John Maus – I Hate Antichrist
John Maus が新曲「I Hate Antichrist」をリリースし、そのミュージックビデオも公開されました。この作品は、彼が新たに契約したレーベル YOUNG（FKA Twigs、Jamie XX などが所属）から届けられました。また、ブルックリン、アムステルダム、ロンドン、パリ、ロサンゼルスなど、新たなツアー日程も発表されています。
John Maus は「I Hate Antichrist」について次のように述べています。
「反キリストの欺瞞は、歴史の中で、終末論的審判を通してのみ歴史を超えて成就され得るメシア的希望を実現しようと主張するたびに、すでに世界で形をなし始めている。」
Andrew Norman Wilson が監督したアニメーションミュージックビデオは、現代の反キリストによって引き起こされる自己破壊の連鎖を、シュールで心に残る視覚で描いています。ビデオでは、偽りの救世主たち — テック界の大物、腐敗した司教、政治家、好戦的な軍人、メディアのインフルエンサー — が、虚栄心と残虐性の容赦ない渦に飲み込まれていきます。登場人物たちは単なる悪役ではなく、病に囚われ崩壊寸前の世界を象徴しています。対照的に、この楽曲は拒絶と抵抗の行為であり、意味のある超越への呼びかけです。それは、Maus のエッセイ『Theses on Punk』や2011年の楽曲「Cop Killer」（『Pitiless』収録）を彷彿とさせ、比喩的な武装蜂起の呼びかけ、既成の権力と私たち自身の頭の中の警官と戦う挑戦を提示しています。
John Maus は、サウンドの感情的な重みに対する強い信念、ポップとバロックの独特な解釈、そして「ヒステリックな身体」を露わにする伝説的でカタルシスに満ちたライブパフォーマンスによって、神話的な評価を得ています。不完全さや感情的な生々しさを受け入れる Maus のライブパフォーマンスは、過激な具現化の行為であり、皮肉と無関心に囚われた文化の中で、より不可欠となっているポストモダンな誠実さに傾倒しています。今週、Maus はヨーロッパを訪れ、完売したヘッドラインショーやフェスティバル出演を含む夏のツアーを終えた後、米国に戻り、7月31日にはニューヨーク州ブルックリンの Union Pool で、8月6日にはハリウッド・フォーエバー墓地内の The Masonic Lodge でアンダープレイのヘッドラインショーを行います。
Future Teens – Harm Production
Harm Production は、依存症と回復が決して直線的な道のりではないことを、身をもって学んだ経験から生まれています。その教訓は、断酒を続けて何年も経った今でも、怒り、恥、そして恨みといった感情の波を伴って押し寄せてきます。
「一日一日を大切に」という言葉には、深い理由があります。時には一歩進んで二歩下がるようなこともあるけれど、それでいい。飲まない日を過ごすこと、それ自体が毎日の勝利なのだから。
Whitney K、内省と旅をテーマにした新作アルバム『Bubble』をリリース！先行シングル「Heaven」も公開
Whitney K が、2022年の高評価を得たスタジオアルバム『Hard To Be A God』以来となる新作『Bubble』を Fire Records より9月12日にリリースすることを発表しました。同時に新シングル「Heaven」も公開され、リリースを記念した今秋のツアーも決定しています。
ニューアルバム『Bubble』では、Whitney K が自身の「移りゆく心」のゲームを続け、日常のささやかな欠点や空想に彩られた魅力的なキャラクターたちを次々と呼び起こします。彼は、移ろいゆくアメリカを旅しながら可能性の日記を綴り、バーでの会話、噂、歪曲から、誤報、白昼夢、誤解、そして自己認識に至るまで、あらゆるテーマに触れています。
Whitney K の思考の根幹を示す新シングル「Heaven」は、人生の特異性を問い直す自己探求の瞬間に設定されています。これは、深夜の電話での会話にインスパイアされたもので、年長で賢明な人々が、反抗的な探求者に対し、このまま進み続ければ物事は必然的に好転すると語りかける様子が描かれています。
「20代前半の頃、年上の友人たちが私が苦しんでいるのを見ていたのを覚えている。彼らは『きっと良くなるよ』と教えてくれた。もし耐えれば、向こう側に行けるって。これは宗教的な歌ではなく、スピリチュアルな歌なんだ。」と Konner は語ります。
『Bubble』は13のパートからなる知的なミステリーであり、故 Kris Kristofferson のぶっきらぼうな感傷性、Lennon の「Jealous Guy」、Eels が最も苦悩している時の作品、そして David Ackles のアメリカン・ゴシックなスケッチを思わせる楽曲で展開されます。まさに Raymond Carver の読書会にぴったりのサウンドトラックと言えるでしょう。
モントリオールでレコーディングされた本作は、バンドメンバーである Josh Boguski と Michael Halls が自身のホームスタジオでセルフプロデュースしました。この stripped-back なリリースは、Whitney K のこれまでの作品の中で最も生々しく、それでいて洗練されたものとなっています。ロック、ポップ、フォークといったお馴染みの形の中に新たな可能性を見出す、正直で音響的に逆説的なコレクションです。彼の描写的なストーリーテリングには、現代の吟遊詩人として私たちが期待する、ろ過されていないエネルギーと詩的な重力が満ちています。スケッチ風のキャラクターと素朴なコメントが満載です。
「カナダの遊牧民がマジックリアリズム、カントリーロック、そして Lou Reed をチャネリングしている」と Uncut 誌は評しています。
Joviale、Ghostly Internationalから待望のデビューアルバム『Mount Crystal』を発表
ロンドンを拠点に活動する学際的なアーティスト、Joviale が、待望のデビューアルバム『Mount Crystal』を9月12日に Ghostly International よりリリースすることを発表しました。
『Mount Crystal』は、John Carroll Kirby、Jkarri、Kwaku Konadu といった信頼するコラボレーターたちとの熱狂的なジャムセッションから生まれました。このアルバムでは、Joviale が2021年のEP『Hurricane Belle』で触れた内面的な変化やロマンチックなメロドラマを、より情熱的に掘り下げています。
『Mount Crystal』では、Joviale は周辺の人物からメインキャラクターへと移行し、演劇的な寓意と生々しい現実の間を行き来します。アルバムは Prince や David Lynch といった巨匠からインスピレーションを得ており、サウンド面では Sade、Kate Bush、Janet Jackson、Todd Rundgren、60年代のガールズグループ、日本の作曲家、そして「80年代の風変わりな男女やディーヴァたち…グラマラスなロックンロール、Rick James、Prince、Quincy」といった、遊び心のある野心と大胆さを重視した時代を象徴するアーティストたちからヒントを得ています。
アルバムの体験について、Joviale は次のように語っています。
「Mount Crystal の伝承は、欲望、危険、そして絶望の具現化によって推進される。それは、遠い現実にある鏡張りの次元で、何も語られずに残されることはない。これらの章は、私が愛し、否定し、そして最高の友人たちと最高のメロディーを受け入れる努力の中で経験してきた容赦ない痛みを錬金術的に変えることで、快楽の幻想を打ち破ろうと切望している。」
先行シングル「Moonshine」に続き、Joviale は爆発的なジャズ・ファンクナンバー「HARK!」という形で新たなティーザーを公開しました。このリリースは、アルバムの中心にある「組織された混沌」を具現化するものです。
haloplus+ – Musicality
haloplus+がニュー・シングル「Musicality」をリリースしました。Haloplus+は、デンマークのコペンハーゲンを拠点に活動する音楽グループで、Angel Wei、xoxostine、ryongの3人によって構成されています。このユニットは、独自のアンダーグラウンド・シーンからインスピレーションを得て、音楽だけでなく、グラフィック、アート、ファッションなど、様々なクリエイティブな表現を融合させています。
haloplus+の楽曲は、ポップミュージックへの挑戦的なアプローチや、多様なテーマを扱った歌詞が特徴であり、その中にはステレオタイプへの反発や偏見の問題を探るものもあります。
Lei Hope – LITTLE SIGN
マンチェスターを拠点に活動する新進気鋭のアーティスト、Lei Hope が、この1年半、自身の音楽ツアーや Zach Templar のサポート、Hana Vu のツアーギタリストを務めるなど、精力的に活動してきました。
そうした多忙な日々を経て、Lei はマンチェスターに戻り、自身の感情と向き合うことにしました。その過程でクリエイティブなリセットを行い、そこから生まれたのが新作EP『INERTIA』です。
「今振り返ると、このEPは様々な形の喪失について歌っています。人との別れ、時間の喪失、そしてコントロールの喪失。それぞれの曲が、何かを手放す方法だったんです」と Hope は説明します。
7月23日に Heist or Hit からリリースされるこの作品は、Daniel Caesar のR&B的な内省から、Charlotte Day Wilson の知られざる重厚なソングライティングまでを横断します。アコースティックギターを基調としながらも、美しい新シングル「Little Sign」がEPを牽引しており、Lei Hope が自身の感情を注ぎ込んだ、インディーソウル本来の魅力を存分に味わえる楽曲となっています。
「ただリセットが必要だったんだと思います」と彼は語ります。「旅からマンチェスターに戻ってきて、じっくり考える時間を与えられました。『Little Sign』は、そんな心境の中で最初に作った曲で、その後のすべてにトーンを与えてくれました。」
Surely Shirley – Safe For Another Day
Surely Shirleyがニュー・シングル「Safe For Another Day」をリリースしました。
Surely Shirleyは、ニューサウスウェールズ州の美しい南海岸を拠点とする双子の姉妹、JenayaとAnishaによる音楽デュオです！彼女たちの音楽は懐かしさと海岸の風を融合させたもの。若い頃から、祖父母を通じてクラシックなメロディに触れる機会があり、それが彼女たちの音楽的な味を大きく形作りました。
トロピカル・ドゥーワップと60年代のバラードをポップとインディーの要素と混ぜ合わせ、心地良いリズムとノスタルジックなハーモニーが特徴です。
Julii Sharp – Pirate in the Room
Julii Sharpがニュー・シングル「Pirate in the Room」をリリースしました。Julii Sharpは、フランス・トゥールーズを拠点とするアーティストで、彼女の音楽には自然や彼女の過去が深く反映されています。彼女はインディーフォークやロック、ブルースといったジャンルから影響を受けた独特の音楽スタイルを持ち、その優美で心地よいメロディが特徴です。
Hannah Jadagu – My Love
シンガーソングライター兼プロデューサーの Hannah Jadagu が、R&Bエレクトロポップの輝かしい新曲「My Love」をリリースし、シーンに帰ってきました。
Hannah はこの曲について次のように語っています。「『My Love』は、愛する人から離れているときに湧き上がる感情（憧れ、興奮、感謝）について歌っています。ただ、その人と一緒にいたいと懇願するシンプルなラブソングです。」
「My Love」は Hannah Jadagu が作詞作曲を手がけ、ロサンゼルスの Undercooled でミュージシャン兼プロデューサーの Sora と、フランス・パリの Greasy でお馴染みのコラボレーター／プロデューサーである Max Baby と共に共同プロデュースされました。ミックスは Blue May、マスタリングは Heba Kadry が担当しています。この曲は、高く評価された2023年のデビューフルアルバム『Aperture』以来となる、彼女の初のレコーディング作品となります。
Sienna Thornton、6年ぶりの新作アルバム『Birding Out』を発表。先行シングル「After Harvest」リリース
2018年のアルバム『Cyanide Thornton』のリリース以来、長い沈黙を破り、Narrmを拠点とするソングライター、Sienna Thornton（シエナ・ソーントン）が待望のフルアルバム『Birding Out』で帰ってきます。
本日、アルバムからの先行シングル「After Harvest」がリリースされました。Sienna Thorntonはこのトラックについて、次のように語っています。
「このアルバムの多くの曲と同じように、この曲も直感に任せて作りました。迷路のパターンを思い起こさせるコード進行から始まったんです。」
「その中で、ギリシャ神話のミノタウロスの物語を思い出しました。それは、貪欲さ、苦しみ、生まれと育ち、世代間の繋がり、そして一本の糸の物語です。これが、線形・非線形の時間の認識、生命線、身体と心、サイクルとスパイラル、生態系と資源へと繋がり、最後の収穫物が私たちの尽きない飢えを満たした後に何が起こるのか、という問いに至りました。」
「私は、確実性や具体性への願望と、より目に見えない、直感的な経験を受け入れる感覚との間でバランスを見つけようとしました。それぞれの知識の源がどこから来るのかを想像しようとしたんです。」
このアルバムでは、Sienna Thorntonがほとんどの楽器を演奏しており、Shaun Fogarty（テナーサックス）、Emma Stuart（ボーカル）、Georgia Knight（ボーカル）、Mei Craken（ボーカル）、Luke Brennan（アコースティックギター）といった多彩なゲストパフォーマーが参加しています。