ARTIST : Hatis Noit
TITLE : Aura
LABEL : Erased Tapes
RELEASE : 6/24/2022
GENRE : ambient, voice
LOCATION : London, UK
TRACKLISTING :
1.Aura
2.Thor
3.Himbrimi
4.A Caso
5.Jomon
6.Angelus Novus
7.Inori
8.Sir Etok
「私たちが感じるすべてを言葉で表現することはできません。私たちが生まれたばかりの頃、母親に抱かれ、頬に母親の肌を感じたときの感覚を、どうやって正確に言語化することができるでしょうか。母親の温もりや湿度、母親からの愛情を感じるのは明らかですが、それを完璧に言語化するのは難しい。音楽は、その感覚や感情、愛の記憶を翻訳することができる言語なのです」 – ハティス・ノイト
日本の声楽家Hatis Noitは、待望のデビューアルバム ‘Aura’ を Erased Tapesからリリースすることを発表しました。
彼女が音楽に目覚めたのは、16歳の時、ネパールのブッダの生誕地を旅している時でした。ある朝、女性のための寺院に滞在していた彼女は、仏教のお経を歌う女性僧侶に出会い、その別世界の音に激しく感動し、人間の声の内臓の力、つまり人間、自然、宇宙の本質とつながる原始的で本能的な楽器を瞬時に認識したのである。その瞬間、彼女は歌うことが自分の天職だと確信した。
アルバム・タイトルの「オーラ」は、ドイツの哲学者ヴァルター・ベンヤミンが、芸術の根本的な本質を表現するために使ったこの言葉にインスピレーションを受けたもので、彼は、芸術はその原型において最も強く、一度だけ起こるものだと信じています。パンデミック（世界的大流行）の時、私は本当に苦労しました。シンガーである私は、コンピューター上で作業するのが苦手です。私は、物理的な空間でライブパフォーマンスをするのが好きなのです。人と一緒にいて、同じ空間を共有し、その場の空気やエネルギーを感じることで、毎回インスピレーションを受けるんです。私にとってアートとは、その瞬間を共有することなのです。
パンデミックの深刻さは、ノイトに内面を見つめさせ、内省させた。その結果、このアルバムは、世界で起こっていることに対する救済策となり、最終的には人生の喜びと豊かさを思い出すためのものとなったのです。「私たちは永遠に生きることも、すべてを行うことも、どこにでもいることもできません。しかし、それが私たちの人生をユニークでかけがえのないものにしてくれるのです。私は、私たちの限界に焦点を当て、人生の尊さを示したかったのです」
Hatis Noitという名前自体は、日本の民間伝承から取られたもので、蓮の花の茎を意味します。蓮の花は生きている世界を表し、その根は精神世界を表しているので、Hatis Noitはその2つをつなぐものです。ハティスにとって音楽は、過去、記憶、潜在意識など、私たちを動かし、向こう側へ運ぶ力を持つ、同じ冥界を表しています。
アルバムと同じタイトルのオープニング曲 “Aura” では、彼女の生まれ故郷である北海道知床の森で迷子になったという忘れがたい記憶が蘇る。「その時、私は自分の死が近いと感じ、自分が個人であるよりも自然の中に溶け込み、その一部となるのを感じたのです。そこで感じた畏敬の念や安らぎは、いつも私の音楽制作の原点になっています」と彼女は振り返る。
ライブ・パフォーマンスを通じて何年にもわたって技術を完成させてきた彼女は、2018年の入門EP ‘Illogical Dance’ に続く、このデビュー・アルバムの制作に至った。印象的な音域を持つ独学者のノイトは、雅楽-日本の古典音楽-民族音楽、オペラ・スタイル、ブルガリアやグレゴリオ聖歌、そしてアバンギャルドやポップスのボーカリストにインスピレーションを得て、彼女の無類のスタイルを作り上げています。ハティスは、言葉を使わない音楽、壮大な割合の超越したボーカルの解釈でユニークな歌の世界を作り出します。最も顕著なのは、彼女が日本の縄文時代の先史文化の激しい、ダイナミックなエネルギーとパワーをチャンネルする “Jomon” です。
驚くべきことに、このアルバムのすべての曲は、彼女の声だけで作られている。例外は「いのり」で、福島原発からわずか1キロの海をフィールドにレコーディングを行った。ハチスノイトは、地元の人たちが故郷に戻れるよう再開された記念式典に招かれ、その場で録音した。2011年の津波で失われた命と、故郷の美しい思い出に捧げられた、情感豊かな歌です。
アルバムはベルリンでレコーディングされ、ノイトはわずか8時間でボーカルを録音しました。その後、パンデミックにより、彼女とプロデューサーのRobert Rathsは地元に留まり、イーストロンドンでミックスを行うことになりました。ロックダウンの間に、録音したものを地元の教会で再増幅し、ライブ演奏の瞬間に近づけることにしました。「ロバートがこのアイデアを思いついたときは、まるで奇跡のようでした。オーガニックな雰囲気が漂う物理的な空間が、すべてを生き生きとさせてくれたのです」と、ノイトは振り返る。
彼女の練習の重要な部分であり、監禁中に心から恋しくなったものである彼女の印象的なライブパフォーマンスは、サウスバンクセンターでのロンドン・コンテンポラリー・オーケストラを伴うロンドン公演の完売を含むヨーロッパ各地のヘッドラインやフェスティバル公演、ミラノファッションウィークのスペシャルライブ、そして2019年のマンチェスター国際フェスティバルでの引き継ぎに、尊敬する監督デヴィッド・リンチの招待を受けている。彼女のコラボレーションは、The BugことKevin Richard MartinやNYX Electronic Drone Choirと共演し、同郷のMasayoshi Fujita やウクライナのピアニストでContinuous MusicのパイオニアLubomyr Melnykのレコーディングに参加しています。
