Anna Tivel – “American Novella”

オレゴン州ポートランドを拠点に活動するアーティストAnna Tivelが、大好評を博した2022年のフルアルバム ‘Outsiders’ と同じレコーディングセッションから、新曲 “American Novella” を発表しました。

“American Novella” は、フェンスの片側にいる隣人が、すべてを理解し、家族を育て、長い/短い/不確かな時間の混沌を理解しようとする、まさにスタート地点に立った物語です。フェンスの向こう側にいる別の隣人は、その美しい闘いの最後の日々をナビゲートし、背後に敷かれた全体像、家族、成長、痛み、愛について築いた厄介な網を眺めるのです。

グリッチなオープニングは、夢のようなアンビエンスに包まれながら、Tivelがクラリネットの音色を奏で、短いアンビエントの間奏で再び現れ、アウトロで海鳥の鳴き声と絡み合う。Tivelの表現力豊かなボーカルは、まるで散文のような美しい詩を展開し、彼女がいかに妖艶で詩的なソングライターであるかを改めて浮き彫りにしています。この曲の細部には、一瞬にして冒頭に引き戻されるような、まさにノヴェラのような魅力があります。

Olive Klug – “Casting Spells”

本日、LAとポートランドを行き来するクィア・シンガーソングライター、Olive Klugは、デビューアルバム ‘Don’t You Dare Make Me Jaded’ をNettwerkから8月11日に発売すると発表しました。このアルバムには、新曲 “Casting Spells” と、Melissa Ladybugが制作したアニメーションのミュージックビデオが収録されています。

TikTokのプロンプトから始まったアコースティックな作品 “Casting Spells” は、Klugの子供時代の思い出と、大人になってからの教訓をノスタルジックに振り返る内容になっています。オリーブの完璧で多彩なボーカルと鋭いストーリーテリング能力により、”Casting Spells” は、ありふれたものの中に魔法を発見し、自分自身の自律性を称えることをテーマにしています。デビューアルバムの多くの曲と同様に、”Casting Spells “は20代で経験する「第2の青春」に関連している。この曲は、子供のような驚きを大人に持ち込むことで、殺伐とした世の中で前向きな見通しを保とうとするものです。

Olive Klugは、彼らのニューシングルについて次のように語っています:

「”Casting Spells” は、まばらなアコースティック楽器と繊細で語りかけるようなボーカルが、リスナーを人生の旅路の同乗者として、自分の中の子供を連れてくるように誘います。ノスタルジーと今この瞬間への興奮の両方を促し、自分自身の自律性を獲得することが本質的に魔法であることを示したいと思っています。この曲には、7月にリリースするデビューアルバムのタイトルにもなっている「Don’t You Dare Make Me Jaded」という歌詞が含まれており、暗い世界に直面しても喜びを追求し、自分の人生の運転席に座るという成人初期の段階で起こる青春の旅の最終ページを経験するというテーマを探求しています。」

Eliza Edens – “Everything, Always, All the Time”

私はまだ、あなたの中にキャンドルを灯す私の別の部分に向かって這っている。そして、私たちを結ぶ道の別れを許すことを学んでいる。それは、別々のようで同じで、それでも間隔はあらゆる色で残っている。そして、すべては進化する。しかし、私はいつも同じだ。鏡の中の光子の再配列は毎日鮮明に見える。

Silver Synthetic – “The Door”

ニューオリンズのSilver Syntheticが、2021年にリリースしたデビューアルバム以来、初の新曲を発表した。Third Man Recordsからリリースされた “The Door” は、キメの細かいギター、豊かなハーモニー、そして彼らの特徴であるセンスの良いヌードリングで彩られた、太陽のような耳触りの良い曲です。すぐにでも続きが出ることを期待したい。

Holy Wave – “Cowprint”

オースティンを拠点とするバンドHoly Waveのサイケデリックな雰囲気のニューシングル “Cowprint” では、ボーカル/ギターのRyan Fusonが、心の中の思いと外部の現実との緊張がぶつかり合う、ぼんやりした白昼夢のような世界を思い描かせます。この曲は、この牧歌的なフォーク・ロックのように、短編小説によく似合うような喚起的な断片が強調されています。別れの前にもう一本タバコを吸う、コートのポケットに残されたメモ。これらの目に見える記号は、この曲に感情的な重みを与え、サビのストレートなリフレインに十分な意味を持たせています: “ヘッドホンをつけて” Kyle Hager(ベース)、Joey Cook(ギター)、Julian Ruiz(ドラム)、Tomas Dolas(キー)をバックに、Fusonは私たちが毎日知っていて経験している世界とはほんの少しずれた世界を歩きまわっています。彼の歌い方は、この記憶が昨日起こったものなのか、数ヶ月前に起こったものなのか、はたまた夢の中で起こったものなのか、はっきりしない。

インストゥルメンタルは、「Yellow House」時代のGrizzly Bearの豊かなギターの音色を思い起こさせ、コーラス間の結び目のあるブレイクダウンは、70年代のAMラジオのゴールドテイストのポップスの時代を思い起こさせるものである。メロディックなベースラインは、この曲の構造を支え、前進する原動力となっています。しかし、最後のコーラスの代わりに、バンドは遠くで高まる緊張を想起させるシンセサイザーを導入しています。この不吉なうねりは、一緒に過ごした素敵な時間の暖かい思い出を越えて、たとえ物事が最初のように見えたとしても、もう二度と起こらないかもしれないという印象を与えるものです。それは、最初の詩の物語を、甘美であると同時に、後悔に満ちたものにしています。1コーラス目の終わりで「そんなに長くかからないといいね」と歌うフーゾンは、再会が当初思われていたほど必然的なものではないことを示唆している。彼は、自分のパートナーが本当に献身的なのか、そして、いつも彼女のことを思い出しているように、彼女も自分のことを不思議に思っているのだろうかと考える。彼は、彼女のことを思っていることを伝えるメールを送るが、その内容は曖昧なままである。これは、一瞬のつながりと逃した機会の物語であり、私たちの記憶と他者の感情が直接触れ合うことによって壊れる、薄い線のような愛着の物語です。

Talking Flowers – “Storytelling”

Rama Lama Recordsは、Talking Flowersをレーベルファミリーに迎えました。マルメのミュージシャンAstrid Lagerstedtの名義は、2021年のデビューシングル以来、彼女の新作であるダブルシングル ‘Storytelling’ がリリースされました。

遊び心のある多層的なサイケデリック・シンセサイザーが、Astridのドリーミーで魅惑的な声と出会い、同じく妖艶で魅惑的なサウンドスケープを生み出し、リスナーに恐怖と魅力を同時に与えるツイン・ピークス風の世界に入り込んだような感覚を与えてくれる。Talking Flowersの世界は、現実の世界がもう少し似ていたらと思うことが多い世界であり、謎と興奮に満ちた、グレーやベージュ色の少ない世界である。

Astridは「曲作りやレコーディングのテクニックに関して、60年代からインスピレーションを得ている」そうで、それはデビュー作と新しい ‘Storytelling’ ダブルシングルの両方に明らかなことです。彼女はこの新作をこう説明します。

「”Storytelling” と “Bedroom Wall” をレコーディングしたとき、私はマーゴ・グリヤンをよく聴いていて、プロダクションでもそのようなサウンドを目指していたんです。とはいえ、いつものようにシンセサイザーから離れられなかったので、1960年代のより未来的なバージョンに仕上がったかもしれないけどね」

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