“Truth Be Told” は、自分自身のあらゆるバージョンを試着し、あらゆる間違いを犯し、自分自身を見つけるためのあらゆる不完全さ、そしてその過程で自分自身に対してどれだけせっかちで意地悪になれるか、ということを歌っています。私にとっては、この曲は、人生の中であちこちに行き、どこの出身でもなく、帰属意識もなく、自分という人間を愛し、自分にやさしくなれるようになるまでの長い長い旅を経て、自分がどのように成長していったかを表しているのです。この曲は、私にとって長年の協力者であり、曲作りのインスピレーション源でもあるバンド「ホテル・ミラ」の友人、チャーリー・カーと一緒に書きました。
altpop
CHAI – “WHOLE”
CHAIは、ニューシングル “WHOLE” で新年をスタートさせます。この新曲は、NHKの新ラブコメディードラマ「恋するふたり」の主題歌に決定しています。
サンディエゴ在住のプロデューサー ScoobertDoobertがプロデュースしたこの曲は、90年代の日本のテレビドラマの主題歌から影響を受けたハーモニーとメロディーが満載のノスタルジックでロマンチックなJ-POPトラックです。歌詞は、アロマティック／アセクシュアルのカップルが登場するテレビシリーズのストーリーからインスピレーションを受け、普遍的で無条件の愛というテーマに触れています。互いの違いを受け入れ、「全体」として愛すること、そして「この怒りを美しいものに変えたい」というCHAIのアーティストとしての哲学に立ち返ったメッセージが込められています。
この曲について、作詞を担当したYuukiはこう語っています。「誰も共感してくれないこともある。でも、それは本当に悪いことなのだろうか？自分のことも、誰かのことも、恥ずかしいと思うようなことにはしたくないんです。だって、私たちの「違い」は、敵じゃないかもしれないのだから。小さな違いも、小さな共通点も、まるごと愛し合えたらいいな–そんな願いが、この曲には込められています。」
Lou Roy – “Uppercut”
Lou Royのニューシングル “Uppercut” は、ロサンゼルスの夏の暑さの中で書かれ、illuminati hottiesの Sarah Tudzinと共同制作され、彼女のデビューアルバム ‘Pure Chaos’ の発表と同時に届きました。
10曲入りのデビューアルバムからのリードシングル “Uppercut” は、新星 Lou Royの人懐っこく、人生よりも大きな個性を3分間のオーディオの太陽に凝縮しています。雲行きが怪しくなり、嫌われ者になっても、Royは親友との持ち帰り料理や砂漠でのセックス・パーティの話をしながら、にっこり笑っています。この純粋な喜びのスーパーカットが証明するように、人生には悪いことも価値があるのです。
ロイ自身は、”Uppercut” を「私の人生における特別な喜びを称える一方で、世界全体における逃れられない馬糞に触れた曲」と表現している。2020年の夏を振り返ると、世界全体がいつも以上に救いようのない馬糞に見舞われていたように思える。
「Haimのレコード ‘Women in Music Part III’ を繰り返し聴いていて、ロック全般に再び触れるようになっていた」とロイは書いている。このインディー・ポップ・アンセムは、ロイが人生の意味をまばらなバラード、アカペラに触発されたスキット、甘いハーモニーのラブレターの中で解き明かしているように、多くのジャンルとタッチポイントをまたいでおり、アルバムの中ではやや異質な存在となっている。
当初、この曲を完成させるかどうか迷っていたRoyは、「言葉がちょっと安っぽいというか、シンプルすぎるというか、結局そこが気に入っている」と説明している。その一見のんきな性格は、彼女が ‘Pure Chaos’ で創り出す世界への完璧な導入となるだろう。
Lael Neale – “Hotline”
この曲は、Lael Nealeが友人の Jane McCarthyと共同で作曲し、アレンジとプロデュースを Guy Blakesleeが、マスタリングを Chris Coadyが担当しました。”Hotline” は、彼女の評価の高い2021年のアルバム ‘Acquainted with Night’ のリリースに続く作品です。
Blue Hawaii – “Butterfly”
先月、Blue Hawaiiは新作EP ‘My Bestfriend’s House‘ を発表し、シングル “L.O.V.E.” をリリースしました。Braidsの Raphaelle “Ra” Standell-Prestonと Agor “DJ Kirby” Cowanからなるこのデュオは、今日、バウンシーできらめくトラック “Butterfly” で再び愛の超越した力について表現しています。この曲もまた、愛の力について歌っている。
Goddess911 – “I Fucked It Up”
“I Fucked It Up” は、遊び心と希望に満ちた方法で、物事を破壊することをテーマにしています。だから、この期待感あふれるクリップは、物事が変わるのを待つという点で、それに関連していると思う。私たちは皆、待っているのです。IFIUは、創造的破壊、革命やパラダイムの変化を必要とする現在の瞬間についてのようなものだと思うんだ。歌詞は、スケールの大きなイメージに対して、小さなディテールや親密さに焦点が当てられています。親密さとコミュニティ、テクノロジーと自然、ノスタルジアと破壊（あるいは創造と破壊、でも新しい物語を作るためには支配的な物語を破壊しなければならない）、これらの二項対立について、IFIUは語っていると思います。
このゲームを消して、新しい穀物が降ってくることを祈る。
影は私の心の中で秋の野生の滞在を再生する
凍てついた空気が冷たく触れた肌を高みへ昇らせる
呼吸するときダイヤモンドの熱砂漠の記憶は紡がれる
あなたはこんな風に歌う
私はそれをめちゃくちゃにした
♪ I fucked it up
本当に私が見ているものを知りたい
心の中で泣く、心を放す
あなたがテレビに出るとき
うーんあなたはそれを台無しにした
変えるには
私を感じる方法を知っている
私のリトルダンサーは私の魂を見ている、私たちがターンするとき
君が行きたいところへ行ける
私の木目の中の鎖が変化していく
冬が心に残る中、光線は遊ぶ
凍てつく空気は、あなたの髪の金を新たな高みへと導く
呼吸していれば泳げるよ
血の中にダイヤモンドがあるとき、曲者との戦い……気にするな
馬鹿を演じたかった
そしてその象徴はシンプルだった。
これからはあなたが主役です。
迸るような明るさ
I fucked it up
I fucked it up
本当に私が見ているものを知りたい
心の中で笑う、心を手放す
あなたがテレビに出るとき
しくじったな
変えるには
あなたは私を感じる方法を知っている
私のリトルダンサーは私の魂を見ている、私たちがターンするとき
私たちは行くことができます
あなたはそれをめちゃくちゃにした
私はそれをめちゃくちゃにした
お前が台無しにしたんだ
私が何を見ているのか本当に知りたいのか
心の中で笑う、心を解き放つ
私を必要とするとき、私に知らせてください
しくじったな
変えるには
私を感じる方法を知っている
私のリトルダンサーは私の魂を見ている、私たちがターンするとき
君が行きたいところへ行ける
Penya – “The World is Full of Gentle Souls (Ink Project remix)”
‘Penya_Remixed EP’ に続き、Ink Projectの “The World is Full of Gentle Souls” のリミックスで、充実した1年を締めくくることができ、とても嬉しく思います。
Magic Island & Mazzo – “The Ending”
Mazzoと Magic IslandによるB2b、ロックダウン2020の間にオンラインで作られた。2人のアーティストによる初のコラボレーション。まだ始まったばかりだが、エンディングのように感じられる。
Marta Knight – “Creations”
Marta Knight(マルタ・ナイト)が魅惑的なオルタナポップのニューシングル “Creations” をLa Castanyaからリリースしました。
「私たちの生涯で最も複雑なことの一つは、私たちは通常、新しい視点を作ることができる前に、それがなくなるまで、何かが私たちにとって何を意味するのかわからないということです。もし、ある映画を見なかったら、もし、ある曲が作られなかったら、もし、あのパーティーに行かなかったら、どうなっていただろうかと考えて、”Creations” を書いたとき、その垂直的な部分を取り入れたかったんだ。この曲は、グルーヴィーなベースラインの上で催眠術のようなループに変わる暖かいギターリフで幕を開ける。そして、私の声がリスナーを私の意識の中に導いていくようなイメージだ。催眠が強まると、突然曲が終わり、私の夢から目覚める。」
昨日、私たちは次のことを考えていました。
今いる場所にたどり着いたら、どんな風になるんだろう。
でも正直なところ、自分がどこにいるのかわからない。
何事も終わってみないとわからないものですあなたが愛したものすべて
そして、あなたが泣いたすべてのもの
彼らがそこにいなかった時があったなんて信じられる？
そして、彼らはただの空気だったのかもしれない私は死を信じない
人生はまだ始まっていないと信じている
死を信じないで
人生はまだ始まっていないと信じて昨日、私たちは考えていた。
今いる場所に着いたらどうなるんだろう
でも正直なところ、自分がどこにいるのかわからない。
何事も終わってみないとわからないものですあなたが愛したすべての作品
あなたが泣いたものすべて
まだたくさんあるなんて信じられる？
そして私たちはそれをすべて見ることはできない
もっとたくさんある私は死を信じない
人生はまだ始まっていないと信じている
死を信じないで
まだ人生が始まったとは思わないで
死を信じないで
まだ人生が始まったとは思っていない
まだ人生が始まったとは思っていない
Deanna Petcoff – “I Don’t Wanna Get Over You”
トロント出身のシンガーソングライター Deanna Petcoff(ディアナ・ペトコフ)がニューシングル “I Don’t Wanna Get Over You” が、Royal Mountain Recordsからリリースされました。ディアナが “I Don’t Wanna Get Over You “について語っています。
「この曲は、親友のジェイコブ・スウィッツアーと一緒に、（トロントでの）2回目の監禁事件の時に、どこかでズームを使って書いた曲なの。私たちは、極度の孤独感や孤立感の中で、お互いにつながりを保つために何かを書きたいと思い、私が持っていた小さなアイデアを、The Strokesのような悲しい曲にすることにしました。私たちは The Magnetic Fieldsをよく聴いていて、彼らの文章がいかに正直で残酷であるかをとても評価していました。私たちは、少し痛くて、少し恥ずかしい、そして最終的には最も正直なことを言いたかったのです」
Deanna Petcoffは、若い女性が自分の声やアイデンティティを見つけながら、常に変化し続ける街を渡り歩き、いたるところに元カレが潜んでいるかもしれないというフラストレーションを感じながら曲を書いています。10代と20代のほとんどをトロントのインディーシーンで音楽に囲まれて過ごした彼女は、Girls Rock Camp Torontoの女性たちに見守られながらコツを学び、すぐに告白的なインディーロックの独自のブランドを確立しました。彼女は、ソングライター、ボーカリストとしての強みを発揮した、感情的なリリックを得意としており、Molly Burch、Tokyo Police Club、The Nude Partyなどとステージを共にしてきました。
