Chat Pile – Who Loves The Sun

使い捨てのコンテンツにますます形作られつつある世界において、Chat Pileは断固としてリアルでオーガニックな何かを提示することでそれに応えている。そのメンタリティは、彼らの3作目のフルアルバム『Who Loves The Sun』の隅々にまで浸透している。

わずか6年ほど前のバンド結成以来、オクラホマシティを拠点とする4人組、Chat Pileは、地道な情熱のプロジェクトから、2020年代のアンダーグラウンドから登場したヘヴィ・ミュージックを定義する代表的な存在へと成長を遂げた。Ray B.（ボーカル）、L. Manhole（ギター）、Stin（ベース）、Cap’n Ron（ドラム）は、テクノロジーの過剰な進歩と冷徹な社会情勢に特徴づけられる現代において、生々しく、紛れもなく人間的な本質を捉えた、圧倒的で、粗野で、カタルシスに満ちたノイズロックを展開している。『Who Loves The Sun』には、人工的な要素など微塵も感じられない。

デビューアルバム『God’s Country』がアメリカ特有の恐怖を描き、続く『Cool World』が世界的なシステム上の暴力によって定義された残酷な惑星を示していたのに対し、『Who Loves The Sun』は、集団的な無関心がこの新しい世紀をいかに定義しているかという実態を暴き出している。都市を飲み込む海岸線、行き止まりの仕事、そしてデータ主導の不誠実さへの屈服といったイメージを網羅しながら、このアルバムは、21世紀の存在における「無関心で肥大化した状態」を、スローモーションの黙示録として解剖していく。

Chat Pileの多くの作品がそうであるように、オクラホマシティという街自体が、まるで登場人物の一人のようにアルバムの上にそびえ立っており、その広大な孤立感、経済的な矛盾、そして根底にある衰退の感覚が、作品の構造に深く組み込まれている。『Who Loves The Sun』のテーマの本質を完璧に寓意しているのが、アルバムのカバーにエンボス加工された写真である。そこでは、ガラス張りの、その大半が空室である巨大な建造物「デヴォン・タワー」がオクラホマシティのスカイラインにそびえ立つ一方で、手前には焼け落ちた住宅や店舗の佇まいが広がっている。

アルバムは歌詞の面でもサウンドの面でも対決姿勢を崩していないが、Chat Pileは2000年代以前のインディーロック、オルタナティヴロック、そしてニューウェーヴのメロディックなトーンを取り入れ、キャッチーなフックを意識してソングライティングにアプローチした。「Christabel ‘26」の血に染まったボーカルパートから、「Same Rules」の不気味なトリップホップのパルスに至るまで、『Who Loves The Sun』は、死にゆく、分断された世界への言及を含みながらも、深く人間的な作品であり続けている。