「人間が完全に機能するためには、脳が働き、目や耳や腕がなければなりません」と、ウガンダのシンセサイザー製作者でプロデューサーでもあるAfrorackことBrian Bamanyaは言う。「オシレーター、VCA、そしてエンベロープがあります。意味のあるものを作るには、すべてが調和して機能しなければならないんだ」
Bamanyaは、アフリカ初のDIYモジュラーシンセサイザーの製作に携わり、自作のモジュールとFXユニットを巨大な壁にして、その名も「Afrorack」と名付けた。彼がこの困難なプロジェクトに着手した理由は単純で、モジュラーシンセサイザーの世界を調査し始めたとき、ウガンダでその技術を手に入れるのは困難であることに気づいたからです。アフリカ全土で販売店が比較的少ないだけでなく、モジュールが法外に高価であることが多かったのです。Bamanyaはネットで検索した後、回路図を簡単にダウンロードでき、必要な部品を現地で購入できることに気づき、独学で電子回路を学び、CV制御のシステムを構築し、以来、進化を続けています。
‘The Afrorack’ はBamanyaのデビューアルバムで、このプロデューサーの自由な創造性と落ち着きのないエネルギーが表現されています。彼は、これらのモジュールがヨーロッパとアメリカの音楽スタイルを念頭に置いて開発されたことを十分承知しており、システムを自分のニーズに合うように説得するために、独自の音楽的方法論と言語を開発しました。彼の出発点はしばしばアシッドやテクノの抽象的なものですが、Bamanyaは東アフリカのリズムと異なるスケールをこれらの見慣れた構造に組み込み、それらをフラクタルな破片に分割しています。「アフリカには独自の伝統音楽があるため、人々が手に入れられなかった新しいツールを手に入れ、それを異なる文脈で実験しているその地点に、アフリカはいると思う」と、彼は2019年にPan African Musicに語っている。
この姿勢は “African Drum Machine” で最も顕著に表れており、Bamanyaはユークリッドリズムシーケンサーを使って、彼のCV信号を、多くの東アフリカの音楽形態に存在するポリリズム構造を模倣した複雑なアルゴリズムパターンに分割している。よく聴かなければ4/4テクノのように聞こえるかもしれませんが、注意して聴くと、ドラムの異なるレイヤーとギザギザのオシレータが互いに跳ね返り、催眠術のような新しいリズムを作り出しているのがわかります。Bamanyaは “Why Serious” で同様のアプローチをとり、ダビーなベースラインとプラスチッキーなパーカッシブサウンドをファズさせ、アブストラクトなエレクトロニクスとFWD思考の東アフリカのクラブサウンドを融合させた狂騒的な作品に仕上げています。
Bamanyaの瞑想的で低音の効いたサウンドは、ShackletonやAdrian SherwoodのAfrican Head Chargeのサイケデリックなサウンドを彷彿とさせ、特に “Inspired” や “Last Modular” といったトラックではその傾向が顕著だ。特に “Inspired” や “Last Modular” などのトラックでは、リゼルグ的な音色の変化と精密に加工されたドラムによって、両トラックは明らかにメタリックでありながら、猫の鳴き声やビデオゲームブリップなどの危険な奇抜さを取り入れ、プロデューサーが常に完全にコントロールできるように造られているのである。また、”Osc” や “Rev” のようなビートの少ないトラックでは、Bamanyaはモジュラーミュージックの歴史に意識的に言及し、Popol Vuh、Klaus Schulze、Emeraldsのコスミック宇宙に接近し、東アフリカの特異なリズム強度でそれを補強しています。”The Afrorack” は、長い間待たれていた会話の始まりである。
