メキシコシティ発、フリージャズからノイズ、映画音楽までを瞬時に駆け抜ける20曲――現代美術館を疾走するような緊迫感に満ちた、Torso Corsoの最新アルバム『Miniaturas』が提示する「音の極意」

メキシコシティを拠点に活動する実験的音楽集団、Torso Corsoが、レーベルUnheard of Hopeのロースターに加わり、ニューアルバム『Miniaturas』をリリースすることを発表しました。本作は、作曲家ストラヴィンスキーの「あまりにも多くの楽曲が、本来の終わりの後も長々と続きすぎている」という言葉を体現するかのような作品に仕上がっており、現在はアルバムの全貌に先駆けて先行4曲が公開されています。

アルバムは全20曲のコンポジションで構成されており、そのほとんどがわずか1分強、長くても2分未満という極めて短いトラックです。しかし、それらが集合体となったとき、まるで現代美術館の中を早足で、かつ集中して歩き進むかのような強烈な体験をリスナーに提供します。次々と繰り出される音の応酬は、聴く者を一瞬で興奮させ、驚かせ、あるいは心の奥深くを揺さぶる、エンゲージメントのマスタークラス(極意)とも言える内容です。

この先進的なサウンドアートにおいて、彼らはフリージャズ、ハードコア、クラシックのアヴァンギャルド、ドゥーム、ノイズ、映画音楽など、多種多様な音楽的イディオムをパレットの絵の具のように使用しています。公開された先行曲でもその片鱗を味わうことができますが、それらの要素が巧みにレイヤーされ、融合し、あるいは並置されることで、すべての瞬間において最大のインパクトを放つ、唯一無二の尖った世界観が構築されています。

アンダーグラウンドの覇者 Chat Pile が放つ3作目『Who Loves The Sun』9月リリースへ――2000年代以前のインディー/オルタナの旋律を宿し、21世紀の無関心を解剖する、人間味に満ちたノイズロックの黙示録

オクラホマシティを拠点とするノイズロックバンド、Chat Pileが、3作目となるフルアルバム『Who Loves The Sun』を9月4日にThe Flenserからリリースすることを発表しました。これに伴い、Stephen Mondicsが手掛けた新曲「Deep Blue」のミュージックビデオが公開されたほか、今月のオーストラリア・ニュージーランド公演を皮切りに、ヨーロッパ、北米を巡る大規模なワールドツアーの開催も決定。2025年にHayden Pedigoと共作した『In The Earth Again』に続く、ファン待望の新作となります。

結成から約6年で2020年代ヘヴィ・ミュージックシーンの代表格へと登り詰めた彼らですが、本作では現代社会にはびこる「集団的な無関心」や21世紀的な絶望を、スローモーションの黙示録として生々しく解剖しています。過去作で描かれたアメリカ特有の恐怖や世界のシステム的な暴力を超え、今作では都市を飲み込む海岸線やデータ主導の不誠実さへの屈服といったテーマを展開。彼らの地元オクラホマシティの孤立感や衰退の空気感が、アルバムの核として深く刻み込まれています。

歌詞やサウンドの攻撃的な姿勢は崩さない一方で、今作のソングライティングには2000年代以前のインディーロックやオルタナティヴロック、ニューウェーヴにインスパイアされたメロディックなフックが取り入れられました。血に染まったボーカルが響く「Christabel ‘26」から、不気味なトリップホップのパルスを感じさせる「Same Rules」まで、人工的な要素を排したオーガニックでリアルなアプローチを徹底。死にゆく世界を見つめながらも、紛れもなく人間的な本質とカタルシスを内包した、Chat Pileならではの強烈な世界観が構築されています。

人間の痛烈なエゴを鏡のように映し出す――UNTITLED WITH DRUMSが放つ新シングル「Matter」と、鋭利に研ぎ澄まされた深淵への序曲

フランスのオルタナティヴ・ロックバンド「UNTITLED WITH DRUMS」が発表した先行シングル「Matter」は、2026年8月21日にSeason of Mistからリリース予定の2ndアルバム『Made Flesh』の幕開けを告げる楽曲です。このシングルは、他者よりも自分を上に置き、自分が唯一の存在でありたいという人間の抑えきれない自己中心的な欲求をテーマにしています。重厚なリフとグルーヴが容赦なく絡み合い、バンドの確固たる自信を感じさせるタイトな仕上がりとなっており、「自分が重要でありたい、自分の太陽になりたい」という強烈なエゴを、客観的な非難ではなく、誰もが目を背けたくなる内面を映し出す鏡として鮮烈に描き出しています。

このシングルが収録されるアルバム『Made Flesh』は、全10曲で構成され、人間の精神世界(エゴイズム、否認、有毒性、都合よく利用される信仰など)を、形而上学的な抽象論に逃げることなく、一人称視点からリアルに探索する作品です。バンドにとって2作目のフルアルバムとなる本作は、ギタリストのLucas Delayによる重厚かつ繊細なフレーズ、構造的役割を強めたNicolas Zalachasのシンセサイザー、精密でありながら生命感に満ちたRémy D. Perrinのドラム、そしてMartin Le Borgneによる情感豊かで皮肉の効いたヴォーカルが完璧な緊張感を生み出しています。 Clermont-Ferrand近郊の小さな町でレコーディングされ、プロデューサーのCyrille Gachetの手によって、聴き手の心に傷跡を残すようなヘヴィでソリッドなサウンドへと研ぎ澄まされました。

2014年に結成されたUNTITLED WITH DRUMSは、2020年のデビューアルバム『Hollow』で国内外の専門誌から高い評価を受け、Hellfest 2022への出演や、Deftones、Baronessのサポートを務めるなど、妥協のないロックシーンで独自の地位を築いてきました。2025年末のEP『symbols』を経て、4人編成としてより強固に結束した彼らにとって、今回のシングル「Matter」とアルバム『Made Flesh』は、これまでの活動基盤をさらに鋭く研ぎ澄まし、バンドとしての意志をこれまで以上に明確に示した記念碑的なマイルストーンとなっています。


Hammok – “Blast Off (Blast Off) Blast Off”

ノルウェーのポストハードコア・バンド、Hammokが、今週金曜日の6月5日にSargent Houseからリリースする待望のニューアルバム『When Does This Place Become Our Scene』より、最終先行シングルとなる「Blast Off (Blast Off) Blast Off」をミュージックビデオとともに公開しました。本作はアルバムの到来を告げる重要な締めくくりの一曲となっています。

公開されたビデオは、彼ら特有の爆発的なエネルギーとエッジの効いたサウンドスケープを視覚的にも体現した仕上がりです。新作アルバムのリリースを目前に控え、バンドの世界観をダイレクトに体感できる、ファン必見の強力な先行作となっています。


Parts & Labor – “Arterial Material”

2000年代に独自のサイケデリックでノイズ混じりのガレージ・ロック・サウンドで注目を集め、2012年に解散したニューヨークのバンド Parts & Labor が再結成を果たしました。彼らは来月、ニューアルバム『Set Of All Sets』をリリースする予定で、すでに20分に及ぶ4部構成のリードシングル「Endless Cycle」や「Haunted Limbs」を公開しています。そして今回、それに続く新たなシングルとして「Arterial Material」が発表されました。

新曲「Arterial Material」は、激しいシンセサイザーの歪みとツインドラムによる疾走感、そして美しいコーラスが交錯するサウンドが特徴です。フロントマンの BJ Warshaw は、この曲が自身の健康問題や不完全な医療制度への葛藤から生まれたと明かしています。楽曲の冒頭には彼の耳鳴りの治療用補聴器から発生したフィードバック音や聴力検査のサンプルが使用されており、その混沌としたノイズの中には彼が受けた MRI の音声データも組み込まれています。


Gilla Band – “Giraffe”

アイルランド・ダブリンを拠点に活動し、かつて「Girl Band」の名で知られた先鋭的ノイズロック・バンドGilla Bandが、約4年ぶりとなる待望の新曲「Giraffe」をRough Trade Recordsからリリースしました。前作アルバム『Most Normal』以来の復活となる本作は、盟友であるフロントマンのDara Kiely、ギタリストのAlan Duggan Borges、ベーシストのDaniel Fox、ドラマーのAdam Faulknerの4人が極めて強烈な形で牙を剥いたトラックです。バンドは新曲の解禁と同時に、この秋に敢行する北米ツアーの開催や、数量限定の7インチ・ピクチャーディスク・ヴァイナルの発売も発表しています。

新曲「Giraffe」は、鋭くザラついたポストパンクの泥仕合のような展開から始まり、中盤からは凄まじい重低音を響かせるインダストリアルなダンスミュージックへと爆発する、ダイナミックで極めて新鮮なナンバーです。歌詞の面では痛切な孤立感が描かれており、Dara Kielyは自身の頭の中を「非常に散漫で、時に孤独な場所」と表現しています。楽曲の後半では、出掛けに適切な上着を着るようヘアブラシを持って追いかけてきた母親の、不器用ながらも深い愛情(アイリッシュ・マミー特有の行動)のエピソードを通じて「自分への愛情の存在」を確信しつつも、それを素直に受け入れることの難しさと美しさが、Gilla Bandらしいエッジの効いた音響とともにドラマチックに表現されています。


Clutter – “GirlVsHeart”

スウェーデン・ストックホルムを拠点に活動する4人組バンドClutterが、ニューシングル「GirlVsHeart」をリリースしました。本作は、2025年のデビューEP『Loves You』、そして今年1月にドロップされた7インチ・シングル「Superstar / C.L.U.T.T.E.R」に続く最新作。グランジやポスト・ハードコアの精神が注ぎ込まれた彼らの現在地を示すこの楽曲は、モッシュピット直行の激しさを携えながら、恋愛の混沌や感情の葛藤(頭脳と心の衝突)の渦中へと一気に飛び込んでいく仕上がりになっています。

バンド自身が「ラウドで、すべてを飲み込むようなロックソング」と語る通り、今作は恋愛をテーマにしながらも、アリーナ・ロックさながらのヘヴィな衝撃度を誇ります。情熱的なリリックの題材と、それに相反する骨太なサウンドやアティチュード。このふたつが鮮烈なコントラストを描くことで圧倒的な緊迫感が生まれ、聴き手のハートを文字通り真っ直ぐに撃ち抜いていく、彼らの新境地となる強力な一曲です。


IDLESのMark Bowenら豪華布陣を迎えたGurriers、待望のセカンドアルバム『Nobody’s Coming To Save You』をリリース&強烈なポストパンクを放つタイトル曲を公開!

アイルランドのバンドGurriersが、セルフセカンドアルバム『Nobody’s Coming To Save You』を9月25日にPlay It Again Samからリリースすることを発表しました。本作は、IDLESのMark Bowenと、GeeseやCameron Winterなどを手がけるLoren Humphreyがプロデュースを務め、ミックスにはJohn Congletonを迎えて制作されています。

アルバムには彼らが2025年にリリースしたシングル「Erasure」が収録されるほか、今回の発表に合わせて、激しくポストパンク精神に溢れたタイトル曲「Nobody’s Coming To Save You」が新たに公開されました。

このタイトル曲についてバンドは、「一聴すると絶望的に思えるかもしれないが、深く読み解けばこれは『行動への呼びかけ』である」とコメントしています。「誰もが他の誰かがやってくれると期待しているだけでは、誰も立ち上がらない。変化を起こすためには、私たち一人ひとりが自分の役割を果たさなければならない」という強いメッセージが込められた楽曲となっています。


Index – “Cellophane”

カリフォルニア州ロサンゼルスを拠点に活動するAlan Creedon(ヴォーカル/ギター)とAlex Lichtenauer(ドラム)のデュオ、Indexの新曲「Cellophane」は、ポスト・パンクやオルタナティブ・ロックの冷徹なエッセンスをまとった硬質なギタートラックです。無駄を削ぎ落としたシャープなギターカッティングと、Alexのタイトで推進力のあるドラミングがヒリついた緊張感を生み出しており、ロサンゼルスの地下シーンの空気感をそのままパッケージングしたような、ソリッドで生々しいロックサウンドを構築しています。

歌詞では、高度に情報化された現代社会におけるディストピア的な孤独や、アイデンティティの喪失が痛烈に綴られています。「声がデータへと折り畳まれ、言語が廃れていく」という描写や、防犯カメラが見つめるドア口、そして「何ひとつリアルではないが、何ひとつ消え去らない」といったフレーズが、閉塞感に満ちた現代の空気感を浮き彫りにします。タイトルである「Cellophane(セロハン)」のように、内に秘めた恥部や痛みを透明な膜で覆い隠し、半分存在しながら半分消去されているような人間の脆さを、鋭利なアンサンブルで描き切った緊迫感あふれる一曲です。


They Are Gutting A Body Of Water & Horse Jumper Of Love – “Charter Spec”

フィラデルフィアを拠点に絶大な影響力を誇るシューゲイズ・バンドThey Are Gutting A Body Of Water(TAGAGOW)が、今秋のツアー開催とともに、新たなコラボレーション・ミックステープの始動を発表しました。その先陣を切る形で、ボストンの人気スロウコア・アクトHorse Jumper Of Love(HJOL)とタッグを組んだ新曲「Charter Spec」がリリース。Doug DulgarianとDimitri Giannopoulosによる情感豊かなツインヴォーカルや、楽曲終盤(2分19秒付近)で炸裂する圧巻の爆音カタルシスなど、昨年の傑作『LOTTO』が設定した高いハードルを鮮やかに超える仕上がりとなっています。

現時点ではこのミックステープの全貌は明かされていませんが、各トラックで異なるアーティストとパートナーシップを組む変則的なプロジェクトである可能性も示唆されており、今回の「Charter Spec」はその実りある成果を予感させるに十分なクオリティを誇っています。インディー・ロック世代を代表する決定的な2バンドによる今回の強力なコラボレーションは、これからのミックステープへの期待感を最高潮に高めています。