ARTIST : Hurry
TITLE : Fake Ideas
LABEL : Lame-O Records
RELEASE : 6/25/2021
GENRE : indierock, powerpop
LOCATION : Philadelphia, Pennsylvania
TRACKLISTING :
1.It’s Dangerous
2.A Fake Idea
3.Keep Being Yourself
4.Doomsday
5.Where You Go, I Go
6.(Sometimes I’m About It, And) Sometimes I’m Not There
7.Slogging Through The Summer
8.How To Cope
9.Oh Whitney
10.In My Very Old Age
フィラデルフィアのインディロック、パワーポップ・バンド Hurry が、2018年の ‘Every Little Thought’ 以来となる新作アルバム ‘Fake Ideas’ を、Lame-O Records からリリース。
Hurryの4枚目のフルアルバム ‘Fake Ideas’ は、ジャングリーなギター、ビッグなコーラス、暖かいハーモニーなど、パワーポップの最も魅力的な特徴を臆することなく取り入れていますが、このジャンルの多くの傑出したアーティストと同様に、明るいフックの中に何か深いものがあるのです。このアルバムは、古典的なラブソングと、Matt Scottoline(マット・スコットライン)が不安障害に直面したときの経験、そして誤解を招くような考えやアイデア、感情がいかに自分の世界の誤ったイメージを作り出してしまうかについての探求を融合させたものです。このような真摯な表現を強いられたことについて、彼は「うっ」と言っています。
しかし、スコットラインの辛辣な態度と同様に、誠実さも HurryのDNAの一部なのです。フィラデルフィアを拠点とするこのバンドは、ドラマーの Rob DeCarolis(ロブ・デカロリス)、ベーシストの Joe DeCarolis(ジョー・デカロリス)、ギタリストの Justin Fox(ジャスティン・フォックス)で構成され、スコットラインがギター、鍵盤、ボーカルを担当しています。2012年に結成されたこのバンドは、キャッチーで切ないギターポップのファンのために、長年にわたって信頼できる素晴らしいアルバムのカタログを作り上げてきました。前2作のフルレングス ‘Guided Meditation’（2016年）と ‘Every Little Thought’ （2018年）で、バンドは Pitchfork、NPR、Stereogumなどの批評家から称賛を得ただけでなく、Gapストアで自分たちの曲がヘビーローテーションされるなど、より珍しい成果を得ました。スコットラインは、「その曲は明るい曲ではありませんでした。かなり地味な曲でした。その曲を聴きながら買い物をしたいと思う人はいないでしょう」。Gap Inc.はその後、大半の店舗を閉鎖しました。この2つがリンクしていることを示すデータはありません。
‘Fake Ideas’ は、エンジニアの Mike Bardzik氏と共に、ペンシルバニア州Thorndaleの納屋を利用した彼のスタジオ「Noisy Little Critter」でレコーディングされました。このアルバムでは、スコットラインがソングライティングのヒーローたちの影響を受け、耳に残るメロディーの才能にさらに磨きをかけているため、バンドの愛すべき不安に満ちた親しみやすさが維持されています。「過去数回のリリースでは、伝統的なロック・サウンドから脱却することに意図的に挑戦していました。今回は、曲作りのスタイルと楽器編成の両方において、基本に忠実なアプローチをとっています。このアルバムはテープに録音したので、生々しさがありますが、非常に繊細でかわいらしい要素もあります」
アルバムの冒頭を飾る “It’s Dangerous” と “A Fake Idea” は、煌びやかなギターと紛れもないフックのワンツーパンチで、パワーポップがチャートを賑わせた90年代の全盛期にぴったりの曲です。後者は、’Fake Ideas’ の大部分を占める、愛と精神疾患の克服についての率直な観察を象徴しています。「私たちが抱く考えはただの考えに過ぎず、もしそれに注意を払いすぎたり、現実的なものにしすぎたりすると、自分の人生に対する全体的な把握が歪んでしまいます」とスコットラインは説明します。「精神的な病気は、現実にはないことを真に受けてしまうことがあり、そのような考えは、多くの人間関係を悪化させる方向にあなたの人生を導くことになります」。他にも、熱狂的で2分以下の “Doomsday” や、ノエル・ギャラガー風の “(Sometimes I’m About It, And) Sometimes I’m Not There” などの曲は、ギターを中心とした基盤の中で、幅広いダイナミクスやムードを追求するHurryの意欲を示しています。音楽的にも歌詞的にも自意識が感じられ、楽しい時間の妨げになることはありません。例えば、クランチーな “Keep Being Yourself” では、スコットラインが、無防備さやつながりの邪魔になることがある無愛想な防御策を問いかけています。「本当の自分を人に知られるのが怖いから、皮肉を言うことに多くの時間を費やしてしまうのです」と彼は言います。
スコットラインは ‘Fake Ideas’ の中で、自分の頭の中で快適に過ごしたいという人間らしい願望を避けていません。不確実性を率直に認めているからこそ、Hurryのこれまでの作品の中で最も確実なものになっているのです。アルバムの最後を飾る “In My Very Old Age” は、受け入れと変化をテーマにした瞑想曲で、ファズと元気いっぱいのハーモニーが楽しげに響き渡ります。この効果的な組み合わせは、’Fake Ideas’ だけでなく、Hurryと、パワーポップの永続的で心地良い存在感に対する彼らの謙虚な貢献を要約しています。
