外の生活が制限され、やがてそれまで知られていたように全くアクセスできなくなると、2020年の最初の数ヶ月は、ほとんどの人にとって内側に引きこもることが唯一の手段であった。”I Remember You Like the Best Song” は、ブライアン特有の内向きの動きの産物であり、その瞬間のめくるめくプリズムと混乱した感情だけでなく、このレコーディングの翌年に訪れる父親の喪失と彼の私生活の解明を、その忌まわしい生の中に先取りしているのである。
リード楽器、シンセ、サンプリングに探求と考察の手段を見出したブライアンは、録音とリスニング機器を、閉じ込められ、内側に向かい、届くような人生の音に向けました。彼の生活空間の音響効果を利用し（彼の移り変わる内的風景に対する静的アナログ？）、気まぐれに楽器を動かしながら歩き回り、携帯電話とマイクを様々な腰掛けや忘れられたコーナーに設置したのです。その結果、会話のような調子が生まれ、親密感が作曲の触覚的なフィズと折り重なることになった。
この作品は、彼のリード楽器の振動する声によって構成されており、バスクラリネットの序曲は、最終的に処理されたサンプルとシンセのカスケードからなだめるような応答を促します。この対話の芝居は終始続き、リード楽器による問いかけは、他のエレメントのソフトな返答と自分を重ね合わせ、調和と静寂のポイントに達するが、やがて不和の痛みで解き放たれる。この緊張と解放の弾力的な遊びは、フィールド・レコーディング（ロサンゼルスで降った珍しい雨の音、聞こえても理解できない会話）によって中断され、作品を行為に分け、フラストレーションと落ち着きのない主題と、感覚を通して知ることの肯定がバランスした物語として構成されている。メランコリックなトーンにもかかわらず、この音楽は楽観的な感覚、あるいは少なくとも肯定的な感覚に近づきつつ、その幕を閉じます。
