ARTIST : Jules Reidy
TITLE : Ghost/Spirit
LABEL : Thrill Jockey Records
RELEASE : 2/21/2025
GENRE : experimentalpop, chamber
LOCATION : Berlin, Germany
TRACKLISTING :
1.Every Day There’s a Sunset
2.Interlude I
3.Satellite
4.To Breathe Lightning
5.Ghost
6.Breaks
7.Search Light
8.Every Day There’s a Sunrise
9.Spirit
10.Maybe
11.Interlude II
12.Letter
13.Splits the Light
14.You are Everywhere
Jules Reidyの素晴らしい音楽は、人間の経験をきらめく音の星座として表現しています。
ギタリストのJules Reidyは、ベルリンの活気ある現代音楽シーンを牽引する存在であり、その多才な才能は世界中で高く評価され、数多くの著名アーティストとの共演やコラボレーションを実現させています。Reidyの息をのむような録音と魅力的なパフォーマンスは、ギター音楽の未来を予見するような、他に類を見ない独自のビジョンを提供しています。超絶的な民族音楽やミニマリズムから着想を得た微分音の神秘性や代替チューニングの探究は、Reidyの遊び心あふれる実験的なポップメロディやサンプリングに色を添えています。驚きに満ちた想像力と卓越した技術が、Reidyの幅広いカタログの各作品を導いています。ソロ・ギター・アルバムや、Claire Rousay、Oren Ambarchi、Andrea Belfi、Sam Dunscombeなど革新的な同業者とのコラボレーションから、JACK QuartetやZinc & Copperなどの機関からの主要な委託まで、その作品は多岐にわたります。『Ghost/Spirit』の楽曲は、全体として、超越へと向かう、憧れと驚異の幽玄な感覚を伝えています。このアルバムは、フラクタルなギターの音形、幽玄なボーカル、波打つような微分音で表現された、愛、精神性、変容に関する、深く個人的な旅路を描いています。
『Ghost/Spirit』は、Reidyの解体と変容の時期に構想されました。失恋の経験、自分自身のアイデンティティの大きな変化、神秘主義への興味の再発見を通して、このアルバムはレイディのこの世の愛と神聖な愛に対する理解と経験の大きな変化を記録しています。「私の神秘主義に関する個人的な経験は直感的であり、主に音楽を通して表現されます。私は、その実践を、人生の表出に対する私の関係の葛藤と表現であり、それを超越するための手段であると理解し、経験しています」と彼らは説明しています。各トラックは、生まれ変わるまでの道のりを歩む不安な一歩を描写しており、宇宙への祈りをありのままの正直さで表現しています。「To Breathe Lighting」は、アン・カーソンの著書『The Glass Essay』からタイトルが付けられています。この本は、失恋と永遠について書かれたもので、ライディの歌詞は、それぞれ「空に引き寄せられる」ことと「大地に引き寄せられる」ことを表現しており、地上の愛と神聖な愛の間の緊張感について描いています。「Every Day There’s a Sunrise」では、愛に対する従来の理解を手放すことで、平和と解決を見出しています。その代わりに、個人ではなく宇宙に向かって外に向かう、より包括的な星のような愛にアクセスしています。アルバムのタイトルと物語の展開は、同じように超越への旅を伝えています。A面の「Ghost」は喪失感と不在感を呼び起こし、B面の「Spirit」はきらめくハーモニーとリゼルグ酸の残響音で、より神聖で広がりのあるものを包含しています。
変容と再構築の体験は、Reidyの『Ghost/Spirit』における作曲のアプローチに反映されています。アルバム全体を通して、ギタリストの屈折したギターのテーマとボーカルは、友人やコラボレーターが提供したサンプルによって増幅され、Reidyによって分解され、魅力的な新しい形に再構成されています。Reidyのギターのアプローチは、オルタネート・チューニングと巧妙な処理の使用により、楽器の音色と質感の可能性を解き放っています。アルバムのオープニングを飾る「Every Day There’s a Sunset」のメロディックな要素は、Reidyの新しいデュオSun KitのパートナーであるAndreas Dzialochaによる重低音のベースサンプルによってさらに強調されています。「Satellite」では、Judith Hamannによるチェロサンプルが宇宙空間を広がり、渦を巻くようなフィンガーピッキングのギターが周回し、重なり合うトロンボーンの和音がエーテルに響き渡ります。ベルリンのメタル界の重鎮サラ・ナイドルフの雷鳴のようなドラムサンプルが「Every Day There’s a Sunrise」でアルバムを恍惚の絶頂へと押し上げ、断片的なリズムが大気中に飛び散ります。ベルリンSバーンのフィールドレコーディングはアルバム全体を通して繰り返され、アルバムの渦巻く音色の下を往復する、もう一つの終わりなきサイクルとなっています。
『Ghost/Spirit』の楽曲の軌跡は、Reidy自身の変容を伴う旅路を反映しています。Reidyは次のようにも語っています。「このアルバムには、完全に破壊され、そして再創造される可能性を持つというエネルギーが吹き込まれています。」このアルバムは、宇宙に身を委ね、エゴを捨て去るという選択に内在する力と意志を捉えています。ギター奏者、プロデューサー、作曲家としてのReidyの類まれな才能が存分に発揮されており、その経験の深さと相まって、このアルバムは素晴らしい芸術作品となっています。