Prim – “Porn Magazines”

We Were Never Being Boring Collectiveからリリースされるニューシングル “Porn Magazines” は、ソングライターのIrene PignattiのステージネームであるPrimの記念すべき1年を飾る作品です。1月には、デビューアルバム ‘when monday comes’ をWe Were Never Being Boring Collectiveからリリースし、主な専門誌で好評を博した。9月には、エミリアの若きアーティストが、遊び心と賭けでX Factor 2022のオーディションに参加し、自分の個性をそのままに、すぐにスタンディングオベーションを浴びることになった。

ピニャッティは、彼女の曲の音楽と歌詞の作者であり、包み込むような透明感のある声によって強化された悲しいポップに専念し、そこにはドーターからテイラー・スウィフトのような様々なインディ・フォークの影響が集約され、普通の、つまり普遍の、人間の出来事や感情を反映した歌詞があります。”Porn Magazines” では、ギター、ベース、ドラム、キーボード、そして脾臓の詰まったWurlitzerを使用し、Primのサウンドはさらにエレガントで多面的なものとなっています。ミキシングはGroundfloor/Bombanella StudioのDavide Cristiani、マスタリングはEleven MasteringのAndrea De Bernardiが担当しました。

ピニャッティは、「欲求不満という感情は、ポルノ雑誌の中心的なテーマである。目標が達成できない、自分の居場所がわからない、どの人が本当の絆なのかわからない……そんなフラストレーションが溜まっていく。この曲は、友人や知人から証言を集め、それらを組み合わせて架空の女性キャラクターを作り上げたものです。ネガティブでメランコリックな特徴を持つが、実は自分自身と自分の居場所を探している「彼女」。この作品は、私たちは決して一人ではないこと、そしてほとんどのネガティブな思考は頭の中にあることを意識させるものでありたいと思います」

Rozi Plain – “Prove Your Good”

Rozi Plainの音楽はどんな天候でも素晴らしいが、彼女が最も効果的に表情を変えるのは、いつも曇った朝のようだ。彼女の最新シングル “Prove Your Good” は、Plainが最も得意とする穏やかな方法であなたの思考を突き動かす。穏やかなシンセサイザー、ソフトなドラムとギターのラインは、ゆっくりと流れる古い川の流れを作り出し、Plainが彼女の思考プロセスを紐解くように曲を導いている。この曲の核となるのは不安定なバランスで、旅するシンセサイザーと、何度も聴かれる質問と答えの形式、Roziが尋ね、クワイアが答える「もっと欲しい?、YES」と問いかける。このような混乱に見舞われながらも、曲そのものは常に安定した方向性を保っている。彼女の言葉を借りれば、「”Prove Your Good” は、私たちの中にあるしばしば静かな戦いについて考えているのです。良い人間になろうとし、悪い人間にならないようにする。判断されていると感じ、自分自身を判断すること」普遍的なもの、怖いものをどこか心地よく迫ってくるような、Plainンらしい作品です。

この曲には内省する余地がある。歌詞の中では少ないものと多いものの間で葛藤することが指示されているが、Plainは過密状態の問題を抱えたことがない。特にこの曲では、彼女は不気味なハーモニーの間に多くのスペースを確保し、リスナーに必要なすべてのスペースを与えている。これは、2023年1月13日にMemphis Industriesからリリース予定の彼女のアルバム ‘PRIZE’ からのセカンドシングルである。

Gabrielle Shonk – “How We Used To Be”

モントリオールを拠点に活動するシンガーソングライターのGabrielle Shonkが、5年ぶりの新曲 “How We Used To Be” を発表しました。この曲は、彼女がリリース予定のアルバムから収録されており、終わりと新しい始まりに伴う心の痛みと希望の大きさを表現しています。

“How We Used To Be” は、Shonkのキャリアに新たな章をもたらすものです。デビュー・アルバムを制作したメジャー・レーベルと決別した後、彼女は新たに得た創作の自由を使い、長年の友人であるバンドMen I Trustの共同作曲者Jessy Caronと、プロデューサーJesse Mac Cormack (Helena Deland) とコラボレートしました。その結果、90年代R&Bのテイストを持つムーディーなシングルは、バラバラになる前の恋愛を回想することで、ロマンチックなノスタルジアを探求しています。

“How We Used To Be” は、JUNOにノミネートされたシンガーが「離れるのが辛かった関係」を歌ったラブバラードです。繊細なピアノラインとソフトにかき鳴らされるアコースティックギターが、Shonkのドリーミーなボーカルに寄り添い、有毒になる前の恋愛を思い起こさせます。

どうすれば我に返ることができるのだろうか。まず、自分が道に迷ったことを理解し、道を踏み外したことを認めることが大切なのかもしれない。そして、どうやって自分を取り戻せばいいのだろう。セルフタイトルのデビューから5年、2023年冬にリリースされる2枚目のアルバムで、 これはGabrielle Shonkが私たちに見せる旅なのです。

Bart – “Into”

トロントの新鋭Bartの最新作 “Into” は、陽気なメロディーとは裏腹に、資本主義に妥協した生き方をする人たちへの非難を込めたクラシックなポップナンバーだ。ファズのかかったリードギターが飛び交う中、この曲の後半では、「魂を捨てれば、消えていく」というボーカルの歌声が響く。この曲は、「良いものを失った亡霊だけが、お前の恥を知っている」という意味だ。

Christopher Shannonは、この曲のインスピレーションについて次のように語っている。

「”Into” は、人々が人生のあらゆる局面で、資本利益に基づいて意思決定すること、そしてそれが個人とより大きなコミュニティの両方にとっていかに有害であるかということを歌っている。お金のために自分を変え、経済的な安定のために「愛する人」を「愛する」とき、私たちの経験全体が搾取によって汚される。自分の人生を売り払い、それが公正な取引であると感じることは、後期資本主義の当然の帰結であり、私の心を傷つけるものです」

火の中に足を踏み入れると
わかるとでも思っているのだろうか。
自分自身でひっくり返す

心の中の熱を感じる
主よ、最善をつくしてください
この混乱に巻き込まれるように

新しい仕事を得て、新しい人生を歩むんだ
あなたの夢が砂糖とスパイスであることを望む
あなたが利益のためではないと言いながら

新しい車を手に入れ、新しい妻を手に入れる
彼女はあなたが到着したことを告げることを願っています
提供されるものの中で最高のものを

しかし、あなたは利益について考えている

魂を捨て去り、そして去っていく
良いものを失った亡霊だけが
あなたの恥を知っている

Fetch Tiger – “She Was Mine”

Fetch Tigerの “She Was Mine” は、恋愛が終わった後のハネムーンフェーズのまぶしさを表現しています。リバーブされたカウボーイウェスタンギターと織り成すシンセの絶え間ないうねりの中に沈み、突然の圧倒的な愛が長期的にコミットできるほど本物かどうかを判断するときに訪れる疲労感を表現している。TOLEDOがプロデュースし、Jay Somがミックスを担当したこの曲の終わりには、優柔不断な状態から破滅的な透明感へと導かれることでしょう。

私の気分は花びらのよう
紙の衣装で
彼女が金色なのは知っていた
彼女の部屋にあるもので

でも彼女はL列車のように僕を揺さぶり
僕の脳みそを埋め尽くした
彼女はゆっくりと揺れ始め
彼女は去り始めた

でも、彼女が持っているものがある
それは実現するのが難しい
彼女が所有しているものは何もない
私が見つけずにはいられないもの

僕の心の中に
私は疲れた部屋だ
彼女が見つけた
その黄色い昼に
そして、ほとんどの時間
僕はずっと考えていた
彼女が僕のものだったとき

新しいステージネーム
でも彼女は僕が同じだと知っている
青い娘、青いカケス
私を手放さないで
さもなければ、私は破裂してしまう
風船のように

私の6月に
私は疲れた部屋
彼女が私のものであるところ
そのラベンダーの花の中で
そして、ほとんどの時間
僕はずっと考えていた
彼女が僕のものだったとき

そしていつも
ずっと考えていた
彼女が僕のものであったとき

Men I Trust – “Girl”

数週間前、Men I Trustはニューシングル “Billie Toppy” に続き、2022年に入って3曲目となる新曲を発表しました。この曲は “Girl” と呼ばれ、後ろ半分に素敵な響きのフランス語をフィーチャーした、スリンキングでドリーミーなデュエット曲となっています。

少女
恋をして
私の心は、もしかしたら
混入

女の子。
マイバード

もっといい場所があると教えてくれ
自分を解放する

いろいろなところで、あなたの声が聞こえたような気がしました
しかし、その言葉は私の足取りを遠ざけた
運が悪いのか良いのか
もうどうでもいい

あっちいったりこっちいったり
しかし、私はまだそれを見つけられていない
この自由は、あなたが私にたくさん与えてくれたものです。
あの日、私に歌われた

MARIA RODÉS – “Recordarte”

LA ESTRELLA DE DAVIDからのアルバムに続き、Maria RodésはElefant Recordsからファーストアルバムをリリースする予定である。彼女のソフトで甘く、夢のような声、ささやくように、しかしボリュームたっぷりの声、心地よく、親密で、日常的な物語。私たちのAdrianne Lenkerは、いつもアレンジが上手で、リスナーとの親密な空間を作り出すエキスパートであり、ソングライターとしての能力も多彩である。アルペジオのリズムで始まる “Recordarte” は、徐々に繊細なアレンジを加え、Sufjan Stevensの作品かと思うような音の宇宙を作り出している。Silvia Pérez Cruz、Angel Olsen、Sharon Van Ettenといった偉大なフォークシンガーに匹敵するマリアの個性が発揮されているこの曲には、何度か一緒に仕事をしているAitor Urbanejaによる映像が付属しています。このビデオは、あるティーンエイジャーの8月最後の日に、彼女が子供の頃に住んでいた夏の家を一人で移動しながら、彼女の孤独のさまざまな段階、不安、疑念、恋の思い出を私たちに見せてくれます。最後の一音まで完璧に計測され、過剰なものは何もなく、少ないもので多くのことが行われている…さあ、アルバム ‘Fuimos Los Dos’ の準備だ。

Silver Liz – “L.I.F.”

Silver Lizが、ニュー・シングル “L.I.F.” をリリースしました。2016年にシカゴで結成され、現在はブルックリンを拠点に活動するSilver Lizは、大学時代に音楽練習室でThe Strokesへの相互愛を発見して出会った夫婦、CarrieとMatt Wagnerによる音楽コラボレーションである。結成以来、Silver Lizはほぼすべてのリリースで、まったく異質なジャンルを探求し、一貫してオーディエンスを驚かせてきた。シューゲイザー、エレクトロニカ、アコースティック・ポップなど、彼らの音楽には、キャリーのドリーミーなボーカルとマットのDIYセンスにあふれたプロダクションが際立つ個性があります。

「パンデミックによる閉鎖の最中、私はシカゴの西郊にある倉庫で6ヶ月ほど働いていました。その倉庫への行き帰りに、このビデオに登場する多くの場所の近くに車を走らせたのですが、そのことが、このビデオの制作に際しての私のアイデアに影響を与えました。緩やかな物語を念頭に置き、いくつかの場所を決めて、数日間かけて半即興的な方法で撮影しました。1年後にこの映像を見ると、私の創作上のこだわりである、はかなさ、半端な場所での生活、孤独感や憧れといったものがよく表れています。この映像の撮影は、私にとって新しい経験であり、学びのプロセスでした。”Silver Lizがこの映像に生きる場所を与えてくれたことを嬉しく思います。- マット・シュヴェリン

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