Songs: Ohia – “VU Anxiety”

Songs: Ohiaとして知られている Jason Andrew Molinaは、15年近く音楽制作に携わってきた。ヴォーカリスト、ミュージシャン、シンガーソングライターとして、彼は長年にわたり回転するミュージシャンたちと仕事をし、そのすべてが彼のソロプロジェクト Songs:Ohiaと Magnolia Electric Co.をサポートしていた。2013年の彼の早すぎる死は悲劇だった…彼はまだ39歳だったのだ。

活動期間中、合計16枚のスタジオ・アルバム、8枚のEP、そして数多くのシングルを制作した。彼のディスコグラフィー全体は、インディー・ロック、ブルース、オルタナティブ・カントリーのブレンドで批評家に認められ、特筆すべきテナー・ボーカルの音域が彼を決定づけた。

“VU Anxiety” は、もともと1998年後半に書かれたもので、1999年の彼のツアースケジュールで大きく取り上げられたものです。 “V.U. Anxiety” は未発表曲でしたが、モリーナはこの曲でツアーをし、今まで正式にリリースされたことはありませんでした…今までは! Secretly Canadianは今日この曲を正式にリリースしました。

Daniel Rossen – “Shadow in the Frame”

Grizzly Bearのシンガー兼ギタリスト、Daniel Rossen(ダニエル・ロッセン)がついにソロ・デビュー・アルバムをリリースします。タイトルは ‘You Belong There‘ で、Warp Recordsよりリリースされ、リードシングル “Shadow in the Frame” を収録しています。

‘You Belong Thereは、Rossen’ は、ニューメキシコ州サンタフェに引っ越したことから始まり、そこで彼は子供の頃の楽器の一つであったアップライトベースとチェロを購入しました。また、木管楽器も手に入れ、安い学生用楽器を演奏して、基本を理解するのに十分なことを学んだ。この独学による音楽教育により、ロッセンはアルバムのほぼ全てのパートを自分で演奏することができ、Grizzly Bearのバンドメイトであるクリス・ベアが “Tangle” で唯一参加している。

アップライトベースを中心に、チェロや木管楽器の音色が散りばめられた “Shadow in the Frame” では、ロッセンの努力が存分に発揮されています。この曲でロッセンは、死というもののはかなさについて考えている。「あなたは私たちが点滅し、消えていくのを見るでしょう」と彼は歌います。”そして引き裂かれていく/この制御不能の荒々しい場所を” と歌っています。

「興奮もあるけど、明らかに、特に娘が大きくなった時の生活を想像しようとすると、不安も大きい」と、ロッセンはニューシングルのインスピレーションについて語っている。「この曲のためにチェンジを弾き始めたのは、彼女が生まれる直前だった。この曲は言葉もなく、彼女が乳児だった頃、彼女を落ち着かせるために口ずさんだ曲として存在していたんだ。最終的には、彼女の将来に対する不安と、まだ生まれてもいない人を無条件に愛することの不思議な感覚を参照した歌詞に落ち着いたんだ」

最後の姿になった
今、この線を渓谷に運ぶ
これらの丘はすべて、必ずや洗い流される
これらの丘はすべて、必ずや洗い流される

ランプが一つずつ死んでいく
暗闇に形容しがたい形を残す
私たち目の見えない生き物は、自分の道を見つけることができる
私たちは皆、自分の道を見つけることができる

地下
割れてうなる大きな板
バラバラになる
地球は数マイル下で揺れている

もう一つの生きる悪夢
どうでもいい世界に生まれた
真実はいつもあなたが言うより明るい
真実はいつもあなたが言うより明るい

しかし、それはあなたの運命です
あなたは私たちが点滅し、衰退するのを見るでしょう
バラバラにされる
この場所は制御不能の荒野

二度と交わさない会話
別の時代の一場面
フラッシュ・バイ

私の唯一の人
フレームに映る影
フラッシング・バイ

Georgia Harmer – “Austin”

“テキサス州オースティンに一日行ってきたよ/会う人会う人に、君の名前を言ったよ/沈む太陽、顔に当たる熱い風/見知らぬ土地で、故郷のように感じたよ”

これは、Georgia Harmerジョージア・ハーマーのニューシングル “Austin” の冒頭の一節である。ギターが鳴り響く薄明かりの中を飛び交う甲高いヴォーカル・メロディに乗せると、この言葉はさらに喚起力を高める。トロントを拠点とするハーマーは Arts & Craftsの新メンバーであり、”Austin” が進むにつれてその魅力は増していく。彼女は、初期の Wye Oakのようなギターを駆使したインディのメランコリアを少しルーティンにしたような深い魅力に包まれた雰囲気を持つ。

プレスリリースで説明しているように、ハーマーの歌詞は、ツアーミュージシャンであり、オンタリオのシンガーソングライター、サラ・ハーマーの義理の兄である父親に宛てたものである。やや意外なことに、ポップシンガー、アレッシア・カーラのバックアップシンガーとしてツアーに参加したときの経験がきっかけになっている。

「2018年のことだけど、アレッシア・カーラと一緒にツアーに出ていたとき、テキサス州のオースティンに行ったんだけど、父がそこでツアーをしていたときに行ったことのあるバーベキュー・スポットに行くことを勧めてくれたの。1日か2日の休みがあったので、行ってみたんです。そこにいる間、父のことを考えましたし、彼もまたツアー中のミュージシャンなので、ツアー中にしばしば父のことを考えました。この曲は、私たちの関係の意義と重要性、私がどれだけ父を愛し、尊敬しているか、そして私たちの多くの類似点を明確にするために書きました」

テキサス州オースティンに一日だけ行ってきました
会う人会う人に君の名前を言った
夕陽に照らされ、熱風が顔に当たる
見知らぬ土地で故郷のように感じた

私たちは別の人生ではカウボーイだった
しかし、私はあなたですあなたのもう一つの人生は私のものです
君と話すと涙が出ることがよくある
理由を説明することができない
理由はわからないが

夜更けに焚き火がある
その周りで歌を歌うのが私の人生のすべて

あなたが遠くにいた頃私が若かった頃
玄関に腰掛けて電話する
月を見上げれば愛しい人
私の頭上には、まったく同じものがある
君と僕は同じもの

ラレドの街は夜、私を眠りへといざなう
初めての赤ちゃんは本当に泣いたのか
たくましく、強く、しかし目元は柔らかく
そんなセリフが出るくらいに笑えればいいんだけど

もうすぐオースティンに帰れるよ
暑い中でも煙の中でも会えるよ
路上で、あなたのように演奏する
テキサス・バーベキューを持って帰ろう

SPIRIT OF THE BEEHIVE – “I Suck The Devil’s Cock (Nmesh’s Electric Ego Death Quadrathlon)”

2021年の私のお気に入りアルバム、SPIRIT OF THE BEEHIVEの高い評価を得た「」から私のお気に入りのトラックをリミックスすることができたのは特別に喜ばしいことでした。”I Suck The Devil’s Cock”(アルバムの中で最も長く、奇妙なトラック)は、Nmeshによって、同じく奇妙で、スタイルが変化し、12分、4つのパートからなるミュータントに作り変えられた。

Albertine Sarges – “Bird’s Life”

Sargesが新曲 “Bird’s Life” をリリース。「2021/22年のベルリンの冬の暗闇から生まれた、ソウルミュージックへの個人的なアプローチ」 と彼女は表現しています。

コヴィッド危機は Sargesに打撃を与えた。「私たちの脳はこんなに長い間、不確実性を抱えて生きるようにはできていない」彼女は、「Curtis MayfieldとMillie Jacksonへの永遠の愛に慰めを得ている。 言葉の力、コミュニティ、そして…そう、バードウォッチングも自己啓発の素晴らしい手段であることで、私たちはもっと光と自由へのインスピレーションを得られることを、みんなに思い出してもらいたいのです。私は2020年にバードウォッチングを始め、それ以来、常に手に入る実際の至福の源となっています」

Bodega – “Thrown”

Bodegaがニューシングル “Thrown” を発表しました。この曲は、What’s Your Rupture?からリリースされる ‘Broken Equipment‘ からのものです。

「”Thrown” は自画像のトラックへの試みだった」と、Hozieは語っている。「年を取れば取るほど、自分の考えや自己認識を信じられなくなる→自分の価値観や判断のほとんどが、自分が生涯消費してきたレコード、映画、本、広告からきていることに気づく。この “投げやりさ” を認識することは、少し不安ではありますが、私のクリエイティブマインドを刺激する源となっています。もし、心が提示されたものしか出力できないのなら、適切な入力を与えればいい。帽子1つで自分自身を完全に作り変えることができる。この歌詞のために私が選んだインプット。James Joyceと Bob Dylanです。この音楽は、私たちのグループが過去数年間に培ってきたスタイル・モチーフの多くが統合されたものだと思います」

drunk uncle – “Depakote”

テキサスの drunk uncleが、Count Your Lucky Starsからリリースするデビュー・アルバム ‘Look Up’ からのファースト・シングル。

バラエティーを譲り合う
隔週で三十五ドルで
来週はパスタを食べに来ませんか?
再利用した食料品リストの汚い字体
紙の処方箋の隣で

私は本当に速く走っている
前傾姿勢で
背の高い鋭い草が私の腕と脚を切る
どうでもいい
靴が小さくて足が痛くなる
新しいのを買う余裕がない
どうでもいい
あの時、君に会えてよかった
今、あなたに会うのはつらい

薬と8の字固め
無表情で
言い争って
なぜなら、この時点では正直言って
どうでもいい
(ハァハァハァ)
正直なところ
(Hah, hah, hah)
気にしない
(ハァハァハァ)
本当に

English Teacher – “A55”

リーズ・インディー・バンド English TeacherがデビューEP ‘Polyawkward‘ を、Nice Swan Recordsからリリースを発表し、ニューカット “A55″ を公開しました。

NME 100、DIYの Class of 2022、Dorkの2022 Hype Listに選ばれている彼らは、新進気鋭のインディー・エリートの中でも重要な存在といえるだろう。

バンドリーダーの Lily Fontaineは、2nd EPの詳細について次のように語っている。「”A55” の歌詞を書くことは、前夜の翌朝に「The Fear」で目覚めた後のカタルシス運動だった。自分の体に入れたものに影響される自我の盛衰を振り返り、それを詩にすることで恥ずかしさをすべて価値あるものにしたいと願った」

Skye Wallace – “Truth Be Told”

“Truth Be Told” は、自分自身のあらゆるバージョンを試着し、あらゆる間違いを犯し、自分自身を見つけるためのあらゆる不完全さ、そしてその過程で自分自身に対してどれだけせっかちで意地悪になれるか、ということを歌っています。私にとっては、この曲は、人生の中であちこちに行き、どこの出身でもなく、帰属意識もなく、自分という人間を愛し、自分にやさしくなれるようになるまでの長い長い旅を経て、自分がどのように成長していったかを表しているのです。この曲は、私にとって長年の協力者であり、曲作りのインスピレーション源でもあるバンド「ホテル・ミラ」の友人、チャーリー・カーと一緒に書きました。

Queen Cult – Calm

フェミークィア4人組ロックバンド、Queen Cultが、近日発売予定のEP ‘Woman That I Know’ から新曲 “Calm” をリリースしました。リード・ヴォーカル&ギターの Maise Johnsonとベースの Leila Jacklinが率いる Queer Cultのニュー・シングル “Calm” は、これまでで最もヘヴィなロック・ソングに仕上がっています。

歪んだリズム・ギターと鳴り響くドラムが、メイジーの荒々しいヴォーカルに完璧なパレットを形成しています。この曲は、重く響くリード・ギターと魅惑的なバック・ボーカルで彩られたゴージャスなフリーフォール・アウトロへと突入する。

“Calm” について聞かれると、Maisieはこう答えています。「このアルバムは、家父長制を取り巻く同じようなテーマに共鳴しているけれど、その考えに従う女性たちに焦点を当てている。私たちは、なぜいつも言い訳をするのか、なぜ屈服して手放すのかを知りたかったのです。これは、あなたにはあなた自身の声があるということを、私たちに思い出させるものです。あなたには、あなた自身の権利があります。あなたが太陽であるとき、誰かがより明るく輝くのを見過ごしてはいけません。あなたを選んでください」