Maya Ongaku – Approach to Anima

ARTIST :
TITLE : Approach to Anima
LABEL :
RELEASE : 5/26/2023
GENRE : ,
LOCATION : Fujisawa, Japan

TRACKLISTING :
1.Approach
2.Nuska
3.Description Of A Certain Sound
4.Melting
5.Something In Morning Rain
6.Rakusui
7.Water Dreams
8.Pillow Song

東京から南西50kmに位置する江ノ島周辺の海辺の集落から生まれた摩耶音楽は、魂のルーツを超えたアーシーなサイケデリアを奏でる地元ミュージシャンの有象無象の集合体である。その名の由来は、古代文明からではなく、視野の外にある想像上の景色を意味する新造語である。そして、現在、バンドのメンバーであるTsutomu Sonoda, Ryota Takano, Shoei Ikedaの3人は、観光客でにぎわう川沿いのスバナ通りから少し入ったところにある、ビーチのようなビンテージショップとサロンのような空間、Ace General Storeに安住の地を求めた。音楽とアートについて語り合い、レコード売り場のキュレーションやレジを担当し、地元の老若男女とおしゃべりする合間に、メンバーは奥にあるスタジオでジャムや録音をする時間を見つけています。Sonodaが「自然発生」と表現する、非生物から生物が生まれるとされる現象の集大成が、この「」の原点である。

からリリースされたデビューアルバム『Approach to Anima』では、摩耶音楽が自分たちの心の奥底にあるものに触れながら、基礎的なグルーヴを構築している。Sonoda のしなやかなギターとボーカル、Takano のしなやかなベースライン、Ikeda の浮遊感のある木管楽器、そして繊細なパーカッションが、主張しながらも抽象的で、穏やかでありながら不穏なサウンドを作り出しています。サックスがゆったりと流れる “Approach “は、摩耶音響の世界への導入部であり、”Water Dream “は、”Pillow Song “の穏やかなフィナーレへと続く、その名の通り浮遊するような曲です。ネオ・ダダやフルクサス、現代アートと60年代から70年代にかけての近代的な録音技術の発展が交差する場所など、彼らの多くの関心や影響を簡潔に抽出したものです。

タイトルが示すように、『Approach to Anima』は終着点ではなく、探求の始まりに過ぎないのです。幼なじみの3人組、Maya Ongakuは、のどかでありながら急速に高級化が進む江ノ島という土地で、常にその先を見つめています。高田馬場での路上ライブから世界的に有名になったレーベルボスのバンドKikagaku Moyoの10年にわたる勝利の旅から放たれるエネルギーを糧に、彼らはインスピレーションに任せて、世界中のどこにでも、自分たちの音楽の居場所を見つけに行くことを望んでいる。

Maya Ongakuの自由な世界観は、私たちが目に見えないものを見ることを可能にし、肉眼の可能性を広げ、彼らの音楽が持つ奔放な生命力を感じさせてくれることでしょう。