Psychic Graveyard – “Haunted By Your Bloodline”

2022年秋のMelt Bananaとのツアーを記念して、Psychic Graveyardがニューシングル “Haunted By Your Bloodline” を制作した。シンセサイザーをベースにしたノイズ・ロックという彼らのユニークなブランドは、かつてないほど大きく、鮮明なサウンドになっている。彼らのライブにふさわしい、臨場感あふれる一枚。

Baleful95 – “Thicker Than Blood”

Baleful95がデビューEP ‘Grief’ のリリース後に感じたカタルシスは、そろそろ薄れてきている。イギリスが経験しているようなインフラストラクチャーの崩壊に対処するために、新たな出口が必要とされているのだ。

“Thicker Than Blood” はそのリリースである。

ブラストビートとダウンチューニングのギターが激しくぶつかり合うオープニングの “Thicker Than Blood” は、Baleful95の音楽作品の中で最もペースの速いエレメントです。多くの人が頭の中で湧き上がるようなアグレッシブなエネルギーを生み出している。

精神的な問題を抱えている人、世の中の仕組みにうんざりしている人、でもそれをはっきりと言うほど社会病質者ではない人、Baleful95の最新作が私たちに必要なパイプ役になってくれるだろう。

カタルシスの短い形をもう一度、毎月処方される用量で。

難聴になる可能性があります。

MV Carbon & Aki Onda – ‘Erased Gaze’

「忘れっぽい私は、記憶が曖昧なタイプなんです。それでも、MV Carbonの演奏を初めて聴いたときのことは、鮮明に覚えている。2008年頃、シカゴから移住してきた彼女が共同設立したウィリアムズバーグのケント通りにあるアンダーグラウンドなDIYスペース「Paris London West Nile」で、当時ボルチモア在住のチェリスト兼ヴォイスパフォーマーの Audrey Chenと即興演奏していた。彼女はそこに住み、Doron Sadja, Zeljko McMullen, Mario Diaz de Leonなど、この街に新しくやってきた人たちと、大きくて天井の高いインダストリアルな感じのスペースを共有していたのです。彼女と Audreyは、大量の楽器やステージの小道具、再生されたガラクタに囲まれたスペースの真ん中で向かい合っていた。プライベートセッションを見たのは私一人だったが、そこにスタジオを持ち、PLWNコレクティブの重要人物である Tony Conradが立ち寄ったので、終了後、私たちとおしゃべりをした。ジャムってただけなんだろうけど、すげえな。即興演奏の常套手段である、それぞれのタイミングや間合いを保つということにこだわらず、既存のボキャブラリーに頼らず、一緒に何ができるかを探っているようだった。合わせるのではなく、気まぐれに共存している。Carbonのスタイルは、華やかで、他の追随を許さないものですが、私は、フランスのトランペット奏者で挑発者の Jac Berrocalのソニックパレットの作曲方法を思い起こさせました。その頃、私は Jacとコラボレートしていたので、彼のことは記憶に新しいです。私は、特定のジャンルや形式にこだわるよりも、演奏者の個人的なスタイルにこだわるタイプなんです。だから、80年代のダウンタウン風でもなく、ブルックリンのインディー風でもなく、ニューヨークの音楽的伝統がまったく感じられない、CarbonもAudreyも自分たちの音楽を聴くことができたのは、とても新鮮だった。

これは、Carbonに出会ってから、数え切れないほどできた思い出のひとつだ。その後、私たちは一緒に演奏するようになりました。2010年にPLWNが閉鎖された後、CarbonはTony Conradのいる別のスタジオに移り、そこはグリーンポイントの私のアパートのすぐ近くでした。特に夏場はそこか、その先の McGolrick Parkにたむろしたものです。一度、彼女のソロアルバムのために、彼女のスタジオの間に合わせのブースでボーカルを録音したことがあります。その小さな空間は、遮音のためではなく、保温のために設計されたものでした。凍えるような冬の真っ只中で、大きなスタジオには暖房がなかったからです。また、Carbonの愛した長毛の猫ムササビを、悲しみの中、山へ埋葬しに行ったこともありました。

Carbonの創作上の連想は常に個人的なものに変わり、彼女の芸術と生活の間に隔たりはない。チェロ、声、オープンリール式テープレコーダーなど、彼女の演奏を聞けば、まず彼女のキャラクターとエッジを認識することができる。絵も映画も、そして菜食主義の料理も、すべて同じです。私は彼女のファッションが好きです。ちょっと野暮ったいけど、ゴージャスでエレガント。ウォーホルのファクトリーのスーパースターのような雰囲気もある(ウルトラヴァイオレットとマリオ・モンテス……?カーボンがジャック・スミスの映画で主演しても驚かないよ…)。彼女は、非常にこだわりのあるテイストの洋服を、豊富で幅広いワードローブを持っています。この10年間、何度も彼女を見かけたが、同じ服を2度着ることはなく、いつも新鮮な表情を見せてくれた。それとも、私が把握しきれないだけなのか…。

そうそう、言い忘れたけど…。この2曲は私たちの10年にわたる友情から生まれたものだが、楽曲がそれを物語っている。ただ、1曲目の至福感あふれるハードヒットなドラムは、現在ベルリンに住む友人のドロン・サジャが演奏したものであることだけはお伝えしておきます。お楽しみに!」

-Aki Onda

The Body – “A Lament”

ポートランドのドゥーム・ノイズロック・デュオ The Body が、単独作としては 2018年の ‘I Have Fought Against It, But I Can’t Any Longer.’ 以来となる新作アルバム ‘I’ve Seen All I Need To See‘ を Thrill Jockey からリリース。そちらからのファースト・シングル。

The Dead C – “Grunt Machine”

Robbie Yates, Bruce Russell そして Michael Morley によるニュージーランドのノイズ、アヴァンロックの巨頭 The Dead C が、Ba Da Bing Records からリリースする新作アルバム ‘Unknowns‘ から、”Grunt Machine” を先行公開。何気にずっとリリースし続けていて、何かが変わることはないけど、こういう人たちも必要だよな。

Wetware – “Exaggerated Bliss”

Roxy Farman と Matthew Morandi によるニューヨークのインダストリアル、ノイズ、エキスペリメンタル・デュオ Wetware が、6/26に新作アルバム ‘Flail’ を、Dais Records からリリースします。そしてそちらから、重たいビートのインダストリアル・トラックとスポークンワーズを交えた “Exaggerated Bliss” が先行リリースされました。

Sightless Pit – “Kingscorpse”

The Body の Lee Buford、Lingua Ignota こと Kristin Hayter そして Full of Hell の Dylan Walker という濃いメンツによって結成されたエキスペリメンタル、インダストリアル、ノイズ・プロジェクト Sightless Pit が、デビュー・アルバム ‘Grave of a Dog’ を Thrill Jockey Records から2/21にリリースします。アルバムは、2017年から2019年の2年をかけて制作されたそうで、個々が作ったベースとなる曲を次のセッションで形成させ、そのまた繰り返しと刺激し合いながら制作したそうです。そんな作品から収録される “Kingscorpse” が先行リリースされました。

Dan Friel – “Fanfare”

Parts and Labor のオリジナル・メンバーで、最近では Upper Wilds を結成して活動もしているアーティスト Dan Friel が、2015年の ‘Life’ 以来となる新作ソロ・アルバム ‘Fanfare’ を Thrill Jockey から9/13にリリースします。そしてその作品から、タイトル曲 “Fanfare” を先行リリースしました。彼らしいノイズ・ブリープ、ループ・トラックです。

Petlib. – “Disintegrate”

ロンドンを拠点にする、インダストリアル、ノイズ、ポストコア、ドゥーム・バンド Petlib. が、新曲 “Disintegrate” をリリースしました。こちらの曲は、8/9に Beth Shalom Records からリリースされるデビュー・アルバム ‘Maker’ からの先行シングルになります。先に公開されてたその他の曲も一緒にどうぞ。

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