として戻ってきた。

Thrash PalaceでEMAは、デュオTalk Normalの片割れであるSarah Registerと、かつてXBXRXに在籍し、PeachesやLadytronといったアーティストのプロデュースを手がけてきたVice Coolerと手を組んだ。昨年、このグループはロサンゼルスのクーラーのスタジオで48時間かけてレコーディングを行った。本日、彼らはデビューシングル “Go” と “Teenage Spaceship” の2曲をSup Popのシングルクラブの一環としてリリースした。

“Go” は絶対にロックだ。この曲は、Sub Popの歴史上、いつ発表されてもおかしくないような、大きく、打ちのめすようなファズ・ロック・パワー・ジャムだ。Vice Coolerがこの曲の素っ気ないビデオを監督した。B面の “Teenage Spaceship “は、静かでささやくようなバラードで、不吉で悲しいデヴィッド・リンチの雰囲気がある。EMAは “Go” でリード・ヴォーカルをとり、”Teenage Spaceship” ではサラ・レジスターとヴォーカルをシェアしている。どちらの曲も彼女のソロ作品に少し似ているが、新しいコラボレーターとの共同作業による特別なチャージが感じられる。このバンドからのさらなる活躍を期待したい。

Σtella – “Girl Supreme”

この曲はギリシャ、アテネのハババナ・スタジオでレコーディングされ、Σtellaがプロデュース、バンドGlass AnimalsのEdmund Irwin-Singerがミキシングと追加プロデュースを担当した。

「”on” と “in” と “at” の使い方を学んだことで、”Girl Supreme” を追いかけるようになった。そして前置詞は、何気ない出会いが運命的な関係になるときのプロポジションについて考えるようになった」

Lael Neale – “White T​-​Shirt”

この曲は、Lael Neale(ラエル・ニール)が作詞・作曲し、Guy Blakeslee(ガイ・ブレイクスリー)がプロデュースとミックスを担当した。

ブレイクスリーはこの曲について、「”White T-Shirt” は、私がLAでかろうじて公になっている彼女のパフォーマンスについて回っていた頃にさかのぼる。この曲は、会場の雑談を黙らせるのに欠かせなかった。このパフォーマンスには何も付け加えることができなかった」

Suki Waterhouse & Belle and Sebastian – “Every Day’s A Lesson In Humility”

昨年、女優のSuki WaterhouseはSub Popからデビューアルバム ‘I Can’t Let Go’ をリリースし、秋には ‘Milk Teeth EP’ をリリースしました。本日、ウォーターハウスは同レーベルのSingles Clubシリーズに参加し、Belle And Sebastianとのコラボレーション曲 “Every Day’s A Lesson In Humility” を発表しました。(Every Day’s A Lesson In Humility」は、Waterhouseとバンドが書き、B&Sがプロデュースしました。

Weird Nightmare – “She’s The One”

昨年、トロントの偉大なノイズロック・パワートリオMETZのリーダー、Alex EdkinsがソロのサイドプロジェクトWeird Nightmareを立ち上げました。セルフタイトルの『Weird Nightmare』デビューアルバムも印象的だったが、今日はThe Ramonesの名曲をWeird Nightmareバージョンでお届けします。

The Ramonesが1978年のアルバム『Road To Ruin』に収録した「She’s The One」は、甘い雰囲気に包まれていた。この新しいバージョンでは、アレックス・エドキンスが「She’s The One」をスローにし、ピアノとハンドクラップ、ペダルスティールとシャーララハーモニーを加えています。