Weval、新作アルバム『CHOROPHOBIA』発表!ダンスへの恐れを克服した意欲作

本日、批評家から高い評価を得ているオランダのエレクトロニックデュオ Weval(Harm Coolen と Merijn Scholte Albers)が、待望のニューアルバム『CHOROPHOBIA』を2025年9月5日に Ninja Tune のインプリント Technicolour からリリースすることを発表しました。この発表と同時に、デュオはアップテンポな新シングル「JUST FRIENDS」を公開しました。これは先月リリースされたUKベースの影響を受けた「DOPAMINE」に続くもので、どちらのトラックもデュオの刺激的な新方向性を示唆しています。

4作目のアルバム『CHOROPHOBIA』の制作にあたり、Weval は彼らの恐れと向き合いました。2013年にリリースされたデビューEP『Half Age』以来ダンスシーンに括られ、Nuits Sonores、Lowlands、Primavera、Best Kept Secret、Pukkelpop、DGTL Amsterdam といったフェスティバルステージで5人組のバンドとして演奏してきましたが、Harm Coolen と Merijn Scholte Albers は、フロアを沸かせるアクトとして知られることを積極的に避けてきました。しかし最近、彼らが「chorophobia(舞踏恐怖症)」という言葉に出会ったとき、彼らはその皮肉を受け入れ、自身のコンフォートゾーンから抜け出すことを決意しました。「その時点まで、私たちは常に『リスニング』という考え方でレコード制作に取り組んでいました」(Weval のセカンドアルバム『The Weight』(2019年)とサードアルバム『Remember』(2023年)について Harm は振り返る) — 「私たちは、プロデューサーとしての旅路全体を通して、ダンスミュージックを作ることを恐れていたことに気づいたのです」。

思い切って挑戦した結果、Weval のこれまでの作品で最も外向的なコレクションが生まれました。2024年のよりグルーヴィーな Technicolour からのEP『Night Versions』でこの新しい方向性を示唆していましたが、彼らの抑制を手放すには忍耐強い芸術的な進化が必要でした。「私たちは、解放的で自分たちらしいと感じられる方法でコミットしたかった」と Harm は言い、これをダンスレコードと呼ぶことはUターンであるだけでなく、特定のカテゴリーの境界や決まり文句から解放してくれたと付け加えています。

Bodhi – Without You / Surge

Hotflush Recordingsの強力なチームとのBodhiの最新リリースは、テクノとエレクトロニカの融合であり、実験的で意識を溶かすようなプロダクションアプローチを提供します。私たちの冒険は、うねるようなベースの音色とカラフルなシンセワークが特徴の「Without You」から始まります。この歯切れの良いオリジナル曲は、いくつかの異なる音響的な道筋をたどり、そのすべてが聴覚的な黄金に浸されています。裏面では、「Surge」がより機械的な行進を繰り広げます。より抽象的なリズムのアイデアと反響するベースの音色を取り入れ、非常に活気に満ちたB面を提供します。どちらのトラックも、このキラーコンボのドロップで強烈なインパクトを与えます。

Braille – Goblin Booty

ニューヨーク州ブルックリンを拠点とするPraveen Sharmaは、ジャンルを超えた活動を展開し、ダンスフロアを意識したBrailleという名義でHypercolourに参加。「Goblin Booty」では、彼の個性が光る鮮烈で未来的なクラブミュージックを2曲収録しています。

10年以上に及ぶキャリアの中で、Brailleはさまざまな別名義とスタイルで活動を続け、Rush HourやLA拠点のFriends Of Friendsに登場。さらに、2010年代初頭からScubaのHotflush Recordingsの常連としても知られています。特に、MachinedrumとのユニットSepalcureの一員として、そして2024年リリースのアルバム『Triple Transit LP』で脚光を浴びています。

リードシングル「Goblin Booty」は、エネルギッシュなシンセワークと遊び心あるうねるベースラインが特徴的な、軽快なUKGトラック。一方、「Paradise Vest」は、きらめくフィルター加工されたキーと厳選されたボーカルサンプル、太く力強いアナログローエンドが際立つ、活気に満ちたハウス楽曲となっています。

KSMBA – Eyes

KSBMA の新曲「Eyes」は、ダンスフロアにおける脆弱さと陶酔感のつかの間の瞬間を捉えています。それは、抵抗をやめてただ感じるようにという、音による誘いです。KSBMA の人生の多くは、本当の自分と、あるべきだと信じる自分との間で葛藤する時間に費やされてきました。このトラックは、これらの問いへの答えを探求する中で生まれたものです。

Juno Mamba & edapollo – U Always

オーストラリアのアーティスト、Juno Mambaとedapolloが再びタッグを組み、壮大なコラボレーション作品「U Always」を完成させました。それは、魅惑的なインストゥルメンテーションと、エネルギーを真に高める中毒性のある推進力に満ちた、洗練されたエレクトロニック・ミュージックです。

「U Always」はその全編を通してかなりのエネルギーを放っており、冒頭から不吉なトーンを醸し出す力強いシンセベースと連動する、ドライビングなパーカッションパターンによって、骨の髄から注入されたような猛烈なペースが展開されます。高揚感のあるシンセと催眠的なボーカルサンプルによって、「U Always」は、あらゆる音楽フェスティバルやクラブで盛り上がること間違いなしの、陶酔感のあるアウトプットを実現しています。

「U Alwaysは、Edと初めてコラボレーションしたトラックです。最初のデモは数時間以内に作成されましたが、その後、よりエネルギッシュなものに作り直すことにしました。ドラムとシンセに重点を置き、それらを完全に刷新しました。新しいバージョンをEdに送ると、数時間以内に、彼がすべての新しいボーカルを入れたバージョンを送り返してきて、それがトラックを高め、完璧にまとめました。私のお気に入りのエレクトロニックアーティストの一人であるAleksandirがミキシングを担当してくれましたが、彼はこのレコードにぴったりでした。」- Juno Mamba

Human Movement – Freaker

Human Movementのニュー・シングル 「Freaker」が、Gallery Recordingsからリリースされました。Human Movement(ことEdward Macdonald)の、ハウス、ガラージ、テクノを独自にブレンドしたサウンドは、オーストラリアのダンスミュージックシーンにおいて急速にその地位を確立しました。

Rival Consoles – Theme

Rival Consolesが、来月リリース予定のビデオゲーム『MindsEye』から「Theme」を公開しました。

Ryan Lee Westは次のように述べています。「伝説的なLeslie Benziesと、彼の素晴らしいチームBuild a Rocket Boyが開発した、今後のゲーム『MindsEye』の音楽を担当したことを皆さんにお伝えできて、とても興奮しています。」

「今日はゲームのテーマ曲を公開するとともに、サインとナンバリング、手押しのスリーブに入った『Theme』と他の未発表トラック3曲を収録した、非常に限定的な12インチアナログ盤を発表します。これは、明日のロンドンのHERE at Outernetでのショーを含む、一部の公演で入手可能になります。」

Nick AM – Karun

Nick AMのニュー・シングル「Karun」がリリースされました。イランからの移民の両親のもと、マンハッタンで生まれたNick AMの芸術性は、家族の伝統と現代的な影響を結びつけています。1980年代のイラン革命後、ニックの祖父はニューヨーク市で新たな生活を始め、ペルシャ絨毯を売り、今日まで続く家族のビジネスを確立しました。

ニックのハウスミュージックとエレクトロニックミュージックへの愛情も、家族の影響から生まれました。両親は旅行先からミックスCDをよく持ち帰り、彼に西洋のポップミュージックやダンスミュージックを聴かせ、最終的にはサントロペから持ち帰られたミックスによってハウスミュージックに夢中になりました。ニックはそれ以来ずっとエレクトロニックミュージックを追いかけ、ニューヨークのアンダーグラウンドクラブシーンで成長し、友人を通して制作を学びました。

Daniel Avery – Drone Logic (Harvey McKay Re-Edit)

Harvey McKayが、Daniel Averyの代表的な楽曲「Drone Logic」をパワフルにエディットし、テンポを上げ、オリジナルのサイケデリアを彼自身の独特な、ソウルフルで激しいテクノの美学で拡大させています。近年、両アーティストに加え、Erol AlkanのDJセットでも秘密兵器として使われてきたこの待望のトラックが、Phantasyからリリースされます。ノイズが最高潮に達します!

Alex Jones – Baz

Hypercolourのボス、Alex Jonesが、レーベルからのキラーチューン連発という勢いを維持しています。このニューシングル「Baz」で、Jonesはまたしても中毒性のある、重厚なレフトフィールド・エレクトロニカを届けてくれました。

「Baz」は、目まぐるしいUKテクノの一片であり、せわしなく飛び跳ねるようなドラムパターンと、歪んだシンセワークと奇妙なサンプルを伴った、深く突き刺さるようなベースラインが特徴です。