Wesley Joseph – GLOW

多才なアーティストであるWesley Josephにとって、曲を書くことは映画を撮るようなものだ。彼はシーンと色彩の観点から見て、適切なムードに照明を当て、正しい感情の弧を描く。音楽と映画制作は、ジョセフの2大愛すべきものです。12歳のとき、イギリスの小さな町で育った自分や友人を楽しませるために、DIYでビデオを作り始めたのだそうです。「幼い頃から、何でも自分でやるのが唯一の方法だという考え方があったんだ」と彼は振り返る。

しかし、映画制作を学ぶためにロンドンに移り住んだ彼は、都市生活の自由と独立の中に、歌にすることを求める何かを発見し、A.K. Paul、Dave Okumu、Joy Orbison、Leon Vynehall、Lexxx、Loyle Carner、幼なじみのJorja Smithといったコラボレーターを見つけ、それを手伝わせることにしたのです。サイケデリックなバラードからハードなヒップホップ・バーまで（しばしば1曲の中で）伸びやかで、世界が崩壊する中で愛を見つけ、夢を生きようとする若い集団のムードを結晶化したアバンR&Bとソウルフルな未来型ポップの深い質感のコレクションを自身のインプリントEEVILTWINNから発表したのである。また、Loyle Carnerとのシングル’Blood On My Nikes’でのコラボレーションは、今年初め、批評家から絶賛され、チャート3位となった彼のアルバムに参加することにつながりました。

この新進気鋭のアーティストが、Secretly Canadianのデビュー作『GLOW』で戻ってきました。この8曲は、愛、喪失、不安、そして前例のない変化の時期に年齢を重ねた喜びを歌っています。ソングライティング、パフォーマンス、プロデュース、そして歌とラップの間の完璧な移行はもちろん、キャラクター研究と生の感情的な正直さの間の彼の幅を示すこの作品は、ジョセフが世界を変える才能へと向かっていることを明らかにする、驚くほど美しい作品となっています。

GLOWは、タイトル曲の温かみのあるアナログシンセと、Josephの父が育てた調和のとれたノーザンソウルの流れを汲む滝のようなボーカルで幕を開け、このプロジェクトのオープニングクレジットにふさわしい雲の上のような作品となった。しかし、優れたディレクターのように、彼はすぐにムードを盛り上げ、異質な影響や感情をまとめて、シンクロニシティや並置で溢れるユニークな音の世界を構築しています。「MONSOON “は、夜間の快楽主義を思い起こさせると同時に、悲しみについて考察している。「SUGAR DIVE”（韓国人アーティストDEANをフィーチャー）は、カーティス・メイフィールド風の幽玄なソウルとガレージ・ビートを組み合わせ、すべてを心に響くエコーで包んでいる。「HIATUS “は深夜の心霊スポットを歩くようなサウンドから始まり、マイナー調のカタルシスに満ちたピークに達する。”私は自分の曲の中で作り上げた世界に誇りを持っています。曲の進行や変化、感情は決して直線的なものではありません。人々が様々に解釈できるように、常に二面性が存在するんだ”。

これまでのプロジェクトと同様、ジョセフはGLOWのアートワークのクリエイティブディレクションを担当し、また、有名プロダクションStinkを代理人とする彼のフィルムグラフィーに、最初のビデオを追加しています。「COLD SUMMER “は、超悪玉の視点で歌うジョセフの歌声と、カザフスタンで撮影されたポスト・タランティーノの謎めいた映像がコンセプトになっています。

音楽と映画について、ジョセフは「別々に見たことがないんだ」と言います。「音楽と映画について、ジョセフはこう語っている。そして、それらが一緒になったとき、それは私の頭の中にずっとあることを意味していたかのようです。
ジョセフのように若くて新しいアーティストを「ビジョナリー」と呼ぶのは大げさですが、彼がビジョンを持っていることは否定できません。それは、ジャンルやメディアの古い概念を超越したもので、彼がスタジオやカメラの後ろに立つたびに、より大きく、より豊かになるようです。GLOW』は、今年最も深く、最も満足のいく映画的なリスニング体験のひとつであり、ウェスリー・ジョセフはまだ始まったばかりなのです。