Pom Pokoが3枚目のアルバム『Champion』を、Bella Unionから8月16日にリリースすることを発表し、タイトル曲を公開しました。
「アルバムの中で私たちが一番好きな曲のひとつなので、タイトル曲になるのはとてもふさわしいことでした。この曲は、ソングライティングに任せるための一歩のような気がします」
「ミキサーのAli Chantが、Championはこの曲の中に出てくる車の名前なのかと尋ねてきました。この曲は、バンドとしての共同体感覚へのオマージュでもあり、ツアー・バンにみんなで乗っていると、とても安心できるんです」
6月28日、Loma（Emily Cross, Dan Duszynski, Jonathan Meiburg）は3rdアルバム『How Will I Live Without A Body?この11曲入りのアルバムには、「Pink Sky」、「Affinity」、そしてEmily Crossが監督・主演した感動的なファースト・シングル「How It Starts」のオフィシャル・ビデオが収録されています。
『How Will I Live Without A Body?』は、Lomaがイギリス、テキサス、ドイツでプロデュースとレコーディングを行い、ミックスはDan Duszynski、マスタリングはニューヨークのSterling SoundでSteve Falloneが担当。全曲がグループによって作曲され、ユニークなAIの助言もありました。
『How Will I Live Without A Body?』は、パートナーシップ、喪失感、再生、そして私たち全員が孤独であるという感覚との戦いについて歌った、ゴージャスでユニーク、そして奇妙に心地よいアルバム。その曲の多くには、落ち着きのない動きが感じられます。顔のない登場人物たちが、出会いと別れを繰り返しながら漂い、絡み合ったり離れたり。
土臭く、オーガニックで、人間味にあふれ、Crossのクールでクリアな歌声に支えられているのだ。ロマの前作『Don’t Shy Away』は、あのBrian Enoの励ましによって生まれました。今回は、もう一人のヒーロー、Laurie Andersonからインスピレーションを受け、彼女の作品のトレーニングを受けたAIと仕事をする機会を提供されました。マイバーグが2枚の写真を送ると、アンダーソンのAIは心にしみる2つの詩を返信してきました。私たちはこれらの詩の断片を『How It Starts』と『Affinity』に使いました。そしてダンは、AI-Laurieのセリフのひとつ、『How Will I Live Without A Body?』がアルバムの名前にぴったりだと気づいたんです。[以下の長いバイオグラフィーを参照）。
『How Will I Live Without A Body?』のジャケット・アートについては、再びコラボレートしたLisa Clineが、泥炭湿原で自然にミイラ化した人間の死体である “Bog People “の歴史からインスピレーションを得ています。（これらの “遺体” は、地理的にも年代的にも広く分布しており、紀元前8000年から第二次世界大戦の間とされています。）
ニュー・イングランドのアートパンク・トリオ Perennialが、ニュー・アルバム『Art History』を、Ernest Jenning Record Co.からリリースすることを発表し、新曲「Action Painting」を公開しました。
エレクトリック・オルガン奏者のChelsey Hahn（チェルシー・ハーン）、ギタリストのChad Jewett（チャド・ジュエット）、ドラマーのCeej Dioguardi（シージ・ディオグアルディ）の3人によるバンドは、地下室でのマニアックなショーと、スタジオでの楽器演奏のようなヘッドフォン・リスニングが同居しています。ニューイングランドの3人組を実際に見ることは、ダイナミックで、無謀で、衝撃的な、20分間の運動エネルギーの爆発を体験すること。Perennialのレコードを1枚かけると、ほぼ同じ時間を非の打ちどころのないスタジオ・アズ・インストゥルメントのパンク・モダニズムと過ごすことができます。
バンドの最新フル・アルバム『Art History』では、ペレニアルがその角ばったカット・アンド・グルーの美学をさらに試行錯誤しているのがわかる。印象派パンクのエネルギー、ブリティッシュ・インヴェイジョンのシックなギター・ポップ、モッズの影響を受けたリズムとノイズが織り成す冒険的な20分。
Colaは2ndアルバム『The Gloss』を発表し、その中から新曲「Pallor Tricks」をミュージック・ビデオで公開。『The Gloss』には、コーラが3月にリリック・ビデオで公開した新曲「Bitter Melon」が収録。
Colaは、元OughtのTim DarcyとBen Stidworthy、そしてEvan Cartwright（U.S.GirlsとThe Weather Stationのドラマー）から成るバンド。デビュー・アルバム『Deep In View』は2022年リリースしている。
Darcyはプレスリリースで「Pallor Tricks」について次のように語っています： 「タイトルの “Pallor Tricks”は明らかに “パーラー・トリック”をもじったもの。歌詞には映画のセットなどのイメージが使われています。カメラが回っているときに生じる自意識のようなものを考えていたのでしょう。いわゆる『リアリティTV』で（まれに）見るパフォーマンスには、いつも特に影響を受けています。一種の “ハイパーリアル “な状態に追い込まれた人が、芸術のように誇張はされていても高揚はしていない、グロテスクな近似の感情を呼び起こすようなタイプのパフォーマンス。そのようなプログラムには説得力のあるものがたくさんあると思いますし、中傷するつもりはありません。この曲はまた、より誠実なオープン・コーラスへと循環し、音楽的な並置のようなものです」
Craig Scheihingによるビデオは、素晴らしい映像作品であるだけでなく、エヴァンと彼のガールフレンドの直接的なつながりとともに、スクリーンや屈折した16MMの夢の風景の数々を見せることで、これらのテーマの一部を映し出しています。
DeerhoofのGreg Saunierがソロデビューアルバム『We Sang, Therefore We Were』をJoyful Noiseから4月26日にリリースすると発表しました。このアルバムは、彼が作曲し、レコーディングし、演奏した、完全なソロ・アルバムです。
「12月上旬にオースティンで行われたライヴの合間に、サトミ、エド、ジョン、そして僕がおしゃべりしていた時、彼らは僕が感じていた落ち着きのなさに対処する方法として、一人でレコードを作ることを勧めてくれたんだ」とグレッグ。「ローリング・ストーンズの新譜が “怒りに満ちた” サウンドになるという発表に興味を惹かれ、『いいね、僕も怒っているよ』と思ったんです。しかし、『Hackney Diamonds』がパンク・ロックというより綿菓子のようになったとき、私は皮肉にもNirvanaに戻ったのです。巨大なディストーションに巧みなメロディーを乗せるだけでなく、ファシズムのインチキなブルー・チェックの洗脳が蔓延するこの時代においてもなお響く、あの暗いコバーンの皮肉も」
このアルバムからのファースト・シングルは「Grow Like a Plant」で、ファンキーでスクロンキー、そして同時にグラミー。Saunier によれば、この曲は「ホモサピエンスの心の中にある、自分は他の宇宙よりも質の高い分子でできていると思い込んでいる厄介な癖を取り上げている」とのこと。「何千年もの間、文明は儀式によってこの自殺的な傲慢さを何とか抑えてきました。500年前までは、一握りの自称専門家たちが啓蒙思想を生み出し、人間は十分な陰鬱さや物理的暴力があればどんな問題も解決できる、宇宙は実は私たちが売り買いするための不活性な物質の塊に過ぎない、と提唱したのです。もしこれがすべて間違っているとしたら？人間こそが、縄張りや食べ物や仲間を奪い合う、愚かな本能の機械であり、植物界や動物界こそが、密かに考え、楽しむ方法を知っているとしたら？」
ピューリッツァー賞を受賞した作曲家Caroline ShawがSō Percussionとの新作を発表した。アルバム名は『Rectangles and Circumstance』で、Nonesuchから6月14日にリリースされる。アルバムからタイトル曲が公開されている。
バンドとしての初レコードとなる2021年の『Let the Soil Play Its Part』に続くもので、ショーがヴォーカルをとり、Sō-Eric Cha-Beach、Josh Quillen、Adam Sliwinski、Jason Treutingがバックを務めている。グラミー賞受賞エンジニアのJonathan Low（The National、Taylor Swift）は、『Let the Soil…』と『Rectangles and Circumstances』で彼らと共同プロデュースをしている。
Warren Ellis、Mick Turner、Jim WhiteがDirty Threeとして復活し、12年ぶりのアルバム『Love Changes Everything』をDrag Cityから6月28日にリリースすると発表した。トリオはメルボルンのHeadgap StudiosでエンジニアのNick Hugginsを迎えてレコーディングを行なった。レコーディングは5日間だったが、ミキシングには1年を費やしたという。
このアルバムは、”Love changes everything “を6つのパートで構成しており、トリオのスタジオでの生のレコーディングは、”意識の流れから解き放たれ、レコーディングとして再考された。このアルバムになった」。Dirty Threeは、彼らのユニークなヴァイオリン／ギター／ドラムの錬金術が相変わらず燃えるような、最初のパートを公開した。Anna Whiteが監督したビデオは以下から。
ストークのトリオ Formal SppeedwearがセルフタイトルのデビューEPをMelodic Recordsからリリースすることを発表、ファーストシングル「Bunto」を公開しました。
若いミュージシャンが自分の道を見つけるためにロンドンやマンチェスターに移り住む波に逆らい、Beck Clewlow（ベース、ヴォーカル、シンセサイザー）、Charlie Ball（ギター、シンセサイザー）、Connor Wells（ドラムス、ギター、シンセサイザー）は、ストークという街を真っ白なキャンバスに、余暇を作曲や実験に費やし、チャリティーショップで見つけたものや現金に換えたシンセやレコーディング機材で自分たちのスタジオを作り上げた。
スタッフォードシャーのクリエイティブな荒野では、健全なDIYシーンが形成されており、自分たちの足跡を残そうとするバンドたちがいる。自分たちのライヴをフライ・ポストに投函したり、ギグごとに1点もののグッズを作ったり、ラインナップを共有し合ったりしている。”ここには地理的な閉塞感はなく、周囲の環境に無関心に行動する才能の宝庫だ。特に、ここ出身の友人たちが他所から注目され始めているのは嬉しい」とバンドは言う。地元のユニヴァーシティやクリスチャン・ミュージックがイギリスの他の地域から注目を集め始めた今、フォーマル・スタイルもそれに続く時が来た。
Say Anythingが5年ぶりのアルバムの詳細を発表した。『Oliver Appropriate』に続くアルバムのタイトルは『…Is Committed』で、Dine Aloneから5月24日にリリースされる。このアルバムには、シングル「Psyche！」、「Are You (in) There?’」、「Carrie & Lowell & Cody (Pendent)」に加え、新曲「I, Vibrator」が収録されている。
フロントマンのMax Bemisはプレスリリースの中で、「『I, VIBRATOR』は、家父長制に対抗する正義の道具として、特定の女の子が自由に使えるように客観視されたいということについて歌っている。歴史的に貶められ続けてきたヴァギナを持つ人にとっての素晴らしい道具のひとつは、実体のない、いつでも使えるペニスであり、セックスはオトコのためのものであり、この世のすべてのクソ力を持つのは自分ではないと思って育ってきたかもしれないある女性のために、その役割を果たせることを誇りに思うし、幸運でもある」
シカゴのデュオ、Finomがニュー・アルバム『Not God』を発表し、ファーストシングル「Haircut」を公開しました。
『Not God』は、シカゴで愛されている双頭の怪物、Finom（fka Ohmme）の新作。Sima Cunninghamと Macie Stewartによる共同フロントマン。Jeff Tweedyのプロデュースによるこの『Not God』は、即興演奏から始まったこのコラボ・バンドのルーツから発展した、成長の驚異。
